Как называется фотошоп где можно рисовать кистью
Здравствуй мой дорогой читатель, рад видеть тебя снова! Сегодня я хочу рассказать, как в фотошопе сделать мазки. Согласись, любое фото или картинка станут намного интереснее, если оно будет выглядеть как нарисованная картина. Вы тоже хотите, научиться делать такие поразительные эффекты? Тогда вам точно к нам.
Что такое Микс-кисть (Mixer Bruch)
С этой функцией Вы сможете добиться эффекта, который будет очень похож на рисунок на холсте, так как можно изменять параметры мазка, поработать с гибкостью кисти, выбрать яркость и четкость мазков и еще много самых разных моментов.
С Микс-кистью вам станет доступным смешивание цветов вашего изображения с краской, которая находиться на кисти. Можно будет выбрать влажность и степень смешивания цветов прямо на холсте.
В версии CS6 фотошопа у кисточек появляется довольно реалистичная щетина, можно использовать текстуры, которые позволяют получить просто невероятные шедевры. Вы бы хотели почувствовать себя настоящим художником?
Тогда привыкай использовать Микс-кисть, она позволяет добиться эффекта рисунка, нарисованного кистью, добавить размытости как при использовании пастели. Такой инструмент дает возможность получить картину, которая как будто бы сделана угольным карандашом.
Как подобрать цвет кисти Микс-кисти
Вы думаете, что это очень сложно? На самом деле все гораздо легче, чем вы думаете. Для начала вам надо подобрать картинку, на которой хорошо разграничены цвета. Если элемент довольно маленький, вы можете воспользоваться функцией масштабирования (Zoom), и увеличить определенное место.
Дальше при помощи пипетки (Eyedropper) выбираете необходимый вам цвет. После этого вы выбираете Микс-кисть из набора с кистями, который уже имеется в Photoshop. Вот и все, теперь ваша кисть обладает необходимым вам цветом.
Какие параметры выбрать
Если вы хотите получить идеальную картинку, вам следует выбрать три параметра: смешивание (Mix), влажность (Wet) и заполнение (Load). Установить параметры вы можете как в комплексе, это намного удобнее, так и по отдельности, это если вы хотите добиться какого-то интересного эффекта.
- Первый параметр определяет насколько сильно на холсте должны смешаться краски, чем выше вы устанавливаете параметр, тем сильнее тона на картинке смешиваются с цветом, который используется на кисти, она словно бы подхватывает его.
- Второй устанавливает сколько краски должно быть убрано кистью, при минимальном значение линии получаются только того цвета, который выбран для инструмента, на среднем значении смешивание происходит равномерное, если же вы установите максимальное значение, то произойдет только размытие имеющих цветов, без добавления новых.
- И третий — сколько на кисточке должно быть краски, как и при рисовании «в живую» при использовании данной функции, краска постепенно заканчивается, и линия становиться все бледнее и бледнее пока не исчезнет, этот параметр отвечает за то, как быстро исчезнет линия.
Добиться широких и четких штрихов можно установив высокое значение нажима, при низких получиться эффект легкого касания. Данный инструмент вы можете использовать и как аэрограф, в этом случае вы сможете просто размыть края нужных вам элементов.
Как загрузить новые кисти
Вы не знаете, как добавлять новые инструменты? Поверьте, это невероятно просто. Для начала находите инструменты (кисти), которые вам необходимы и скачиваете их. После этого запускаете программу, находите картинку с нужным предметом, щелкаете мышкой. В появившемся окне выбирает загрузить кисть и просто указываете путь, где находится скачанный файл. Вот и все, нет ничего легче.
Творите
В данной статье я рассмотрел варианты получения красивых мазков, а сколько еще можно сделать если научиться работать в этой замечательной программе и, поверьте мне, это не так уж и сложно.
Вот и в этом тексте, я постарался пояснить вам, как легко и просто сделать из простой фотографии интересный шедевр и очень надеюсь, что данная информация стала полезной для вас. Узнавать намного больше интересного вы сможете если подпишетесь на мой блог, а самым интересным в любой момент можно поделиться с друзьями.
Если есть желание быстро и глубоко изучить фотошоп, то могу посоветовать замечательный курс . Да, он платный, но в нем есть все, что вам нужно знать про эту программу. И все очень подробно.
Пишите в комментариях, если что-то вам показалось не понятным, постараюсь ответить. Новых вам творческих идей и интересных находок в плане обработки и съемки фотографий.
У популярных инстаграмеров часто можно увидеть мазки на фото, делающие его более интересным. Это базовый, классический эффект, которым пользуются так же часто, как зернистостью и двойной экспозицией.
Он прост в исполнении, поскольку для его создания понадобится только исходный снимок и мобильный фоторедактор. С основными правилами обработки фотографий и тем, как сделать незамысловатые акварельные штрихи, мы ознакомимся далее.
Советы по редактированию фото в Instagram
Сразу стоит упомянуть, что никакой редактор не сможет улучшить снимок, который был сделан не самым лучшим образом. Для создания качественных фотографий не обязательно быть профессионалом: достаточно включить камеру смартфона и ознакомиться с нашими рекомендациями.
Обработка включает несколько этапов: базовый и со спецэффектами. На базовом этапе можно выборочно корректировать изображение. Выборочная коррекция состоит из трех элементов:
- Ретушь, позволяющая удалять прыщи, ненужные предметы и людей, которые случайно попали в кадр.
- Сглаживание. Здесь кожу можно сделать гладкой, сверкающей, а также устранить перепады и резкое освещение.
- Выборочная коррекция по свету.
Сначала прорабатывают малейшие детали, а потом уже добавляют красивые мазки на фото, если это нужно. После того, как была выполнена общая цветокоррекция, можно наложить фильтр и сохранять изменения. К слову, фильтры предназначены для того, чтобы вести профиль в едином стиле.
Категорически не рекомендуется одновременно использовать все инструменты на одном изображении. Тратить время впустую на обработку неудачных фотографий также не нужно. Качество фото значительно ухудшится, если лицо на портрете будет сильно «отретушировано». Навредить способна как высокая контрастность, так и затемненность.
Правила обработки фото, как у популярных блогеров
Перед тем, как накладывать какие-то фильтры или рисовать штрихи, нужно выставить экспозицию. При настройке света необходимо соблюдать баланс, поскольку исходник можно сделать как сильно засвеченным, так и слишком темным. Понижая экспозицию, следует выровнять контрастность и цвета.
Инстаграмеры, делающие красивые мазки на фото в Инстаграм, сначала используют кисть для того, чтобы проработать отдельные участки. С помощью этого инструмента можно осветлить, затемнить, изменить насыщенность и температуру отдельных элементов. Не нужно до конца подавлять шумы, потому что фото станет слишком «отполированным» и искусственным.
Делая ту или иную фотографию, блогеры следуют правилу третей. Оно подразумевает правильное кадрирование, делающее снимок естественным. Улучшить кадр поможет правильно определенная композиция. Снимая людей, не нужно помещать их далеко, так как заметить и рассмотреть их будет сложно.
Приложения для создания акварельных штрихов
Сегодня, для того, чтобы преобразить тот или иной кадр, существуют различные утилиты. Среди них можно выделить PicsArt, позволяющий видоизменить любое изображение. Программа подходит для владельцев Android и iOS.
Здесь есть несколько десятков эффектов, рамок, стикеров и встроенных функций. Но, поскольку нас интересуют мазки на фото в приложении на Андроид, их можно добавить тремя способами:
- Добавление цветных штрихов с помощью автоматизированной кисти. Один клик по дисплею в PicsArt равен появлению одного мазка. Для получения вереницы фактурных линий нужно просто провести пальцем линию.
- Выбор понравившейся кисти из длинного списка встроенных инструментов. Чтобы увидеть весь перечень, в нижней части экрана следует нажать на знак «+». Здесь можно выбрать размер, прозрачность, оттенок и т.д. Довольно популярны сегодня такие инструменты, как Rough Rake, Inky Grind, Rich Oil.
- Поиск в строке по запросу «brushes png». Перед тем, обрабатывать изображение в PicsArt, следует ввести в поисковике «brushes png», выбрать картинку в формате png и сохранить ее на устройство. После этого в программе можно накладывать штрихи вторым слоем, словно наклейку.
Для того чтобы изменить цвет линий, необходимо зайти в «Эффекты», в нижнем меню выбрать «Цвета» и нажать на «Возмещение». Далее нужно навести на понравившийся оттенок в шаблоне. Он в автоматическом режиме станет голубым, поэтому для изменения нужно передвигать ползунки влево-вправо. Смотрите, какой цвет приобретают мазки на фото, сохраняйте результат.
Плюсы и минусы PicsArt
Из преимуществ утилиты можно выделить разнообразный встроенный функционал. Здесь есть даже своя небольшая социальная сеть, а свои работы можно выкладывать в Tumblr, Blogger, WordPress и другие сервисы.
Минус программы – это наличие функций, которыми редко пользуются. Из-за некоторых фильтров иногда происходят сбои в работе приложения. Выбрав тот или иной эффект, нужно подождать 10-15 секунд, и только потом увидеть результат.
Adobe Sketch был разработан для того, чтобы люди могли быстро создавать наброски с помощью карандаша, перьев, маркеров и кистей. Поскольку акварельные штрихи в Instagram продолжают набирать популярность, программа позволяет нарисовать их за несколько минут.
После того, как рисунок будет создан, его можно сохранить в формате PSD со слоями в Adobe Photoshop CC или Adobe Illustrator CC. И это главное преимущество инструмента. Мазки на фото в Adobe Sketch могут делать как владельцы Айфонов, так и смартфонов на платформе Android. Платить за него ничего не нужно.
Создание штрихов в Adobe Sketch
Программу можно скачать в официальных магазинах AppStore и Google Play. После установки необходимо авторизоваться в приложении через электронную почту, аккаунт Goggle или страницу в Facebook. После регистрации можно приступать к созданию нового проекта. Сначала нужно кликнуть на окно «Создать новый эскиз», и выбрать необходимый формат из списка предложенных. Формат кадра может быть:
- альбомным;
- квадратным;
- книжным и т.д.
Все зависит от того, с какого телефона вы сидите, и какое у вас изображение.
После этих действий на экране должен появиться белый холст. В левой его части будут находиться кисти, при помощи которых можно рисовать мазки на фото в Инстаграм. Справа расположена история всех действий, которые будут выполнены с проектом. В правом верхнем углу есть знак «+» в круге. На него нужно кликнуть и выбрать строку «Слой изображения». Откроется галерея смартфона, из которой следует выбрать кадр, нуждающийся в обработке.
Если размер вашего файла больше или меньше проекта, который был выбран, можно увеличить/уменьшить его движениями пальцев по экрану. Для создания акварельных линий следует выбрать кист с каемкой красного цвета. В перечне инструментов она расположена на четвертой позиции. Если на нее нажать, то откроется пользовательское меню с кружочками. В нем можно выполнить коррекцию размера линии, ее контрастность, насыщенность, размер и выбрать цвет по своему усмотрению.
Чтобы мазки на фото в приложении было удобно рисовать, нажмите на две стрелки в правой верхней части дисплея. Холст развернется на весь экран, поэтому создавать линии пальцами будет проще. Если полученный результат вас не устраивает, можно отменить изменения небольшой стрелкой в левой части экрана. Когда результат станет таким, как вы хотели, не забудьте сохранить фотографию в галерею, чтобы потом опубликовать в Instagram.
Как добавить надписи вместе со штрихами
Одним из самых популярных приложений, создающих красивый текст, признано AppForType. Здесь инстаграмеры могут добавлять не только эффект брызг, стикеры, но и писать текст, декорируя его мазками. Утилита предоставляет на выбор около 800 готовых надписей на разные темы («Зима», «Каникулы», «Любовь», «Утро» и т.д.). Шрифтов здесь 55, среди которых можно увидеть как печатные начертания, так и каллиграфию и кириллицу. Доступна функция смены размера и оттенка надписей/элементов.
Для того чтобы создать уникальный дизайн фотографии, можно пользоваться базовыми бесплатными стикерами и шрифтами. Если же хотите получить полный доступ к инструментам, придется заплатить 230 рублей.
Современные приложения позволяют не ломать голову над тем, как сделать мазки на фото. Для этого понадобится только хороший исходный кадр, утилита на ваш вкус, и практика. Не бойтесь экспериментировать с цветами, размерами штрихов, и вас все обязательно получится!
Видеообзор:
Adobe Photoshop предоставляет несколько инструментов для рисования красками и редактирования цветов изображения. Инструменты «Кисть» и «Карандаш» работают как традиционные инструменты рисования, позволяя накладывать цвет с помощью мазков кистью. Такие инструменты, как «Ластик», «Размытие» и «Палец», изменяют существующие цвета в изображении. На панели параметров каждого из этих инструментов рисования можно определить способ применения цвета к изображению и выбрать форму кисти из соответствующего набора стилей. См. раздел Галерея инструментов раскраски.
Кисти и набор инструментов
Параметры кисти можно сохранить в виде набора параметров, чтобы обеспечить быстрый доступ к часто используемым значениям. Photoshop включает несколько образцов подготовленных кистей. Начните работу с них и модифицируйте их для получения новых эффектов. Множество оригинальных подготовленных кистей можно загрузить с веб-страниц.
Можно быстро выбирать наборы кистей на панели параметров и временно изменять их размер и жесткость.
Сохраняйте наборы параметров инструментов, если есть необходимость сохранить характеристики отпечатка кисти наряду с такими значениями на панели параметров, как непрозрачность, интенсивность и цвет. Чтобы больше узнать о наборах параметров инструментов, см. раздел Создание и использование набора параметров инструментов.
Параметры отпечатка кисти
Как и другие значения на панели параметров, параметры отпечатка кисти управляют тем, как наносится цвет. Наносить цвет можно с эффектом постепенного изменения оттенка, с эффектом гладких краев, крупных мазков кистью, а также используя различные динамические параметры кисти, разнообразные режимы наложения и формы кисти. В узоре мазков кистью можно использовать текстуры, чтобы имитировать рисование на холсте или художественной бумаге. Предусмотрена также возможность имитировать распыление краски с помощью аэрографа. Для установки параметров отпечатка кисти предназначена панель «Настройки кисти». См. раздел Обзор панели «Настройки кисти».
При работе с чертежным планшетом нанесением цвета можно управлять, меняя степень нажима и угол наклона пера либо вращая перо или копировальное колесико. Для установки параметров чертежных планшетов предназначены панель «Настройки кисти» и панель параметров.
Инструменты «Кисть» и «Карандаш» позволяют наносить на изображение текущий основной цвет. С помощью инструмента «Кисть» создаются мягкие цветные штрихи. С помощью инструмента «Карандаш» создаются линии с четкими краями.
Инструмент «Вращение» позволяет вращать холсты, облегчая процесс рисования. См. раздел Использование инструмента «Поворот вида».
Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.
Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды. А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения. Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными. В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.
Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE). Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU. Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.
Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).
Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти. Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным. Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.
Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».
При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.
Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.
Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.
Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024x768.
Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.
Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»). Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения. Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).
Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.
Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.
Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.
Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).
Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).
Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.
Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!
А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.
Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).
В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.
Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.
Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста. В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»). Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).
Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.
Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.
Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.
Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).
Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.
Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.
Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»). Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками. Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.
В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.
Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.
В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher. Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».
Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей. Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины. Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.
Читайте также: