Как нарисовать космос в paint tool sai
В аниме часто используется оригинальный стиль рисования, известный как “Чиби” (яп. ちび). В нем персонажей стремятся изобразить нарочито милыми и маленькими.
Однако нарисовать хорошего чибика - не так уж и легко. Мы постараемся нарисовать очаровательную девушку в классической японской школьной форме - сейлор фуку.
Учимся рисовать и раскрашивать Хацунэ Мику - известную виртуальную певицу.
Мику 16 лет, у нее ярко-бирюзовые волосы и легко узнаваемая одежда.
Все когда-нибудь хотели нарисовать дракона. Японские драконы выглядят по-настоящему невероятно.
В данном уроке вы научитесь рисовать японского дракона в SAI Paint Tool.
Обширный урок по созданию реалистичного портрета в Paint Tool Sai.
Особенностями данного типа рисунков, являются более насыщенные цвета и отсутствие видимых границ лайн-арта.
Детальное пособие по созданию качественного Арта.
Сегодня мы с вами рассмотрим рисование полноценного арта в Paint Tool Sai. Рисовать мы будем загорающую девушку в разгар купального сезона.
Детальная прорисовка персонажей
Наглядно ознакомимся с несколькими техниками по раскрашиванию готового лайн-арта.
В Paint Tool Sai кисти полностью имитируют настоящие инструменты художника - акварельные краски, шариковую ручку и даже известные маркеры для рисования Copic..
Пошаговая инструкция о том,как с нуля за несколько минут, нарисовать глаза.
Рассмотрим стандартные и легкие подходы к рисованию в SAI Paint Tool.
Урок, в котором мы с легкостью научимся придавать объём, простому контурному наброску.
Губы зачастую являются ключевым элементом в портрете - они могут показать чувственность персонажа или наоборот его скованность и сухость.
Данный урок поможет вам ознакомиться с несложной техникой рисования реалистичных губ.
В этом уроке мы рассмотрим один из вариантов рисованя волос в аниме стиле и научимся делать качественный лайн арт на графическом планшете в Paint Tool Sai.
Рисование фона
Закат всегда очень красив и прекрасен, поэтому он часто служит фоном для романтической манги, комикса или аниме.
В очередном пошаговом уроке, мы покажем вам как нарисовать красивый закат в Sai.
Зима - это чудесное время года, все кругом белым-бело и радует глаз. Для художника, который рисует этот сезон, самое главное правильно передать эту невероятную атмосферу.
В сегодняшнем уроке Вы научитесь рисовать падающий снег и снежинки в Paint Tool Sai.
Вода является ключевым элементом фона многих рисунков и артов. Правильное изображение водной глади делает их приятными для глаз.
В данном уроке мы с вами научимся рисовать один из самых простых, но чистых и эффектных вариантов водной глади.
Любой кристалл выглядит очень необычно. Они бывают абсолютно разных форм и видов.
В этом уроке мы научимся рисовать красивый классический кристалл в Paint Tool Sai.
В этот раз, мы расскажем вам как рисовать и красить реалистичный лед.
Несмотря на то, что лед может быть различных видов и размеров, техника рисования льда практически всегда идентична
Чтобы умело рисовать пейзажи, нужно тщательно прорабатывать каждый элемент, следуя четкой последовательности.
Данный урок поможет Вам научиться рисовать землю и камни в Paint Tool Sai.
Данный туториал поможет Вам научиться рисовать прекрасное ночное небо в Paint Tool Sai, которое может быть как отдельной картиной, так и дополнять любой арт.
Не сложный урок рисования огня, на примере пламени свечи.
Научимся рисовать приковывающее взгляд пламя в Paint Tool Sai.
Трава и деревья
Рисуя фон лесного или горного пейзажа, понимаешь, как важно правильно нарисовать траву, чтобы она не испортила общее впечатление от рисунка.
Познакомиться с одной из самых быстрых и легких в освоении техник рисования травы.
Большинство людей полагают, что нарисовать дерево очень легко. Отчасти так оно и есть, но его необходимо правильно покрасить, чтобы дерево смотрелось естественно и реалистично.
Пробуем самостоятельно нарисовать дерево и листву.
В этот раз мы научимся рисовать в Paint Tool Sai не только само дерево, но и его цветок.
Данный способ рисования очень интересен тем, что не требует каких-то колоссальных навыков и подойдет для начинающих художников.
Рисование для самых маленьких
Как нарисовать сердце? - Легко!
Простейшие инструменты и основные приемы программы. Все это мы рассмотрим в новом уроке по созданию сердца.
Урок о том, как быстро и без какого-либо опыта нарисовать веселое мультяшное лицо.
При создании лица мы также рассмотрим разные инструменты, которые в дальнейшем упростят вам работу в программе.
Базовый урок для начинающих.
Речь пойдет о главном герое известного мультфильма "Свинка Пеппа".
Другое
Череп, несмотря на свой жуткий вид, привлекает множество молодых людей, которые относятся к различным направлениям и субкультурам.
Умение рисовать черепа пригодится если вы планируйте создать сцену на кладбище для ваших комиксов или манги.
В данном уроке продемонстрированы основы программы Paint Tool SAI, на примере переделки уже имеющейся картинки.
Порой бывает желание, изменить уже существующую картинку или фотографию, придав ей совершенно другие краски и настрой.
Очень интересный и занятный урок по обводке фотографии. По окончании курса, вы сможете без проблем отредактировать любую фотографию, придавая совершенно иной стиль.
Уроки по работе с кистями SAI
Руководство по программе
SAI Paint Tool. Русский перевод Саи Паинт Тул (SAI Rus Pack) © 2008–2021
С дополнительными кистями, на русском языке и без триала
Easy Paint Tool SAI является одним из самых лучших графических редакторов среди художников, рисующих в стиле anime и manga, и также среди обычных подростков.
Показать полностью. Многие арты, что вы видите в сети Интернет, нарисованы с помощью этой программы.
Группа основана: 13 июня 2009 года.
Ещё одна замечательная программа от японских разработчиков, которая, как и Manga Studio, прекрасно подойдёт для рисования ваших комиксов и манги.
Полгода назад я открыла для себя Easy Paint Tool SAI (версия 1.2.5). С тех пор эта программа стала незаменимым помощником и спутником многих моих работ. Сегодня я хотела бы поделиться с вами тем, почему эта маленькая программа нашла место в моём сердце.
- Она очень удобная. В ней присутствует целый ряд инструментов, в разы сокращающий время раскраски чего-либо.
- Её можно использовать в связке с уже давно полюбившейся многим программой Adobe Photoshop.
- Она быстро загружается и не займет много места на жёстком диске.
- Имеется ряд оригинальных инструментов и эффектов, перекликающихся с Adobe Photoshop, Manga Studio и Corel Painter.
- Нет возможности рисовать автофигуры: круги, квадраты, треугольники и т.д.
- Нет инструментов для работы с текстом.
Easy Paint Tool SAI может открывать и обрабатывать изображения в следующих форматах: *.sai, *.psd, *.bmp, *.jpg, *.jpg и *.tga.
Чтобы создать новое произведение искусства, необходимо пройти в меню сверху: File (Файл) — New (Новый) и задать параметры в появившемся окне.
| ПАНЕЛЬ УПРАВЛЕНИЯ ХОЛСТОМ |
|---|
- Масштаб и точная настройка масштаба.
- Угол поворота листа. Ещё один плюс SAI: лист можно поворачивать (эта функция реализована в последних версиях AdobePhotoshop — прим. ред.).
- Texture (Текстура). В этом пункте вы можете выбрать текстуру бумаги, настроить её Зернистость (Scale) и Контрастность (поле правее).
- Effect (Мокрые края). Размер (Width) и Контрастность. Затемняет изображение по краям/линиям.
 | Normal (Обычный). Нормальный режим наложения слоёв. |
|---|---|
 | Multiply (Умножение). Этот режим наложения работает как в Adobe Photoshop. Слой накладывается и умножается с предыдущим, затемняя его. |
 | Screen (Экран). Этот режим наложения повторяет режим из Adobe Photoshop. Слой накладывается на предыдущий и засвечивает его. |
 | Luminosity (Сложение). В этом режиме верхний слой как бы подсвечивает нижний и даёт эффект иллюминационной подсветки. |
 | Lumi & Shade (Осветление). Если цвет кисти темнее нижнего слоя, то нижний слой затемняется, если же светлей, то нижний слой засвечивается. |
 | Overlay (Наложение). С этим режимом вы знакомы, если работаете в Adobe Photoshop. Верхний слой накладывается на предыдущий и осветляет его. |
 | Shade (Тень). Режим добавляет тени. Смотрится намного интересней стандартного Multiply (Умножение). |
 | Binary Color (Сдвоенный цвет/Двоично). С его помощью можно добиться эффекта, чем-то похожего на пиксельную графику. |
Opacity (Прозрачность). Позволяет регулировать прозрачность слоя.
Preserve Opacity (Фиксировать непрозрачность). Даёт рисовать только внутри уже нарисованного.
Clipping Group (Прикрепление слоя). Верхний слой воспринимает рисунок нижнего слоя как маску.
Selection Source (Источник выбора). Делает слой главным по отношению к последующим слоям.
- New Layer (Новый слой).
- New Linework Layer (Новый векторный слой).
- New Layer Set (Новая папка).
- Merge Down Layer (Слить слой с нижним).
- Transfer Down Layer (Слить слой с нижним).
- Clear Layer (Очистить слой).
- Delete Layer (Удалить слой).
- New Layer Mask (Новая маска).
- Merge Down Layer and Mask Individually (Сливает слой с нижним, но оставляет маску, которую применяет к этим двум слоям).
- Apply Layer Mask (Объединяет маску и слой, а сама маска исчезает).
| ПАНЕЛЬ ИНСТРУМЕНТОВ |
|---|
Далее мы видим ряд инструментов для манипулирования изображением:
Верхний ряд: инструменты выделения Selection (Выделение), Lasso (Лассо) и конечно
Magic Wand (Волшебная палочка).
Нижний ряд: инструменты Move (Двигать), Zoom (Масштаб), Rotate (Поворот холста), Hand (Рука), Color Picker (Пипетка). Справа отображается цвет кисти и ластика (верхний и нижний квадрат соответственно), стрелка меняет цвета местами.
Для начала создайте новый холст в SAI. Залейте его основным цветом. Нанесите немного оттенков темнее или светлее, но не переусердствуйте – их всё равно размывать и смешивать. Мне достаточно всего трёх.
Затем используйте инструмент «Размытие» (в английской версии программы – Blur), установив достаточный размер пера, чтобы сделать красивый переход тона.
Теперь создайте новый слой в режиме «Сложение» (Addition/Luminosity). Это обязательный пункт!
Нарисуйте в этом слое первую кучку звёзд при помощи инструмента «Ручка» (Pen).
Экспериментируйте с нажимом пера, чтобы звёзды получались разного размера и
яркости.
Если коротко, то вам нужно просто наставить точек как попало. Только будьте осторожны: звёзды должны быть круглые, а не в виде червячков.
А сейчас мы будем копировать звёзды. Выделите звёзды и воспользуйтесь сочетаниями горячих клавиш Ctrl+C и Ctrl+V или Command+C и Command+V, если у вас Apple Mac. Теперь у вас в два раза больше звёзд, часть из которых расположены в новом слое! Установите у этого слоя «Сложение» (Addition/Luminosity), как и у предыдущего. Этот режим должен быть у каждого «звёздного» слоя.
Теперь измените положение ваших звёзд в новом слое. Поверните его, отразите, перетащите. От этого может пострадать качество слоя, но у маленьких и многочисленных точечек-звёздочек это почти незаметно и, в итоге, не будет сильно
бросаться в глаза.
Объедините все звёздные слои в один. Ваш новый слой останется в режиме «Сложение» (Addition/Luminosity). Для объединения слоёв используйте эту кнопку:
Повторите этот шаг, чтобы создать больше звёзд. Напомню порядок действий: новый слой с режимом «Сложение» (Addition/Luminosity) – копировать и вставить – изменить и повернуть – слить слои вместе – получить один новый слой – выделить и скопировать.
Но не нужно без конца копировать и вращать одни и те же звёзды, этого мало! Рисуйте от руки новые кучки звёзд, хотя бы 3 или 4, и повторяйте обозначенные выше шаги уже с ними.
Ой, чуть не забыла. Звёзды можно перекрасить в другой цвет. Выберите слой с ними, поставьте галочку напротив «Фиксировать непрозрачность» (Opacity Lock) на панели слева и раскрашивайте, как хотите. Я обычно подкрашиваю голубоватым или светло-оранжевым.
Ну а теперь время для эффектов!
Создайте новый слой в режиме «Сложение». В этот раз он будет цветным.
Я обычно пользуюсь инструментом «Ручка» (Pen) с высокой прозрачностью, около 30-60%, диаметром 250 пикселей и периодически пуская в дело текстуры: Spread (распыление), Noise (шум) и другие.
Используйте яркие и насыщенные цвета! Я использую оранжевый, красный, синий и ярко-зелёный.
Создайте новый слой и подрисуйте в нём звёздочки большего размера.
Ещё в одном новом слое с режимом «Сложение» (Addition/Luminosity) добавьте
вашим звёздам сияния. Нарисуйте лучики, размойте их кончики.
Думаю, что у вас неплохо получится.
Используйте инструмент «Размытие» (Blur).
Звёзд никогда не бывает слишком много, да?
Я сейчас хочу сделать ещё больше, а потому возвращаюсь к «звёздному» слою с режимом «Сложение» (Addition/Luminosity), копирую его и уменьшаю.
Хотите больше ярких звёздочек с лучиками? Повторите указанные выше шаги. Рисовать их очень весело. И да, не забудьте объединить слои с большими звёздами и звёздным сиянием. После этого их тоже можно вращать и перемещать. Правда, сейчас стоит побеспокоиться о качестве, так как, они довольно большие, ухудшение качества при поворачивании может стать заметными, но попробовать стоит.
Ну, вот и всё! В этом уроке я не стала делать небо слишком детальным, моей целью было всего лишь рассказать вам основные шаги. Не останавливайтесь лишь на этом материале и не бойтесь добавлять что-то своё. Чем больше звёзд, тем лучше! 😀
Извините, что так мало скриншотов – Windows постоянно падает, а компьютер на Маке лежит в анабиозе.
Спасибо за внимание!
Переводчик урока использовал данный способ проработки звёзд при создании следующих работ, выполненных в Paint Tool SAI:
Всем известно, как великолепно может быть ночное небо. Мерцание звезд приковывает взгляд, а лунный свет - очаровывает все вокруг. Такую чудесную атмосферу очень сложно передать словами, однако, картиной это сделать куда проще.
Данный туториал поможет Вам научиться рисовать прекрасное ночное небо в Paint Tool SAI, которое может быть как отдельной картиной, так и дополнять любой арт..
Шаг 1
Создайте холст и залейте черный цветом, применив инструмент Bucket Fill (Заливка). Это будет наш базовый черный фон.
Шаг 2
Нарисуйте несколько точек различной яркости и размеров при помощи Карандаша (Pencil).
Обратите внимание, чтобы точки были круглыми. Рисовать их нужно в одно нажатие желательно мышью. Ни в коем случае не должно появиться всяких хвостов и размытостей.
Шаг 3
А теперь маленькая хитрость - примените инструмент Выделение и скопируйте содержимое.
Сдвиньте часть звезд в сторону и объедините слои.
Проделайте эти же действия, чтобы заполнить ночное небо звездами. Можете поворачивать фрагменты со звездами, чтобы никто не догадался, что вы скопировали их.
Данная техника позволяет быстрее нарисовать небесные светила, не тратя много времени.
Шаг 4
В природе звезды находятся на разном расстоянии, поэтому на небе много звезд, которые видны лишь слегка.
Продублируйте ваш слой со звездами. Они стали ярче? Если да, то уменьшите прозрачность (Opacity) до 60%.
Опустите полученный слой под первый и отзеркальте его по горизонтали. Теперь, когда у вас очень много звезд, сотрите некоторые участки прозрачным Аэрографом.
Звезды готовы, но чего-то не хватает. Давайте дополним рисунок Луной и облаками.
Шаг 5
На еще одном слое, нарисуйте ровную окружность большим Аэрографом. (Air Brush).
Важный элемент - тени. Создайте два новых слоя, дайте им соответствующие названия и прикрепите их к “Луне”.
На первом - акварельной кистью (Waterbrush) сделайте несколько крупных мазков.
А на втором - кисточкой (Brush) несколько более детальных и темных.
Сверху вы можете добавить еще парочку крупных темных пятен.
Далее воспользуйтесь инструментом Waterbrush с Плотностью 73, чтобы смешать цвета.
Добавьте несколько ярких полос кисточкой в режиме Fuzystatic и вновь смешайте оттенки тем же инструментом.
На новом слое закройте всю луну белым цветом и переведите его в режим Lumi and Shade с прозрачностью - 10%. Слегка размойте с помощью Blur.
Дополним спутник Земли свечением. Обведите края ярким аэрографом.
Сгладьте границы, применив Размытие (Blur).
Переведите слой в режим Luminosity с прозрачностью - 30%.
Шаг 6
Перейдём к облакам. По скольку у нас изображена ночь, то облака должны быть темно серые.
Нарисуйте серое облако, которое закрывает часть Луны, используя специально настроенную кисть (Brush) в режиме со следующими параметрами:
Нарисуйте еще несколько крупных облаков и немного маленьких. Когда с формой покончено, сделаем облака объемными.
На слое в режиме Multiply тем же цветом и кистью добавьте теней внизу каждого облака и сгладьте их с помощью инструмента Blur.
Дополните изображение легким свечением на слое в режиме Screen, используя аэрограф.
Шаг 7
Вернемся к звездам. Сделайте самые крупные из них еще ярче. Увеличьте картинку и аэрографом с плотностью 45 добавьте немного точек отдельным крупным звездам.
Шаг 8
Наш рисунок получился каким-то серым. Добавим больше атмосферности! На слое, который находится над “Черным Фоном” и под всеми другими, изобразите толстую полосу синего цвета инструментом Air Brush с параметром Density - 21. Можете также добавить немного фиолетового по своему желанию. Теперь у нашего неба есть цвет, но его нет у облаков и Луны.
Исправим это: пройдитесь дополнительно темно синим аэрографом по необходимым участкам рисунка.
Наш пейзаж ночного звездного неба готов. Вы можете использовать картинку в качестве фона к своему арту, манге или новелле.
SAI Paint Tool. Русский перевод Саи Паинт Тул (SAI Rus Pack) © 2008–2021
Читайте также: