Слепой художник кто это
Очень трудно даже себе представить, что такое ослепнуть. Все время наблюдать за окружающей действительностью во всем ее многообразии, а потом погрузиться в вечную тьму.
Что же делать художнику, которому пришлось столкнуться с такой бедой? Однако многие смогли выкарабкаться и продолжили служить искусству.
Дмитрий Левицкий
Екатерина II очень любила этого художника. Он специализировался на создании портретов и почти все члены семьи императрицы сделали заказ у Левицкого. Все его работы отличаются удивительной теплотой, герои выглядят, как живые. В конце жизни он стал преподавателем, а затем случилось несчастье, он потерял зрение. Последние годы он ничего не видел, и положение семьи было бедственными, денег не было даже на похороны, а в выдаче материальной помощи было отказано.
Михаил Врубель
Великолепный художник с огромным талантом мог работать почти со всеми техниками изобразительного искусства. Однако он слишком рано стал жить только светской жизнью и не стеснялся посещать девушек легкого поведения.
К 42 годам Врубель женился, однако у него появилось сложное заболевание психики, его мучили сильнейшие головные боли, ему поставили диагноз сифилис.
Он тщетно пытался излечиться от недуга и между посещением больниц упорно работал. Однако из-за проблем с глазами в итоге он почти полностью ослеп. Не выдержав испытания судьбы, он специально подхватил воспаление легких, из-за последствия которых и скончался.
Константин Коровин
Художник стойко переносил все повороты судьбы, он пережил тяжелое заболевание супруги, попытку суицида сына и свое бедственное положение. К 70 годам он ослеп, однако Коровин не унывал и стал писателем. Как оказалось, писать он мог не хуже, чем рисовать.
Владимир Яковлев
Он не получил художественного образования, но умел отразить на холсте человеческие эмоции во всём их многообразии. Владимир Яковлев уже в 16 лет практически перестал видеть, а писал свои картины больше интуитивно, максимально приближая лицо к полотну. Он вообще отличался слабым здоровьем, не смог даже окончить среднюю школу вследствие эндокринного заболевания. Наряду с физическим нездоровьем художника преследовал ещё и психический недуг. Он с юности состоял на учёте у психиатра по причине шизофрении.
Последние годы жизни Владимир Яковлев находился на лечении в психоневрологическом диспансере, а при поддержке специально созданного фонда художнику в начале 1990-х сделали операцию на глаза в институте Святослава Фёдорова. Вернувшееся зрение практически не повлияло на манеру письма мастера. Владимир Яковлев скончался в 1998 году, не выходя из диспансера.
Слепые художники: Как смогли пережить потерю зрения 5 известных русских живописцев
Невозможно себе представить, как человек может пережить потерю зрения. Видеть мир во всём его многообразии в затем погрузиться в полную темноту, это настоящая драма. А если зрение теряет художник? У него сразу пропадает возможность не только видеть, но и творить. Однако в истории изобразительного искусства немало примеров того, как художники прошли через подобные испытания. Среди живописцев, потерявших зрение, немало известных мастеров.
Картины слепого художника
На первый взгляд картины, представленные в этой статье, кажутся не стоящими того, чтобы обращать на них особое внимание. Вещь, которая может заставить присмотреться к ним получше – это история их автора, слепого харьковского художника Дмитрия Дидоренко.
Дмитрий не был слепым от рождения: он потерял зрение, подорвавшись на старой немецкой мине во время поиска останков солдат, пропавших без вести на Второй мировой войне. До этого Дидоренко уже был известен как художник, но случившая трагедия перечеркнула все его надежды на дальнейшее будущее. Чтобы вывести Дмитрия из депрессии, один из его друзей предложил организовать выставку старых работ художника. Именно это событие подтолкнуло нашего героя к тому, чтобы снова взяться за кисть, - он хотел доказать, что все еще является художником, пусть даже потерявшим зрение. Вначале его работы мало чем напоминали картины, но многие часы практики дали свои результаты: Дмитрий снова стал рисовать.
«Когда я впервые увидела работы Дмитрия Дидоренко, то мне стало стыдно за то, как часто мы жалуемся на жизнь и на ее несправедливость по отношению к нам, – говорит Валентина Мызгина, директор Харьковского художественного музея. – Ведь все это время мы продолжаем видеть мир вокруг нас, а Дмитрий не может его видеть, но не жалуется, а работает».
Художник признается, что сюжеты картин приходят к нему сами, иногда даже снятся, а ему только остается выбирать из них самые лучшие. И самое главное для него – видеть результаты своей работы, как бы парадоксально это ни звучало: «Я ведь вижу то, что рисую, также четко и разборчиво, как и другие. С той лишь разницей, что я при этом не пользуюсь глазами, а пользуюсь сердцем».
Сейчас на счету слепого художника 250 картин, некоторые из которых довольно высоко оценены критиками и находятся в частных коллекциях по всему миру.
Михаил Врубель
Непревзойдённый мастер, который мог работать практически в любой технике, к сожалению, слишком быстро пристрастился к богемной жизни. Он познал прелести безответной любви, не гнушался искать утешения у прекрасных представительниц древнейшей профессии.
Вряд ли тогда талантливый художник задумывался о последствиях подобного «утешения». Оно же дало о себе знать, когда Михаилу Врубелю едва исполнилось 42 года. К тому времени художник уже успел покорить сердце Надежды Забелы, стал её законным супругом. Болезнь начиналась с сильнейших мигреней, а позже у мастера стало проявляться сильное психическое расстройство. Диагноз «неизлечимый прогрессивный паралич», вызванный сифилитической инфекцией, ему поставил психиатр Владимир Бехтерев.
Последние 8 лет своей жизни он много раз с переменным успехом проходил лечение в психиатрических клиниках. Пройдя реабилитацию, он снова брался за кисть, однако в 1906 году Михаил Врубель ослеп вследствие атрофии зрительного нерва. В 1910 году он принял решение добровольно уйти из жизни, сознательно заработав воспаление легких. Он открывал настежь форточку в самый лютый мороз и простаивал перед ней часами. Михаила Врубеля не стало в апреле 1910 года.
Дмитрий Левицкий
Художник в XVIII веке по праву считался одним из лучших портретистов, да ещё был любимцем императрицы Екатерины Великой. Портреты у него заказывали практически все члены царской семьи, не отставали от них представители других знатных фамилий. Созданная художником галерея портретов деятелей культуры и искусства была уникальной, портреты его героев отличались живостью и теплотой. Расцвет популярности Дмитрия Левицкого пришёлся на 1770-1780-е годы, но уже к концу XVIII века о художнике стали забывать.
В 1807 году художник снова заявил о себе, на этот раз, как преподаватель Академии художеств. Последнюю свою картину он написал в 1812 году, возможно, все последующие годы он уже жил в темноте. О последних годах жизни Дмитрия Левицкого известно немного, лишь после его ухода вдова художника написала прошение в Академию об оказании помощи в 600 рублей, которые женщина задолжала за похороны. Описывала она в письме и весьма бедственное материальное положение из-за длительной болезни супруга. Помощи она не дождалась, но выставила на продажу картину Дмитрия Левицкого «Иоанн Креститель».
Сильные духом. Знакомьтесь, Джон Брамблитт!
Мы не всегда знаем, какой подарок готовит нам день грядущий.
И очень часто событие или болезнь, которое кажется нам трагичным и смертельным, оборачивается неожиданным подарком, который открывает двери в мир новых возможностей.
Сколько раз мы слышали о художниках, которые рисуют ногами, зубами и даже при помощи языка, ведь талант зависит вовсе не от того, сколько у человека рук или ног.
Но вот с глазами у всех художников, как правило, порядок, ведь рисование – это все же визуальное искусство.
Но один художник сумел сломать привычное представление – он создает свои картины, будучи слепым на оба глаза. Да, он не может видеть свои картины, зато те, кто может их видеть, приходят в настоящий восторг.
Герой этого рассказа — Джон Брамблитт – один из самых известных художников современности.
Когда Джону Брамблитту, живущему в Далласе, было немного за 30, из-за осложнений, вызванных тяжелой болезнью, потерял зрение. После чего у него началась сильнейшая депрессия, и неудивительно, ведь он дальше не мог жить привычной жизнью, не мог читать, писать, гулять и свободно перемещаться по своему собственному дому. Он, как сам сознается, почувствовал себя выброшенным в открытый океан без спасательного круга.
Ежедневное рисование помогало ему выразить свои чувства, давало ощущение умиротворения, гармонии и надежду.
На фото ниже - Джон Брамблитт идет домой с сыном Джеком и своим другом - служебной собакой Эчo - после первого дня Джека в детском саду.
Картины, которые создает Джон, не поддаются осмыслению – как слепой человек может создать подобное?
Ведь его полотна – не размытые абстрактные пятна, как можно было бы ожидать от слепого человека. Его картины - это весьма детальные портреты, человеческие фигуры и эмоции, выполненные в уникальной манере.
В чем же секрет Джона Брамблитта?
Оказывается, он использует специальную технику, и специальный холст, с помощью которых он в состоянии как бы разбивать свое полотно на цветовые зоны.
Масляные краски, которыми рисует Джон, также особые – текстурные; так, после нанесения краска оставляет как бы выпуклый след, что дает художнику чувствовать пальцами границы цвета.
Слепой художник научился определять цвета краски по их консистенции.
По словам Джона, он "чувствует" цвета на ощупь: белый цвет кажется ему плотным на ощупь, а чёрный цвет немного жидким, поэтому, когда ему нужен серый цвет, он смешивает их, до получения нужной текстуры.
Кроме того, тюбики в мастерской подписаны шрифтом Брайля, так что Джон может ориентироваться, какой цвет держит в руках.
Благодаря этой технике, Джон и начал рисовать маслом на холсте.
Успех Джона оказался оглушительным. Картины художника были выставлены более чем в 20 странах мира. Многие из них были напечатаны в респектабельных искусствоведческих журналах. Его картины полны ярких красок, жизни способны украсить любую галлерею мира.
Картины слепого художника очень востребованы, он регулярно проводит выставки и даже курсы мастерства.
Через свои картины он выражает идеи, чувства, эмоции и проживает свою жизнь. С помощью своих картин Джон Брамблитт общается с окружающим его миром, который он уже не видит.
Джон говорит, что сегодня, когда он слеп, мир оказался для него гораздо более цветным, чем он было раньше, когда он мог физически видеть его. Он до сих пор помнит все цвета, которые когда-либо видел, его голова полна образов, и именно эти образы становятся затем его картинами.
Среди работ Джона – много портретов, прописанных в его особой технике и удивительно живых.
Можно сказать, что все свои картины, вместе с цветами, Джон держит у себя в голове – а переносит он их на холст уже с помощью техники.
Каким образом ему удается создавать в мозгу настолько законченные цвета и образы – остается загадкой. Впрочем, именно это и отличает Джона Брамблитта от обычных художников.
Конечно, всё это кажется немыслимым, ведь живопись - это всё-таки визуальное искусство, и то, что творит этот художник-слепец, просто не вписывается ни в какие рамки человеческого понимания.
Но это реальность! Когда судьба отвернулась от Джона, он не стал ныть сложа руки, а нашел путь, который помог ему заниматься любимым делом даже при таких нелегких обстоятельствах. Болезнь и потеря зрения привели Джона к раскрытию неожиданных для него способностей к рисованию и самовыражению через искусство.
На своем сайте он пишет о том, что искусство является одним из способов создать что-то, что будет оказывать влияние на жизнь других людей, пусть оно не накормит и не оденет, но оно помогает создать связь с другими людьми, без которой ни один человек жить не может.
Удивительно, насколько велики, безграничны возможности человека, что даже потеря зрения не останавливает создавать шедевры!
Еще больше о Джоне и его творчестве можно узнать на его официальном сайте.
Константин Коровин
Замечательный живописец и театральный художник Константин Коровин был настоящим жизнелюбом. Он никогда не сгибался под ударами судьбы. Даже во Франции, когда заболела туберкулёзом жена, сын Алексей пытался свести счёты с жизнью, а финансовое положение семьи было крайне бедственным, он не опустил рук.
Он проводил много времени с сыном, рассказывая ему о своей жизни. Художнику было уже 70 лет, когда слепота заставила его оставить любимое дело. Но Константин Коровин открыл в себе новый талант: он стал писателем и диктовал Алексею свои воспоминания. Когда мемуары художника были изданы, многие критики отметили, что писательский дар Константина Коровина ничуть не меньше таланта художника.
Сердечный приступ в 1939 году стал причиной смерти художника и писателя.
Тимур Новиков
Художник и бунтарь Тимур Новиков отличался не только своим талантом, но ещё и весьма своеобразным взглядом на мир вообще и на искусство в частности. Он начинал рисовать ещё в школьные годы в кружке по рисованию в Доме пионеров, вдохновлялся красотами Крайнего Севера, организовывал совершенно неповторимые выставки. Художник сумел пройти путь от авангарда и примитивизма к классике живописи, стать оформителем концертов самых известных музыкантов, поработать в кино в качестве художника и актёра, организовать несколько групп, открыть квартирную галерею и даже Академию Искусств.Его не зря называли человеком-эпохой и революционером художественного искусства.
Тимур Новиков в 1997 году перенёс тяжёлое заболевание, в результате которого перестал видеть. Но это не заставило художника отказаться от творчества. До конца своих дней он писал картины и устраивал вернисажи. Особенно любил эпатировать публику, делая вид, что рассматривает людей, придерживая свой лорнет.
Художник скончался в 2002 году в результате пневмонии.
Смешивая краски, художник Джон Брамблитт (John Bramblitt) сравнивает себя с кулинаром, который добавляет в блюдо нужное количество ингредиентов точно по рецепту. А все потому, что увидеть, каков же результат его стараний Джон не может. Он слеп, но пишет картины, чувствуя на ощупь, какими красками пользуется и как кладет мазки.
Читайте также: