Как сделать стоп кадр в adobe premiere pro
У меня вопрос - как (не вручную) вырезать каждые 3 кадра через 7 из последовательности (Sequence) скажем длиною 40 минут, меня интересуют не вырезанные кадры, а то что потом останется.
Специалисты помогите пожалуйста!
Сенсей для друзей по NLE
Есть пограмка которой задешь хоткеи и она будет нажимать сама эти хоткеи автоматически! Видел ее в ветки эдиуса!
А что такое камера, NLE?
Есть пограмка которой задешь хоткеи и она будет нажимать сама эти хоткеи автоматически! Видел ее в ветки эдиуса!
Спасибо за предложение - про подобные (автокликеры) слышал - их используют "ботоводы", но это как самый крайний вариант.
Дал камеру подержать другу
(Программа Adobe Premiere Pro CS4 желательно, но не обязательно)
вырезать каждые 3 кадра через 7 из последовательности (Sequence) скажем длиною 40 минут, меня интересуют не вырезанные кадры, а то что потом останется.
Можно сделать автоматом и в Премьере, но о выброшенных кусках аудио подумал? На что будет похожа аудиодорожка с проглочеными буквами или отсутствующими нотами?
Сенсей для друзей по NLE
А что такое камера, NLE?
Можно сделать автоматом и в Премьере.
Пожалуйста объясни как!
. но о выброшенных кусках аудио подумал? На что будет похожа аудиодорожка с проглочеными буквами или отсутствующими нотами?
Аудиодорожка будет сохранена по длине.
Синхронизация видео с аудио мне в данном моём случае не нужна. Пока я делаю так: беру небольшой фрагмент исходника>разделяю дорожки видео с аудио> редактирую видео вручную> растягиваю видео до длительности аудио.
Сенсей для друзей по NLE
как вариант экспортировать edl и потом его уже в экселе.
а вообще чтоб не заворачиваться имхо самое лёгкое сделать так.
создать 2 солида и разместить 1 солид = 7 кадров рядом с ним второй солид =3 кадра и под вторым солидом опять первый солид=3 кадра
потом эту фигню скопировать и запейстить на видяху.
в результате получится вместо 3 кадров видео будет солид.
потом стереть этот солид из проекта - на видеодорожке останутся дырки. так как масс рипл у премьера нету, то выделяешь второй солид и делаешь ему рипл делете - в результате получаешь, то что хотел без всякой математики
А что такое камера, NLE?
. самое лёгкое сделать так.
создать 2 солида и разместить 1 солид = 7 кадров рядом с ним второй солид =3 кадра и под вторым солидом опять первый солид=3 кадра
потом эту фигню скопировать и запейстить на видяху.
в результате получится вместо 3 кадров видео будет солид.
потом стереть этот солид из проекта - на видеодорожке останутся дырки. так как масс рипл у премьера нету, то выделяешь второй солид и делаешь ему рипл делете .
ОГРОМНОЕ спасибо Malcev
РЕШЕНО
Дал камеру подержать другу
Поздравляю!
Только выполнить все это в Премьере и без всех этих сложностей опИсаных Malcev.
Т.к. аудиодорожка не нужна, сделать Unlink и выполнить следующее:
1. ПКМ по обрабатываемой видеодорожке и выбрать Replace with After Effects Composition;
2. Сохранить *.аер;
3. В открыышейся композиции на обрабатываемый слой дать Enable Time Remap (Ctrl+Alt+T);
4. Активировать создание Expression для Time Remap (Alt+Click) и написать следующее выражение:
5. Т.к. продолжительность клипа будет автоматически сокращена на количество выброшенных кадров, удалить все ненужные стопкадры на таймлайне - образовавшийся "хвост" после смещения последнего кадра за счет выброшенных (Alt+]).
5. Сохранить *.аер;
6. Перейти в Premiere и внести связаную Dynamik Link композицию на таймлайн.
7. Перейти в последний отображаемый кадр и отрезать "хвост" - ненужный кусок пустых кадров.
Т.о. поставленая задача выполнена без удаления и смещения кадров. Причем, изменение цифровых значений в АЕ, моментально отображается в Premiere, т.е. можно быстро подобрать требуемый строб.
Идея приема и текст выражения принадлежит пользователю аеклаба под ником pavelusha, за что ему огромное человеческое спасибо.
При редактировании видео вам может показаться относительно простым наклеить определенные эффекты и правки на свои видеоклипы. Тем не менее, делая это, вы можете обнаружить, что у вас нет большой точности в том, как именно применяется эффект.
Adobe Premiere, однако, имеет широкий спектр функций, позволяющих редактировать видео так, как вы этого хотите. Ключевые кадры — одна из этих функций, которая позволяет вам вносить более точные и разнообразные изменения.
Ключевые кадры довольно просты в использовании, как только вы освоите их, и вы почувствуете гораздо больше контроля при редактировании проекта с помощью эффектов.
Что такое ключевые кадры в Adobe Premiere?
Ключевые кадры — это функция, которая позволяет изменять свойства эффекта или перехода с течением времени. Это означает, что вы можете изменить, насколько быстро или медленно происходит эффект или переход, а также вы можете изменить время и место начала или окончания клипа.
Ключевые кадры — это, по сути, моменты времени, которые вы устанавливаете для этих изменений. Итак, для этого вам понадобится как минимум два ключевых кадра. Один для запуска эффекта или перехода и один для его завершения.
Однако ключевые кадры дают вам возможность добавлять столько точек между ними, сколько вы хотите. Это означает, что вы можете редактировать свойства эффектов так, как хотите. Вы можете создать несколько начальных и конечных точек, чтобы изменить способ анимации эффекта или перехода в вашем проекте.
Эти свойства включают такие вещи, как положение, масштаб, непрозрачность и поворот. В зависимости от того, какой эффект, переход или клип вы выбрали, будут разные свойства. Ключевые кадры позволяют анимировать эти свойства для воздействия на клип, выбранный эффект или переход.
Как добавить ключевые кадры в Premiere
Научиться использовать ключевые кадры относительно просто, и как только вы поймете, как они работают, вы сможете сразу же их применить.
Вы также увидите эффекты, которые вы применили к клипу, в раскрывающемся списке. В зависимости от эффекта будут разные свойства, которые вы сможете изменить. Справа от этих списков будет мини-шкала времени, показывающая выбранный вами клип.
На этой временной шкале вы можете редактировать ключевые кадры. В качестве примера давайте отредактируем эффект волновой деформации в клипе. После размещения эффекта на клипе и перехода к элементам управления эффектами вы должны выбрать раскрывающийся список Wave Warp.
Это то, каким будет значение, когда ваш курсор достигнет этого первого ключевого кадра. Чтобы установить ключевой кадр, выберите секундомер слева от высоты волны.
Вы должны увидеть ромбовидный ключевой кадр на мини-шкале времени. Значок ромба с двумя стрелками по обе стороны от него также появится рядом со свойством Высота волны. Вы можете использовать это для добавления или удаления ключевых кадров, а также для перехода от одного ключевого кадра к другому.
Вы также увидите, что под ключевыми кадрами на временной шкале есть серые точки. Вы можете щелкнуть и перетащить их, чтобы изменить значение ключевого кадра. Вы также можете щелкнуть и перетащить сами ключевые кадры, чтобы изменить их расположение.
Советы по использованию ключевых кадров в Premiere
Если вы хотите сгладить анимацию, которую создают ваши ключевые кадры, вы можете поиграть с Velocity. Это то, насколько быстро или медленно меняется стоимость собственности с течением времени. Под ключевыми кадрами есть вторая линия под линией значений, которую вы можете щелкнуть и перетащить, чтобы появилось несколько синих полос. Если вы щелкните и перетащите кружки этих полос, вы можете изменить скорость в определенной точке.
Вы также захотите иметь в виду, что при использовании ключевых кадров, чем больше вы добавляете в свой проект, тем сложнее на вашем компьютере будет обрабатывать ваше видео. Поэтому при редактировании с использованием ключевых кадров помните, что лучше меньше, да лучше.
Обратите внимание на приведенные числовые значения, чтобы вещи были как можно более чистыми. Использование значений поможет вам определить, будет ли анимация быть быстрой или медленной, и как быстро произойдет изменение. Это не позволит вашим эффектам стать слишком нестабильными.
Если вы хотите полностью удалить все ключевые кадры из свойства, вы можете снова нажать кнопку секундомера, чтобы избавиться от них.
Когда использовать ключевые кадры
Теперь, когда вы знаете, как использовать ключевые кадры в Premiere, вы можете задаться вопросом, когда их следует использовать в своем процесс редактирования. Ключевые кадры лучше всего использовать, когда вы хотите анимировать эффект определенным образом.
Премьера позволяет редактировать практически все аспекты свойств эффекта, поэтому, если вы хотите, чтобы переход был более плавным и длинным или вы хотите, чтобы искажение видео происходило определенным образом, ключевые кадры позволяют это сделать. Убедитесь, что вы точно знаете, как вы хотите анимировать эффект, иначе ваши ключевые кадры могут оказаться беспорядочными.
Если вы только начинаете использовать ключевые кадры в Adobe Premiere, потренируйтесь использовать их с различными эффектами, чтобы научиться создавать плавную анимацию.
Если решили попробовать себя в профессии, специализирующейся на том, чтобы монтировать ролики, то стоит обратить внимание на программное обеспечение Adobe Premiere Pro и узнать как им пользоваться. Существует огромная вероятность, что хотя бы раз вы слышали об этой программе, предназначенной для работы с видео. Это лучшая утилита в этой области, но главной ее проблемой является сложный интерфейс, содержащий множество инструментов. Если говорить о том, как работать с прогой с нуля для новичков, то сразу же на ум приходит специальное обучение. Множество роликов с уроками в свободном доступе находятся на просторах интернета, а кроме того есть и на нашем сайте. Сначала будет сложно, но постепенно разберетесь со всеми нюансами, после чего будет невозможно оторваться от работы в приложении. Чтобы узнать особенности использования, прочитайте статью до конца.
Создание проекта и добавление видео
Первой задачей, стоящей перед вами, является понятие, как пользоваться Adobe Premiere Pro для создания ролика. Все действия моно выполнить очень быстро, если следовать представленной ниже инструкции. Прочитайте ее внимательно, чтобы не было ошибок.
Больше не будет необходимости проводить дополнительные работы, если только не захотите установить пресеты или дополнительный медиа-контент. Огромным преимуществом является то, что инструкция подходит для всех типов файлов.
Как монтировать в Адоб Премьер: Основы
Если хотите узнать о работе с монтажом, стоит просмотреть предоставленный ролик.
Как замедлить или ускорить видео
Как изменить скорость видео при помощи кадров
Для начала работы необходимо загрузить исходный клип. После этого в левой части интерфейса можно будет найти его наименование.
Как только перед вами появится новое окно, введите количество кадров, необходимое для дальнейшего воспроизведения. Если увеличить кадры, то картинка ускорится, а если написать меньшее число, то она замедлится. Как понять, что все получилось? Посмотрите на длительность продукта, она сразу же изменится.
Несмотря на то, что способ хорош во всем, стоит помнить, что он подходит только для редактирования целого клипа. Если нуждаетесь в том, чтобы ускорить определенный момент, читайте далее.
Как ускорить или замедлить часть видео
Здесь необходимо будет ввести свои значения, представленные в процентах и минутах. Для их изменения можно воспользоваться специальными стрелочками, способными меняться в обе стороны. Благодаря этому, можно легко сделать затухание или ускорение видео.
Теперь вы поняли, как пользоваться Адоб Премьер Про. Это не так сложно, как казалось с самого начала.
Обрезаем видео в Adobe Premiere Pro
Обрезка видео по краям
Для того чтобы удалить ненужные части, лучше всего использовать обрезание ролика с краев. Способ не считается универсальным, но если это ваш случай, то следуйте алгоритму:
- Нажмите левой клавишей мышки в начале дорожки до появления розовой полоски. Сместите ее на необходимое расстояние, после чего отпустите клавишу.
- Переместите ролик в начало Timeline, после чего выполните аналогичные действия в конце ролика.
Обрезать ролик или картинку займет всего несколько минут, но он будет смотреться более лаконичным и качественным. Если случайно выполнили обрезание, можно отменить действие, зажав комбинацию горячих клавиш.
Обрезка фрагментов видео
Частой задачей является обрезание отдельных частей, располагающихся посередине ролика. Здесь уже придется прибегнуть к другим функциям, не похожим на предыдущие, описанные выше. Внимательно прочитайте инструкцию:
Можно заняться соединением бесконечного числа участков, редактируя их так, как пожелаете.
Обрезка при рендере
Последним видом, как можно обрезать ролик, является рендеринг. Прочитав эту инструкцию, будете знать, как отрендерить видео без особых умений. Этот способ похож на первый, но имеет свои особенности ограничения продолжительности. Для того чтобы это выполнить, необходимо воспользоваться экспортом готовой продукции, поэтому необходимо заранее об этом позаботиться. Внимательно следуйте алгоритму:
Создание титров
Часто пользователей волнует, как пользоваться Adobe Premiere Pro, чтобы вставить титры в видео. Весь процесс будет детально описываться, чтобы не произошло никаких ошибок. Если рассматривать функции Adobe Premiere Pro в целом, то здесь можно создать разнообразные надписи, относящиеся к разному уровню сложности. Алгоритм создания будет практически одинаков, поэтому приступим.
Помните о том, что все операции начинаются с создания нового проекта и установки необходимого плагина.
Добавление текста
Добавить текст в программе будет несложно, но придется учитывать несколько нюансов, чтобы все было выполнено идеально. Следуйте предоставленной инструкции, чтобы сделать титры в клипе. Все надписи выполняются по одинаковому алгоритму:
Следуя этой инструкции, можно вставить совершенно любую надпись. Если выделите написанное, то сможете добавить шрифт, наложить эффекты и многое другое.
Настройка внешнего вида надписи
Работа с текстом подразумевает большой труд, ведь облик надписи должен ничем не отличаться от общей темы ролика, но не теряться на фоне происходящего. Главное, чтобы текст был читаем, но не слишком отвлекал на себя внимание.
Для того чтобы это осуществить, стоит выполнить следующее:
Здесь показана настройка основных параметров, для которых используется специальная панель. Если необходимо настроить что-то необычное, стоит выполнить пользовательскую настройку.
Настройка анимации
Очень часто надписи в кино вводятся плавно или со специальными эффектами. Кроме этого, можно сделать переходы с текстом между кадрами, чтобы текст красиво выглядел при воспроизведении. Все это самостоятельно регулируется пользователем через меню управления.
Если возникнет необходимость, можно настроить дополнительно повороты, то можно провернуть похожие действия, руководствуясь другими дорожками. При этом необходимо следить, чтобы все ключи были добавлены, а также не было излишних.
Добавление эффектов
Сохранение готового проекта
Выполнение цветокоррекции
Цветокоррекция в рассматриваемом проекте является одним из главных процессов монтажа. От того, насколько правильно вы сможете выставить здесь параметры, зависит общее восприятие записи. Благодаря этому, можно сделать стабилизацию клипа, убрав все незначительные дефекты.
Для того чтобы выполнить поставленную задачу, нельзя найти универсальный метод. Главное подходить ко всему этому творчески и ориентируясь на ситуацию. Главная цель, стоящая перед нами, описать все имеющиеся опции.
Выполнять монтаж можно с создания нового проекта, а после с перемещения в нужную среду. Если прислушаться к опытным пользователям, требуется выполнить следующие шаги:
Подготовительный этап завершен, можете переходить к нужным действиям. Например, сделать размытие, заблюрить видео или убрать хромакей.
Шаг 2: Базовая коррекция
Поговорим об основных функциях, доступны в этой категории. Они будут полезны практически всем:
Здесь нет точного значения ползунков, ведь все зависит от индивидуальных особенностей. Результат можно увидеть в окне предварительного просмотра, чтобы можно было изменить или перевернуть видео, если не понравилась конечная версия.
Шаг 4: Кривые
Шаг 5: Цветовые круги и сопоставление
Выше рассказывалось об изменении цветовой гаммы. Сейчас же поговорим о цветовых кругах. Здесь появилось еще одна опция – изменение подсветки и среднего тона. Просто выберите нужный оттенок, после чего перемещайте ползунки до нужного значения. Если хотите сбросить параметры, просто дважды кликните ЛК мышки.
Шаг 6: Редактирование каждого цвета по отдельности
Шаг 7: Добавление виньетки
Этот этап не обязателен для выполнения, но некоторым нравиться сделать слайд шоу, а потом применить на него виньетку или выделить определенные части. Выполнить это очень просто. Выделите область по краям экрана, чтобы сделать размытие, или сделать ее немного темнее, чтобы сосредоточить внимание в центре. Все параметры подбираются под ситуацию.
Шаг 8: Отключение всех эффектов в режиме предпросмотра
Программа позволяет выделить момент отключения эффектом в режиме предварительного просмотра. Данная функция станет полезной, если хотите посмотреть на исходный вид ролика. Чтобы воспользоваться такой кнопкой, нужно добавить ее:
Шаг 9: Рендеринг готового проекта
Как сохранить видео в Адобе Премьер Про
Сохранение видео после всех настроек является завершающим этапом. Для этого нужно учитывать несколько моментов, чтобы видео воспроизводилось, даже если выполните сжатие. Главное внимательно следовать алгоритмам.
Шаг 1: Переход к экспорту и установка основных параметров
Сначала нужно перейти в другое окно, отвечающее за рендеринг.
Помните, что о дополнительных настройках забывать не стоит, поэтому внимательно читайте статью далее.
Шаг 2: Настройка эффектов
- Включите дополнительные эффекты цветокоррекции, после чего загляните в окошко предварительного просмотра.
- Перейдите в нужный раздел: Наложение картинки, текста, звука и т.д.
- Воспользуйтесь специальными инструментами, обрезая элементы, поворачивая их и многое другое.
- Выполните параметризацию времени, если нужно, то ускорьте или замедлите его.
- После этого можете выставить ограничители и нормализовать, выровнять звук. Ограничители помогают сделать сжатие, а выравнивание помогает сменить звуковые стандарты.
Большая часть эффектов изменяется в редакторе, поэтому стоит выполнить все возможное, прежде чем сохранить материал.
Шаг 3: Настройка видео
Перейдем к настройке картинки. Здесь все в большей части зависит от того, какой формат сохранения будет выбран. Рассмотрим самый популярный – AVI.
Если говорить о качестве, то этот шаг самый важный. Стоит потратить здесь больше времени, чтобы не возникло никаких неожиданностей. Только не переоцените мощность своего устройства, выставляя требования.
Шаг 4: Настройка звука
Работа со звуком в этой утилите не отличается сложностью. Она необходима, чтобы сделать внутри ролика качественный звук и убрать эхо, если оно по какой-то причине возникло. Здесь все делается по принципам, описанным выше, но имеется несколько нюансов.
- Выберите аудиокодек, установите требуемое сжатие или ничего не трогайте.
- Настройте частоту дискретизации, каналы и размер. Здесь настройки ориентируются на окружающие условия.
- Больше настроек для того, чтобы подавить шум или изменить голос, не требуется. Лучше всего выставлять их до того, как проект будет сохранен.
Шаг 5: Завершающие действия и рендеринг
Вы почти добрались до финиша.
Adobe Premiere Pro потребляет много системных ресурсов, потому лучше не пользоваться в этот момент другими программами, чтобы дополнительно не нагружать компьютер.
Надеемся, данная статья была очень информативной, а вы смогли узнать для себя много полезной информации. Если не требуется выбирать формат конечного продукта, можно воспользоваться комбинацией горячих клавиш.
Как отменить действие
Заключение
Прошло ваше знакомство с данным программным обеспечением, поэтому можно смело применять полученные знания на практике. Это будет сначала непросто, но потом сможете монтировать очень быстро. Если не смогли найти ответ на свой вопрос, прочитайте другие статьи. Совершенствуйтесь, чтобы стать настоящим профессионалом.
Для быстрого применения тех же значений ключевого кадра в другой точке по времени или в другом клипе или дорожке, скопируйте и вставьте ключевые кадры. При вставке самые старые ключевые кадры появляются в текущем времени, а другие ключевые кадры следуют в относительном порядке. Ключевые кадры остаются выбранными после вставки, и вы можете мгновенно перемещать их в этом слое.
Вставлять ключевые кадры можно лишь в клип или дорожку, где отображается то же свойство, что и у копируемых ключевых кадров. Также, программа Adobe Premiere Pro может вставлять ключевые кадры по времятоковому указателю лишь в один клип или дорожку за один раз. Поскольку времятоковый указатель может охватывать несколько дорожек видео и аудио, программа Adobe Premiere Pro применяет критерии в следующем порядке для определения места вставки ключевых кадров:
- Если времятоковый указатель расположен в пределах выбранного клипа, ключевые кадры вставляются в этот клип.
- Если вырезаются или вставляются ключевые кадры аудио, программа Adobe Premiere Pro вставляет в первую дорожку, где она находит соответствующее свойство эффекта, сначала обращаясь к звуковым дорожкам последовательности, затем к ее дорожкам субмикса, а потом и к мастер-треку.
- Если ни одно из приведенных выше условий не выдает в результате конечную дорожку видео или аудио, совпадающую как со свойством эффектов, так и с масштабом (клип или дорожка) вырезаемых или копируемых ключевых кадров, команда Вставки недоступна. Например, если вы копируете ключевые кадры звуковой дорожки, но конечная звуковая дорожка отображает ключевые кадры клипа, ключевые кадры не могут быть вставлены.
Для копирования и вставки ключевых кадров:
- В окне Временной шкалы, отобразите свойство, содержащее ключевые кадры, которые вы хотите скопировать.
- Выберите один или более ключевых кадров.
- Выберите Изменить > Копировать.
- В окне Временной шкалы для последовательности, содержащей конечный клип или дорожку, выполните один из следующих вариантов:
- Выберите клип, куда вы хотите вставить ключевые кадры.
- Укажите дорожку видео или аудио, куда, по-вашему, должны будут вставлены копируемые ключевые кадры.
- Убедитесь, что клип или дорожка отображают то же свойство, что и копируемые ключевые кадры; в противном случае команда Вставки недоступна. Если свойство недоступно на всплывающем меню свойств эффекта клипа или дорожки, вы должны применить тот же эффект, который был применен к клипу или дорожке, откуда копировались ключевые кадры; смотрите Применение и управление Стандартными эффектами.
- Двигайте времятоковый указатель к временной позиции, где, по-вашему, должны появиться ключевые кадры.
- Выберите Изменить > Вставить.
За дальнейшими сведениями по изменению ключевых кадров смотрите Навигация и выбор ключевых кадров.
Читайте также: