Дизайнер конструктор что это

Обновлено: 07.01.2025

Модельер-конструктор – это специалист, который создает новые модели одежды, обуви, головных уборов и аксессуаров. Его работа тесно связана с представителями смежных профессий, поэтому объясним отличия:

художник-модельер анализирует модные тенденции и делает рисунки будущей коллекции;
конструктор проектирует чертежи, воплощает идею с помощью расчетов и специальных компьютерных программ;
технолог определяет методы пошива и оптимизирует производственный процесс;
закройщик снимает мерки, выявляет недочеты во время примерки;
портные непосредственно создают модели из ткани по готовым выкройкам.

Можно сказать, что задача модельера-конструктора – превратить дизайнерский замысел в реальную вещь, которая будет удобной и подходящей по размеру для клиента. Он занимается созданием технических эскизов, лекал под разные фигуры, выбирает тип кроя, конструирует одежду в зависимости от фасона и материала, а также застежки и декоративные элементы.

Из истории профессии

История профессии начинается с Чарльза Уорта – дизайнера одежды, который является одним из первых представителей высокой моды и основателем собственного модного дома. Именно благодаря ему на смену однообразным фабричным платьям, юбкам и костюмам пришли изысканные и уникальные наряды ручной работы.

Его швейная мастерская в Париже за несколько лет стала настолько популярной, что услугами пользовались не только светские дамы Европы, но даже клиентки из США. Идея демонстрировать коллекции на живых моделях, а не на манекенах, также принадлежала Уорту.

Тренд на дизайнерские вещи начал активно развиваться в 20 веке. В те времена модельер был универсальным специалистом – художником, закройщиком и портным. Но развитие технологий в текстильной промышленности и сфере IT привело к появлению новых профессий. Сегодня модельер-конструктор востребован не только у авторских ателье, но и у крупных корпораций – производителей и уровня "масс-маркет", и "от кутюр".

Обязанности дизайнера одежды

Вне зависимости от места работы модельер выполняет следующие обязанности:

Согласует техническое задание с заказчиком.
Обсуждает образец будущей модели совместно с технологом.
Выбирает систему конструирования с учетом свойств ткани и отделки.
Проводит измерения и расчеты изделия в реальном размере и в масштабе.
Создает конструкцию одежды, обуви, головных уборов или аксессуаров по эскизам и фотографиям.
На основе художественного рисунка делает техническую схему с четкими пропорциями и подробными деталями.
Готовит комплект лекал.
Участвует в примерках, вносит исправления в чертежи, чтобы устранить дефекты посадки.
Отслеживает все этапы производства, контролирует качество пошива.
При необходимости корректирует лекала в процессе отшива.
Составляет технологическую документацию на модель с указанием размерной сетки, рекомендациями по обработке изделия.
Проектирует макеты для новых фасонных линий и материалов.

Что он должен знать

Модельеру-конструктору одежды или обуви нужно знать анатомию человека, особенности типов телосложения, чтобы создавать удобные вещи, которые подчеркнут достоинства фигуры.

А также ему необходимо разбираться в следующих вопросах:

Теория и практика конструирования.
Плоское и объемное моделирование.
Материаловедение.
Разработка чертежей и технического рисунка.
Особенности производства различных видов одежды и других изделий.
Технологии подготовки лекал для женских, мужских и детских моделей.
Проектирование застежек, декоративных элементов и подкладки.

Модельер-конструктор должен делать чертежи вручную и уметь работать в специальных программах:

Adobe Illustrator – популярный графический редактор для дизайнеров.
Flat Sketch – сервис для рисования простых скетчей.
C-Design Fashion – профессиональный софт, который устанавливается на планшет и используется для создания эскизов.
Optitex Runway Designer – программа, в которой можно посмотреть посадку одежды на виртуальных манекенах в трехмерном виде.

На нашем сайте вы найдете лучшие курсы для тех, кто хочет стать модельером-конструктором. Воспользуйтесь специальными фильтрами, чтобы сравнить несколько образовательных программ по стоимости, формату обучения и другим параметрам. Это поможет выбрать для себя оптимальный вариант. Также у нас можно почитать реальные отзывы выпускников.

Место работы

Среди сфер, в которых чаще всего работает модельер-конструктор или дизайнер одежды, можно выделить:

Ателье, авторские мастерские, небольшие салоны по пошиву одежды (например, верхней).
Швейное производство, к примеру, униформы, сценических костюмов и пр.
Фабрики для сектора масс-маркет.
Дома высокой моды.
Образовательные центры (в качестве преподавателя).
Изготовление собственных модных коллекций или индивидуальных заказов.

Востребованность и карьера

Чтобы оценить, насколько востребована профессия модельера-конструктора, мы посмотрели объявления на HeadHunter. На сайте открыто более 150 вакансий. Наибольшим спросом пользуются специалисты с опытом около 3 лет, особенно в таких городах, как Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск, Екатеринбург и Ростов-на-Дону.

Что касается перспектив в карьере, то в этой профессии есть несколько направлений:

Вертикальный рост с должности модельера-конструктора до ведущего специалиста на швейной фабрике или доме моды.
Сотрудничество с крупными брендами на фрилансе.
Открытие собственного производства, к примеру, изготовление модных коллекций одежды, белья, купальников, аксессуаров и пр.

Плюсы и минусы профессии

Творческие профессии, такие как дизайнер одежды или обуви, конструктор-модельер, художник-модельер, имеют не только достоинства, но и некоторые недостатки, которые мы кратко перечислили в таблице.

Дизайнер – общее название большого количества профессий, представители которых постоянно генерируют новые идеи, что-то создают и улучшают. Они заботятся не только о декоративной привлекательности вещи, интерьера или программы, но и об их удобстве, функциональности. Профессия связана с мировой художественной культурой, историей, творчеством и рисованием. Кстати, недавно центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию, который сам расскажет, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Кто такой дизайнер

Дизайнер – это человек, который разрабатывает красивую и функциональную оболочку любого продукта, используя свою фантазию, творческие способности. Каждый дизайнер должен уметь рисовать от руки, но важны и навыки работы с программным обеспечением и профессиональными девайсами: графическими планшетами, 3D Studio MAX, Adobe InDesign и другими.

Этапы работы всех дизайнеров схожи, ведь изначально они знакомятся с общей идеей проекта, выслушивают пожелания заказчика или вносят свои предложения. После этого они приступают к выполнению поставленных задач:

прорисовывают эскизы;
выполняют 3D-моделирование, необходимое для визуализации;
отвечают за подготовку макетов, конструирование и прототипирование.

Промышленные, ландшафтные, интерьерные и многие другие дизайнеры лично контролируют все этапы реализации проекта, если для работы надо нанимать подрядчиков.

Дизайн – это большое поле деятельности, в котором вам вряд ли станет скучно. Вы можете начать с графического дизайна и перейти в цифровой, или в дизайн цифровых продуктов, или моушен-дизайн. Возможностей большое количество, каждый может идти своим личным путем, получая уникальный опыт в профессии. Также немаловажным моментом является то, что дизайн создает культуру вокруг нас не только визуальную. И вы можете сделать мир чуточку лучше.

Особенности профессии

Дизайнеры – творцы, креативные люди, умеющие создавать проекты, способные «взорвать» рынок. Условно все виды дизайна можно разделить на отрасли:

имиджа человека – это разработка моделей одежды, обуви, аксессуаров и других вещей, создающих образ;
информационный – структурирование данных и их подача в удобной для восприятия форме;
полиграфический – разработка дизайн-макетов баннеров, POS-материалов и другой полиграфической продукции;
графический – подготовка материалов в корпоративном стиле, рекламной продукции, создание шрифтов, оформление книг и т. д.;
звуковой – создание звукошумовых эффектов для фильмов, игр, мультфильмов, рекламных роликов и другой медиапродукции;
архитектурный – оформление фасадов и интерьеров зданий;
ландшафтный – благоустройство частных, коммерческих и общественных муниципальных территорий.

Есть более 20 видов дизайна, каждый из которых имеет индивидуальную специфику и требует определенного уровня знаний. Например, промышленные дизайнеры занимаются разработкой концепций, которые воплощаются в жизнь при создании бытовой техники, индустриального оборудования, автотранспортных средств, инвентаря и инструмента. Для ведения деятельности в сфере промышленного дизайна необходимо высшее образование. А вот дизайнеры, работающие в сфере имиджа, могут окончить курсы или колледж, чтобы создавать удобную обувь, украшения и прочие изделия для стильных look’ов.

В отдельную группу стоит отнести дизайнеров, которые занимаются разработкой интерфейсов сайтов, игр, мобильных приложений, графики. Сегодня воспитывается новое поколение дизайнеров, деятельность которых тесно переплетена с инновациями. Например, уже существуют техно-стилисты и дизайнеры носимых энергоустройств, разрабатывающие одежду и продукцию, в которые встроены гаджеты или функция генерации энергии. Дизайнер биопечати создает макеты, в перспективе использующиеся для 3D-печати органов и тканей (3D-биопринтинг).

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

Профессия оставляет широкие просторы для творчества и постоянного развития.
Талантливые дизайнеры могут работать в крупных компаниях, создавать собственные агентства и регистрировать торговые марки.
Доступное обучение, ведь профессию можно получить в образовательных учреждениях разного уровня.
Возможность брать подработки во время обучения.
Дизайнер может работать в компании или на себя и брать частные заказы.
Работа через интернет не ограничивает географию заказчиков – они могут из любой точки мира.
Профессиональные дизайнеры получают стабильный высокий доход.
Профессия актуальная и востребованная, ежегодно появляются новые направление дизайна.
Возможность самостоятельно планировать рабочее время и вносить изменения в проект.

Минусы

Необходимо постоянно быть в тренде.
Высокая конкуренция на рынке труда.
Для этой сферы характерно профессиональное выгорание, связанное с творческими кризисами.
Видение дизайнера и заказчика может различаться, что влечет за собой конфликты и стрессовые ситуации.
Рядовые, неизвестные дизайнеры получают не слишком высокие гонорары.

Александр Обанин видит в профессии дизайнера немного минусов, причем основной из них связан скорее с учебой:

Во-первых, это конкуренция, ведь дизайном занимается очень много людей. Второе: везде, где вас учат, очень мало рассказывают про работу с реальным заказчиком, взаимодействие с коллегами в проектных командах. А жаль, нужно помнить, что неотъемлемая часть дизайна – переговоры, защита своей работы, работа с аргументацией. У каждого человека, заказчика может быть своя точка зрения, и с этим надо как-то работать. Например, это могут быть убеждения вроде правил дизайна – что нельзя использовать больше трех шрифтов, или ненависть к решениям, которые связаны с какой-то персоной на рынке.

Важные личные качества

Каждый дизайнер должен уметь рисовать, обладать хорошо развитым художественным вкусом и эстетической грамотностью. Нередко дизайнеры отстаивают свои идеи, не хотят вносить изменения в эскизы, тем самым отталкивая от себя заказчиков. Поэтому на первый план выходят стрессоустойчивость, неконфликтность и умение уступить в ситуациях, где это необходимо. В их характере должны преобладать креативность, пространственное и логическое мышление, любознательность, организаторские способности и коммуникабельность.

Обучение на дизайнера

Подготовкой дизайнеров занимаются в школах дизайна и графики, разнообразных центрах, а также в вузах и ссузах. В вузах самое популярное направление – «Дизайн» (код: 54.03.01) с профилями:

«Графический дизайн»,
«Промышленный дизайн»,
«Дизайн костюма»,
«Коммуникационный дизайн»,
«Гейм-дизайн и виртуальная реальность»,
«Дизайн среды» и другими.

При поступлении на это направление абитуриенты сдают ЕГЭ по русскому языку, а также по литературе, истории, обществу или математике (перечень зависит от профиля и требований вуза). В большинстве случаев приходится проходить творческое испытание, которое показывает уровень художественных навыков абитуриента.

После окончания 9 и 11 классов можно поступить в колледж, чтобы получить образование по специальности «Дизайн» (по отраслям) (код: 54.02.01). Ссузы ведут подготовку графических дизайнеров, дизайнеров костюмов, среды, интерьеров и других специалистов. При поступлении тоже нужно пройти творческое испытание, нарисовав, например, натюрморт в карандаше.

Курсы

SkillBox

Модельер-конструктор – специалист, разрабатывающий новые модели одежды, обуви, аксессуаров, головных уборов. В производстве этих изделий модельер-конструктор является ключевой фигурой. От его лекал зависят посадка вещи, ее актуальность, соответствие потребительскому запросу.

Современным модельером-конструктором, как считают эксперты, должен быть новатор, человек с гибким мышлением, прислушивающийся к моде и активно увлеченный новыми технологиями.

Особенности профессии

Когда-то модельер был специалистом, совмещающим в себе сразу несколько профессиональных направлений – он считался и художником, и закройщиком, и портным. Со временем произошло так называемое расслоение, и задачи модельера сузились. Например, художник (дизайнер) сосредоточился на анализе модных тенденций, генерации идей и формировании эскизов.

Конкретно конструктор занимается отработкой чертежей, он охватывает сочетание технической и эстетической сторон вопроса. Технолог же занимается обработкой тканей, оптимизацией производства, методами пошива. И эти специалисты обычно работают в группе, формируют совместно новые модные коллекции.

Модельер-конструктор одежды обычно работает уже с готовым эскизом, который создал дизайнер. Если говорить просто, он должен обработать творческий замысел своего коллеги, сделав из идеи реальную вещь, технически оптимально подойдя к этому решению. Конструктор определяет, какую ткань использовать для конкретной модели, работает над лекалами и выкройками, предлагает разные варианты выполнения.

Данное описание говорит, что это техническая работа, но не без творческого начала. И она непременно требует специального образования и развития определенных навыков. Такой человек должен освоить и компьютерные программы, которые помогают в работе и оптимизируют процесс производства. Каждый эскиз модельер-конструктор должен трансформировать, представить в цифрах и чертежах, что требует глубоких и систематичных познаний.

Обязанности

Есть несколько сегментов функционала модельера-конструктора, без которых представить его работу невозможно. Так или иначе, они прописаны в должностных инструкциях. Рассмотрим обязанности модельера-конструктора.

Кроме того, модельер-конструктор часто должен согласовывать техническое задание с заказчиком, контролировать поэтапное изготовление каждой детали, участвовать в примерках, изучать свойства новых материалов и т.д.

В должностных инструкциях прописывается все, чем будет заниматься модельер-конструктор на новом рабочем месте. И эти пункты нужно просматривать внимательно.

Необходимые качества

Их невозможно прописать в строгом документе, но на них основывается профессия. Например, вы не увидите в перечне должностных инструкций умение мыслить не совсем стандартно. Но в запросе компании, которая ищет модельера-конструктора, такие требования вполне могут быть прописаны. И это действительно небеспочвенный запрос. Дизайнер ищет идею, а конструктор ее реализует, и для этого нестандартное мышление, творческий поиск, готовность к экспериментам тоже необходимы.

Какие еще качества понадобятся модельеру-конструктору для успешного построения карьеры?

Инициативность – эта работа не может быть рутинной. Если же она станет таковой, о профессиональных успехах можно забыть. Вы должны быть готовы не только подхватывать предложения руководства или коллег, но и выступать с ними.
Командные навыки – то есть умение работать в команде. А это требует от специалиста организованности и ответственности, точности, умения вести переговоры, быть дружелюбным и эмоционально лабильным. Вы должны учиться планировать и распределять временные ресурсы.
Практический опыт – это не совсем качество, но это тот бэкграунд, который делает из специалиста профи, который поднимает его на ступеньку выше. Нарабатывать этот опыт можно и нужно еще в студенческие годы. А удачные проекты заносите в свое портфолио, вести которое нужно грамотно, ответственно, не без творческого подхода.
Готовность учиться – меняются технологические концепции, сама мода, ведение бизнеса. И если вы как специалист будете гибки к этим изменениям, будете готовы принять их и научиться новому, это, безусловно, продвинет вас вперед в карьере.

Профессия модельера-конструктора подойдет людям, имеющим художественный вкус, обладающим воображением и креативным мышлением. Если человек коммуникабельный и любит общение, творческие союзы, ему тоже подойдет эта профессия.

Новаторский взгляд на, казалось бы, обычные вещи – прекрасная стартовая «настройка» будущего хорошего модельера. А если у вас еще развита координация и завидный глазомер, это увеличивает ваши шансы на построение отличной карьеры.

Обучение

Учебных заведений, которые могут сделать из вчерашнего школьника модельера-конструктора, технолога швейных изделий, немало. Учиться можно ближе к месту жительства, выбирая не самые популярные учебные заведения, но доступные. А можно, будучи еще школьником, присмотреться к именитым вузам, само окончание которых уже на старте добавляет вам баллов как специалисту.

Среди таких заведений отметим следующие.

Институт социально-гуманитарных технологий МГУТУ. Здесь вы можете получить диплом бакалавра по специальности «Конструирование швейных изделий из ткани».
Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина. Из его стен вы можете выйти специалистом, который знает все о художественном проектировании костюма или текстильных изделий.
Московский государственный институт культуры, где вы получите диплом по специальности «Дизайн костюма».
Невский институт дизайна (Санкт-Петербург), специальность «Дизайн костюма».

От абитуриентов можно часто слышать вопрос о том, тяжело ли учиться на модельера. Творческая привлекательность профессии обманчива в том смысле, что кажется это будет сплошь полет мысли, рисование, создание проектов. А ведь учеба предполагает изучение технических дисциплин и других не самых простых предметов, среди которых материаловедение, эскиз и технический рисунок, плоскостное и объемное моделирование, использование IT-программ. Поэтому если вы не дружите с математикой, придется либо полюбить этот предмет, либо задуматься над выбором другой специальности.

Карьерный рост

Высшая точка карьерного развития – это, наверное, создание частного бизнеса. Открыть свое дело сложно, нужно быть еще и неплохим маркетологом, и иметь бизнес-мышление, но при успешной коллаборации с другими специалистами дело может быть отличной задумкой с прекрасной реализацией. Для некоторых модельеров отличным карьерным ростом считается и преподавание, причем обычно эти специалисты совмещают практику и преподавание.

Вы можете долгое время трудиться конструктором в команде таких же специалистов, а можете стать ведущим модельером-конструктором. Удачного выбора!

Дизайнеры-конструкторы — люди, которые во многом определяют развитие чувства прекрасного в обществе. Они придумывают и воплощают смелые идеи оформления автомобилей, одежды, зданий и квартир — в общем, всего нашего окружения. А то, что окружает нас постепенно впитывается на подсознательном уровне и формируют наше чувство прекрасного.

Профессия дизайнера-конструктора в том виде, в котором она существует сейчас, появилась не так давно — в конце прошлого века. Основной своей целью люди этой профессии ставят гармонизацию предметного окружения человека современного мира. Психологи давно уже доказали, что мы влияем люди окружают себя вещами, которые влияют на них и под влиянием вещей люди меняются сами. То есть, стоит вам попасть в окружение других вещей — тут же изменится ваше поведение. Это хорошо просматривается на детях, которые дома ведут себя так, в детском саду по-другому, а в гостях — по-третьему. Поэтому быть дизайнером-конструктором большая ответственность.

Какие качества нужны, чтобы стать хорошим дизайнером-конструктором?

Хороший дизайнер — это всесторонне развитый человек, который может максимально использовать свои знания в творчестве, поэтому ему нужны:

яркая фантазия;
свободомыслие;
потребность в новаторстве;
свобода от стереотипов;
чувство прекрасного;
высокая степень ответственности;
дисциплинированность;
соединение новых идей с реальными возможностями производства.

Профессиональные обязанности дизайнера-конструктора

Обычно дизайнер-конструктор работает в коллективе творческих людей. В его обязанности входит:

представить разрабатываемый предмет в выгодном свете потенциальным покупателям (пользователям);
позаботатся об удобстве пользования;
учесть привычки людей и технические возможности современного производства.

Специализации дизайнеров-конструкторов

Все дизайнеры-конструкторы делятся на экспертов, исследователей и проектировщиков. Задачи каждого из них разные. Проектировщики — проектируют, исследователи — изучают новые возможности, а эксперты «примеряют» то, что получилось к тому, что нужно.

Кроме того, есть деление и по специализации:

автомобилестроение;
приборостроение;
зданий;
одежды;
упаковки и т.д.

Где можно получить профессию дизайнера-конструктора и куда устроиться на работу?

В первую очередь, человек, который хочет быть дизайнером, должен быть художником. Поэтому, обычно, сначала нужно закончить художественную школу, училище. Затем поступить в тот ВУЗ, где есть факультеты конструкторские или дизайнерские. А потом пройти специализацию в том направлении, в котором предполагается работать.

Профессия дизайнера-конструктора очень востребована. Такие специалисты требуются практически во всех сферах деятельности, особенно — производства и торговле.

Заработная плата может быть высокой, но всё, как обычно, зависит от региона и компании, в которой работает специалист.

В фэшн-индустрии конструкторов еще называют «инженерами одежды». Они превращают идеи дизайнеров в лекала, переводят на язык производства их рисунки и мудборды. Мы поговорили с работниками индустрии об этой профессии — важнейшей, но недооцененной.

Дизайнер = конструктор?

В идеальном мире дизайнер умеет конструировать сам. В 1930-х годах образцовым примером дизайнера-конструктора была Жанна Ланван: только со знанием женского тела и умением кроить можно было шить впечатляющие платья со сложными драпировками и широкими рукавами. Навыками конструирования владели Кристиан Диор, Юбер де Живанши, Пьер Карден. Александр Маккуин конструировал так же виртуозно, как и придумывал, — и был, по сути, закройщиком своих коллекций. Сегодня экспертиза в обеих профессиях встречается все реже: Раф Симонс, например, даже не рисует эскизы — он собирает файл с описанием идей, из которого ясно, какой силуэт, какую форму и какое настроение хочет передать дизайнер. Вирджил Абло, архитектор по образованию, сможет сконструировать скорее здание, чем костюм («Если бы я учился в фэшн-колледже, то изучал бы конструирование»).

Из актуальных сегодня дизайнеров прекрасными конструкторами считаются Готье и Марк Джейкобс, Читосе Абе из Sacai, которая работала конструктором в Comme des Garçons, и Демна Гвасалия, оттачивавший мастерство в ателье Maison Martin Margiela. Понятно, что ни один из них не делает лекала для всей коллекции, но ценные знания о том, как можно посадить плечо пиджака или нарочно сбить пропорции, точно расширяют кругозор и дают больше возможностей.

«Своим студентам я всегда привожу в пример Марка Джейкобса, — рассказывает Ирина Шакина, преподававшая конструирование в Британской высшей Школе дизайна. — На ютубе есть замечательный фильм, в котором после эскиза дизайнер делает лекала изделия, раскраивает из ткани и показывает лаборантам, как сшить вещь, — и все сам! Все эти этапы во время обучения должен пройти каждый, чтобы не придумывать ерунду — мягко говоря, невыполнимую для производства».

Поскольку владение профессией дизайнера и с художественного, и с инженерного ракурса вряд ли возможно, Ирина предлагает следующее: «В обязательном порядке вы умеете рисовать от руки — это даже не обсуждается. Дальше идете учиться дизайну одежду, потому что просто не представляете себя в другом качестве. Программа обязательно включает в себя конструирование-моделирование, технологию, маркетинг и далее по списку. По окончании учебы вы ищете себе конструктора — не просто хорошего профессионала, а единомышленника, человека с современным видением и хорошим вкусом. Как показывает опыт, совмещение дизайнера и конструктора в одном лице для начинающих специалистов бывает мерой вынужденной, но трудновыполнимой впоследствии — это физически невозможно и нецелесообразно».

Знать общие принципы построения и посадки изделия на фигуре Ирина считает обязательным. Также обязательно уметь моделировать из базовых лекал (лекала классических пиджаков, брюк, юбок — прим. BURO.), потому что это — один из способов создания нового дизайна: «Глядя только на лекала, можно придумать новые формы и линии. Диор, например, владел этим методом в совершенстве, его работы — результат прекрасного моделирования лекал».

«Никогда не верьте, если вам скажут, что конструкторов заменят компьютеры»

«Никогда не верьте, если вам скажут, что конструкторов заменят
компьютеры»

Сестры Алиса и Юлия Рубан никогда не учились портновскому мастерству — но их коллекции интересны именно с конструкторской точки зрения: платье-тренч со съемным верхом, блузки с рукавами, меняющими форму, сарафаны, которые превращаются в юбку с большими карманами. Сейчас в ателье марки работают над сложным платьем с двумя зап а хами. Здесь шутят, что если никто не знает, как сшить определенную вещь, то именно ее дизайнеры никогда не отменяют, а «добивают до последнего». «Расход макетной ткани у нас зашкаливает, иногда на одно изделие строится по несколько образов. Пока наш внутренний рекорд — семь макетов на один кутюрный наряд», — комментирует Алиса.

Конструкторский штат Ruban — две молодые девушки, Наталья Быкова и Ольга Еркова, выпускницы РГУТиС и РосЗИТЛП. Среди самых сложных дизайнерских задумок, над лекалами которых им пришлось покорпеть, Наташа и Оля выделяют платье-тренч из сезона весна-лето 2019 , а еще коллекцию, посвященную Модильяни с тренчкотом, собранным из кожаных вставок разной формы. Конструкторы работают с САПР — это сокращенное название «системы автоматизированного проектирования», то есть набор компьютерных программ для конструирования. Как объясняет Наталья, делается это в первую очередь для скорости.

«Скорость, математическая и геометрическая точность, качество исполнения лекал — то, что отличает САПР от ручного конструирования, — объясняет Ирина Шакина. — САПР не обучит и не поможет, если конструктор плох: это все равно, что посадить за руль не умеющего водить машину. Почувствовать фигуру и форму сначала можно и нужно только через ручное конструирование и моделирование. Учить студентов САПРу считаю лишней опцией — если только вы не технарь с инженерным образованием типа Бауманки или Архитектурного в прошлом. А конструктор сам почувствует, когда он к этому уже готов и ему без этого ну уже никак».

Колумнист американского Vogue Сара Мауэр тоже на стороне ручного конструирования. В своем инстаграме фэшн-критик призывает студентов и дизайнеров не списывать со счетов традиционную работу с лекалами, приводя в пример Маккуина, оттачивавшего свои навыки в ателье на Сэвил-Роу: «Никогда не верьте, если вам скажут, что скоро все будет конструироваться на компьютере или что компьютеры смоделируют все за вас: сегодня конструкторы — одни из самых востребованных специалистов».

«Никто не хочет быть конструктором — все сегодня хотят заниматься дизайном»

«Никто не хочет быть конструктором — все сегодня хотят
заниматься дизайном»

Разговоры о востребованности профессии усиливаются еще и тем, что мест, где учат конструированию, становится меньше. Сара Мауэр говорит о том, что английские колледжи моды закрывают конструкторские студии, потому что считают, что в будущем студентам эти знания не пригодятся — все будут делать компьютерные программы. О похожей проблеме в России говорит Ирина Шакина: «К сожалению, с объединением ВУЗов и колледжей стало меньше возможностей учиться конструированию. Раньше в Колледже им. Моссовета был Факультет конструирования и моделирования, причем бюджетный. Так вот, в программе там был академический рисунок все три года обучения — сейчас факультет закрыли. Никто не идет, не хочет быть конструктором — все сегодня хотят заниматься дизайном».

Проблему нехватки специалистов на Экономическом форуме озвучивает Оксана Лаврентьева: «У меня в компании работают 300 человек, — сказала она. — Самое страшное не то, что к нам приходят дизайнеры-выпускники наших институтов, которые вообще ничего не умеют. Самое страшное — что сейчас нет заведений, в которых учат технологов и конструкторов». Дизайнеров, по словам главы «Русмоды», обучить в компании могут — были бы идеи. Но рук, которые дальше будут работать над изделиями, просто нет: «У нас два производства, и каждый человек на вес золота: новых людей негде брать, их нигде не учат. К тому же это не популярные специальности, никто не идет на них учиться — и факультеты закрываются».

Французский институт моды в Париже, к примеру, изящно привлекает внимание к недооцененной профессии: в сентябре 2019 года здесь запускают курс для креативных конструкторов. Слово «креативный» в названии модуля по задумке должен привлечь студентов, которые сегодня все больше хотят придумывать сами, и все меньше — превращать в лекала идеи других.

«Белый ангел, а не серый кардинал»

Принято считать, что конструкторы находятся в тени дизайнеров. Они не медийные личности: сможете назвать хотя бы одно имя конструктора брендов-гигантов? На бэкстейдже к ним не бегут с вопросом, как им удалось идеально посадить плечи. Не спрашивают о работе над лекалами многоярусных платьев. В больших домах дизайн-студии и конструкторские мастерские находятся в разных местах — иногда в отдельных зданиях, иногда в подвале. Общение конструкторов с креативным директорами минимально: в фильме об Александре Маккуине даже был фрагмент, когда в ателье Givenchy дизайнер поинтересовался, кто сделал эту вещь, он хотел познакомиться с мастером — ему ответили, что этому человеку запрещено заходить в студию.

«Хочу сразу прояснить: наш главный конструктор — не серый кардинал, а белый ангел модного дома», — начинает рассказ о своем конструкторе дизайнер Татьяна Парфенова. Вместе с Николаем Ивановичем Антоновым она работет почти тридцать лет — с 1993 года: и это совсем не тот случай, когда дизайнер не общается с конструктором. Татьяне Валентиновне нравится рассказывать, как Николай Иванович может не только сконструировать что угодно, но и отремонтировать, какой прекрасный он семьянин, и как он шил свадебное платье для будущей жены. По словам Парфеновой, эти инженерные мозги не боятся никаких задач. Парфенова, например, давно хотела сделать платье с рукавами из одной детали и непрерывного шва — такое даже представить сложно, не то что сконструировать. У Николая Ивановича платье получилось — в лекалах вещь представляет собой гигантскую улитку: зрелище кинематографичное.

Сегодня в модном доме Парфеновой работают три конструктора: они не пользуются компьютерными программами для конструирования, но даже в традиционной работе у них есть свои ноу-хау. «У Николая Ивановича есть конструкторское изобретение, которое мы даже запатентовали», — делится дизайнер. В чем оно заключается — секрет, но благодаря именно такому подходу к работе с лекалами, говорит Татьяна Валентиновна, ее клиенты удивляются, насколько хорошо сидят на них вещи марки.

Читайте также: