Как сделать карьеру в сфере моды
Работа мечты? Та, которая позволит тебе жить между Нью-Йорком и Парижем и первой получать вещи из новых коллекций? Это вполне реально. Главное - овладеть главными инструментами успеха — информацией, терпением и настойчивостью. Вот способы конвертировать свой хороший вкус и творческое видение в достойную прибыль.
Шаг 1. Определяемся с талантом.
В чем же твоя суперсила? В модной среде сумасшедшая конкуренция, поэтому главные критерии для выбора специальности – стремление и реальные способности.
Ты высокая, стройная, черты лица идеальны, как полотна итальянской живописи эпохи Возрождения либо, наоборот, ты обладательница “странного” типажа, и тебя постоянно спрашивают с какой ты планеты —— > МОДЕЛЬ .
Колебания в сторону, отправляй модельные снепы в агентства, ведь твое призвание олицетворять модные бренды и быть идеалом для тысяч женщин.
Примеры для подражания: Синди Кроуфорд, Лара Стоун, Алла Костромичева, Кейт Мосс, Саския де Брау.
С раннего детства твои куклы были наряжены красивее всех, переднички на уроках труда получались достойными самого Джейми Оливера, а сверстницы просили ушить плохо скроенные сарафаны, да и с рисованием все отлично —— > ДИЗАЙНЕР .
Коллекция начинается с эскизов: придумывай, зарисовывай, наблюдай. Выбери лучшие ткани и пообщайся с закройщиками, придумай концепцию будущего бренда, просчитай бюджет, определи точки продаж и впере.
Примеры для подражания: Вивьен Вествуд, Александр Маккуин, Светлана Бевза, Коко Шанель, Айрис ван Херпен.
Руководство к действию : первый вопрос — бюджет. Затрат потребует команда, закупка тканей, аренда помещений, выходы на недели моды, PR-стратегия и многое другое. Нет собственного капитала — можно найти инвестора, с которым ты поделишься большей половиной прибыли. Далее определи свою целевую аудиторию и специфику продукта: авангардные аксессуары для платежеспособных женщин, купальники для всех желающих либо просто футболки со смешным принтом. Если у тебя все в порядке со вкусом, но нет навыка кройки и шитья — не беда. В Украине функционируют много фабрик, ателье и частных специалистов, которых легко найти в гугле и по теории шести рукопожатий.
На завершительном этапе создания коллекции необходимо будет создать наглядную документацию, которая четко закрепит цены опта и розницы, структуру коллекции по вещам, тканям и их составу, подготовить пресс-релизы, отснять лукбуки и каталоги на моделях и запустить продвижение визуала в виде сайта и платформ соцсетей.
Даже среди ночи ты легко назовешь, что круче в этом сезоне: накладные плечи или ботфорты, каждый день тебе звонят подруги с сакральным вопросом “что надеть”, а дресс-код для queer-вечеринки в стиле лондонских 80-х не вызывает вопросов —— > СТИЛИСТ .
Начни стилизовать съемки или разбери гардероб подруге, выкинув лишнее и добавив более модные сочетания вещей. Познакомься с фотографами и моделями, найди одежду в ближайших магазинах и продумай несколько образов — так ты создашь первые кадры своего порфтолио.
Примеры для подражания: Грейс Коддингтон, Кети Гранд, Эдвард Эннинфул, Рейчел Зоуи, Юлия Пелипас.
Руководство к действию : начни с коллекционирования референсов — изображений, которые отражают твою эстетику, настроение и любимые компиляции вещей. Режь старые журналы со знаменитыми съемками, сохраняй понравившиеся фото из инстаграм. Параллельно изучай коллекции дизайнеров и ассортимент в ближайших модных магазинах — это твой главный ресурс по подбору одежды, которую можно будет использовать на основании гарантийных писем.
После того как идея готова и контакты проработаны, собирай команду: фотограф, модель, визажист. Когда портфолио собрано, формируй цену своих услуг и продавай свой талант в журналы, модельные агентства, продюсерские центры и дизайнерам.
В эпоху визуальной информации ты умеешь взаимодействовать со светом, чувствуешь оптическую перспективу и на “ты” с фоторедакторами. И да, у тебя очень красивый инстаграм —> ФОТОГРАФ .
Снимай-ретачь, снимай-ретачь, снимай-ретачь. Создавай правильную команду вокруг себя и не забывай знакомиться с журналами — публикации съемок очень важны.
Примеры для подражания: Ксения Каргина, Стивен Мейзел, Тим Уокер, Питер Линдберг, Ирвинг Пенн.
Руководство к действию : выбери несколько своих фаворитов, изучи их работы и практикуй свои навыки ежедневно. Уличные локации, студии, профессиональные модели, предметная съемка, обычные люди — в самом начале пути пробуй все, к чему лежит душа и легче настраивается объектив. Активно используй ресурс соцсетей, сотрудничай с блогерами и людьми с большим количеством подписчиков, проси их о тэге — так ты наработаешь собственную аудиторию и сможешь находить как частных клиентов, так и крупных заказчиков.
Привыкла организовывать все вечеринки и даже ближайший поход на устрицы с подругами? Легко получается “коннектить” людей и отлично находятся все необходимые контакты? Ты стрессоустойчивый экстраверт, который любит объединять, запускать, организовывать и контролировать? —> ПРОДЮСЕР .
В твои обязанности могут входить организация съемок, показов, кастингов, презентаций и тематических ивентов. Возможно, именно ты сможешь построить бизнес одному из брендов. Выстраивай базу надежных контактов, вникай во все структуры индустрии развлечений и красоты и знакомься по максимуму.
Примеры для подражания: Александр де Бетак, Оливье Массар, Карла Отто.
Руководство к действию: определись с идеей и создавай. Все начинается с поиска команды, локации и главных участников процесса. Сфокусируйся на том, чтобы о мероприятии узнало как можно больше людей - это залог твоей хорошей репутации и узнаваемости в будущем. После 3-4 ивентов не стесняйся обращаться к крупным заказчикам типа организаторов недель моды, журналам и торговым центрам.
Шаг 2. Где обучаться и как попасть в профессиональную индустрию.
Штудируй модные сайты, смотри документальные фильмы, изучай истории крупных Домов моды, интервью с лидерами мнений и дизайнерами, профессиональные обзоры трендов и, конечно, показы. Не забывай об английском языке — на нем говорят и пишут абсолютное большинство необходимых тебе людей. Если ты чувствуешь, что тебе не хватит усидчивости и необходимых качеств для самообразования, тогда рассмотри лучшие мировые модные школы: Saint Martin’s в Лондоне, миланский Marangoni, Антверпенская школа изящных искусств, Fashion Institute of Technologies на Манхэттене.
ОБРАЗОВАНИЕ - ВСЕ ЕЩЕ ХОРОШИЙ ТРАМПЛИН
Несмотря на все разговоры о закате высшего образования, без академического бэкграунда заняться лидирующие позиции в индустрии крайне сложно. Именно поэтому, если Вы хотите связать свою жизнь с миром моды, без качественного обучения и диплома не обойтись.
СЛОЖНЫЕ ВРЕМЕНА - ЭТО ЛУЧШАЯ ВОЗМОЖНОСТЬ ДЛЯ РОСТА
В модной индустрии я начала работать 11 лет назад и хорошо помню серьезный кризис 2014 года в нашей стране. Многих моих коллег уволили, кто-то работал, но каждый день волновался, что может остаться без средств к существованию. А я решила, что надо брать ситуацию в свои руки, спасать и компанию, и свою карьеру. В то время я занимала должность District Manager Fashion Retail в группе компаний Brand-a-Porter. В итоге благодаря скрупулезному анализу рынка и тенденций его движения, активной работы над эффективностью команды и вовремя принятых антикризисных решений мне удалось сохранить лояльность постоянных клиентов, сократить показатели остатков, и главное - выполнить поставленные планы за период.
В рамках моих проектов я создала несколько обучающих тренинговых программ для персонала, успешно внедрив их и систематизировав. Благодаря этой работе были сформированы сильные команды в магазинах с проседающими показателями, что привело к достижению необходимых цифр по прибыли.
Кроме того, в 2015 году я успешно открыла бутик японского дизайнера Tsumori Chisato в Москве, которая впервые заходила на российский рынок.
ПОСТОЯННЫЕ КЛИЕНТЫ – ГЛАВНАЯ ЦЕЛЬ И ДОСТИЖЕНИЕ
За 11 лет работы на рынке я приобрела неоценимый опыт и устойчивую репутацию эксперта в мужской моде. Но главное для меня как для стилиста – это персональные клиенты, которые со мной на протяжении долгого времени. Свой стиль и гардероб мне доверяют высокопоставленные лица, для которых время стоит очень дорого, а каждая деталь в образе отвечает на все запросы окружающего мира.
Кроме того, ко мне обращаются за консультациями новые компании, которые решили зайти на модный рынок. Я предоставляю экспертизу и анализ рынка, помогаю в подборе команд, осуществляю контроль и составляю рекомендации по максимизации рабочих процессов непосредственно в торговых зонах при работе персонала с клиентами.
ЧТОБЫ РАЗВИВАТЬСЯ, НУЖНО ПАРТНЕРСТВО, А НЕ КОНКУРЕНЦИЯ
Меня как эксперта часто приглашают принять участие в различных профессиональных конкурсах и премиях в роли члена жюри. Например, в этом году я оценивала работы участниц Ежегодной международной премии Successful Ladies Awards. Эта награда вручается за достижения в сфере бизнеса, науки, творчества и спорта, я же оценивала конкурсанток, которые так или иначе связаны с миром моды – дизайнеров, владельцев бутиков, моделей, стилистов, производителей ткани и др.
Для меня роль члена жюри очень почетная и ответственная, я понимаю, что мое решение может в какой-то степени повлиять на развитие карьеры человека. Но главное, почему я решила принять участие в этой премии, это возможность познакомиться с коллегами из разных стран и их опытом. Ведь всегда полезно общаться с единомышленниками, обмениваться идеями, Вы можете создать общие проекты или еще каким-то образом посотрудничать. Думаю, что времена, когда коллеги старались избавиться от конкурентов прошли, сейчас самый оптимальный путь развития – это сотрудничество.
НОВОЕ ВРЕМЯ – НОВЫЕ ФОРМАТЫ
Быть стилистом – это значит быть в тренде, знать все последние веяния, и не только в одежде. Например, я активно использую новые варианты общения со своей аудиторией.
В частности я создала web - сериал про индивидуальный пошив мужского костюма с участием известного российского телеведущего, актера и продюсера Валдиса Пельша, ставшего первым на российских онлайн платформах сериалом подобного формата.
А сейчас я работаю над созданием уникального в своем роде курса по мужскому костюму PinkevichStyle. В нем я рассказываю о практических применениях всех свод и правил в мужском этикете. В динамичных видео и современных презентациях каждый мужчина найдет для себя массу полезной информации, которую легко внедрит в свою жизнь. Запуск планируется уже в этом году.
УСПЕШНЫЙ=ПУБЛИЧНЫЙ
Личный бренд сейчас очень важен для любого профессионала, стилиста в том числе. Именно поэтому я активно сотрудничаю со СМИ. Мне нравится делиться с журналистами своим экспертным взглядом на вопросы, касающиеся мужского стиля. Это способ обратить внимание на свою работу и профессиональные достижения моих потенциальных клиентов, своего рода знакомство со мной. Публикации становятся неким подведением итогов профессионального периода. Поэтому, если Вы тоже хотите добиться успеха в модной сфере, не бойтесь публичности.
СТИЛИСТ МОЖЕТ БЫТЬ ДИЗАЙНЕРОМ
Выбрать свой карьерный путь и ему следовать – это очень важно. При этом пробовать что-то новое тоже бывает полезно. Например, я счастлива, что воплотила свою идею о собственной линии одежды.
Коллекция by Alexandra Pinkevich 2017 года появилась из желания объединить классику в ассиметричный линиях, в сочетании несочетаемого. Женская деловая строгость у меня обрела черты некой космической фантазийности благодаря ломанным линиям, а мужские образы избавились от четкой гендерной принадлежности.
Вообще мне нравятся веяния современной моды в объединении разных форм и эпох, смешении гендерных отличий. Выбрав крутые итальянские ткани, проработав лекала, отталкиваясь от сложных эскизов, на свет появился мой первый шедевр, мой первый модный продукт, отражающий внутренний творческий мир. Продавая и продвигая свою коллекцию, я смогла познакомиться с талантливыми людьми и поучаствовать в показе ECO Fashion при поддержке Президента РФ, вступить в Союз художников, в подразделение творческих ребят фотографов и дизайнеров. Я с удовольствием когда-нибудь повторю свой опыт, если предоставится такая возможность.
ПОИСК СВОЕЙ УНИКАЛЬНОСТИ
Чтобы добиться успеха в профессии, надо найти свою уникальность, понять, в чем Вы лучше остальных, и постоянно прокачивать свои сильные стороны. Я занимаюсь мужской модой, а это – шик в деталях. А именно в нюансах я разбираюсь лучше всего.
Мой профиль – это ансамбль гармонии стиля, навыков, умения персонализировано подходить к вопросам заказчика. Стать настоящим специалистом в этой области мне помогло постоянное обучение и общение с маэстро портновского дела, годы практики и выработка чувства вкуса.
РАСШИРЯТЬ ГОРИЗОНТЫ
Жизнь – это постоянное развитие, именно поэтому важно осваивать новые направления, расширять географию и клиентскую базу. Я чувствую, что уже многого добилась в России, поэтому сейчас планирую выходить на мировой рынок в качестве международного стилиста, работающего со всеми производителями мужского гардероба премиального сегмента.
С одной стороны, мои российские клиенты хотят покупать и шить одежду за рубежом, поэтому я в этом буду им помогать. С другой стороны, я планирую начать работу с иностранными заказчиками.
Кроме того, я мечтаю, что с помощью моего обучающего курса PinkevichStyle культура стиля будет внедряться в массы, и люди по всему миру начнут лучше разбираться в моде и использовать эти знания, чтобы лучше выглядеть и добиваться успехов в карьере и личной жизни.
Это интересная и перспективная специальность для людей, которым нравится создавать новые образы и хочется заниматься творчеством. Дизайнер одежды может работать в ателье, на модный дом или самого себя, создавая персональные коллекции для поклонников. Мы расскажем, чем занимается данный специалист, что нужно знать и уметь, а также как начать карьеру новичку.
Содержание статьи:
Кто такой дизайнер одежды и чем он занимается?
Это специалист, который создает новую одежду. Придумывает концепции коллекций, рисует эскизы, конструирует модели, создает техническую документацию, запускает все в производство и контролирует качество. Он также может выполнять работу, например, портного: снимать мерки, делать выкройки, шить, но это не основные его обязанности.
В России Fashion дизайнеров часто называют художниками-модельерами. По сути это та же профессия. А вот кутюрье занимается другим: он создает эксклюзивные модели для модных домов, трудится исключительно в сфере высокой моды.
Дизайнер одежды может работать в ателье, на бренд, модный дом или на себя, как фрилансер. Есть возможность трудиться удаленно, выполняя заказы через интернет.
Это занятие подходит творческим людям, которым нравится придумывать что-то новое, видеть результаты своего труда, заниматься интересным делом.
Плюсы и минусы профессии
- Интересная творческая работа.
- Возможность освоить профессию с нуля на курсах, в том числе онлайн.
- Востребованность, поскольку людям всегда нужно одеваться, а значит, кто-то должен придумывать новые коллекции.
- Высокая зарплата.
- Возможность строить персональную карьеру, создать свой бренд.
- Можно работать удаленно на модные дома и производителей одежды.
- Командировки за границу за счет работодателей (на показы, выставки).
- Высокая конкуренция, пока вы являетесь новичком и не известны в модной сфере.
- Ответственность.
- Рабочий день может быть ненормированным.
- Требуется многое знать и уметь, следить за трендами, чтобы оставаться востребованным.
Сколько зарабатывают дизайнеры одежды в России?
Зарплата новичка с опытом до 1 года начинается от 50 тыс. рублей в Москве и от 25-30 тыс. руб. в регионах. Дизайнер с опытом обычно получает от 70-80 тыс. рублей, работая на массовый бренд. Сотрудникам, обладающим стажем от 5 лет, платят от 100 тыс. рублей и до 150-200 тыс. руб. в месяц.
Зарабатывать больше денег можно, создав собственный бренд и открыв ателье или шоу-рум. В этом случае доход зависит от таланта и деловых навыков. Вы можете выбирать, работать на масс-маркет или создавать эксклюзивные коллекции и вещи в единственном экземпляре для ваших поклонников.
В Европе зарплата начинающего Fashion дизайнера составляет от 45 тыс. евро в год, с опытом – около 100-150 тыс. евро. Это не касается кутюрье, которые могут получать совершенно другие суммы.
Что должен знать и уметь дизайнер одежды?
Поскольку это специалист, который может придумать новые модели, сконструировать их и запустить в производство, то и знать, и уметь нужно многое.
Основные навыки для Fashion-дизайнера:
- Анализировать тренды, конкурентов, понимать направление, в котором развивается мода.
- Придумывать коллекции, делать скетчи (наброски).
- Создавать новую одежду. Есть специализации: детские вещи, женская мода, мужские коллекции и т.д.
- Рисовать эскизы.
- Составлять техническую документацию.
- Разрабатывать лекала.
- Подбирать ткани, фурнитуру, уметь их сочетать.
- Создавать ассортиментную матрицу, размерный ряд.
Запускать коллекцию в производство и контролировать качество.
Дизайнер одежды не обязательно должен уметь шить, но лучше обладать данным навыком. Часто требуется снимать мерки, делать выкройки, участвовать в примерках и фотосъемках и многое другое.
Необходимо знать историю моды, техники пошива, свойства различных тканей, как создавать дизайн различных вещей (футболки, платья, пальто, костюмы и так далее). Из программ, как правило, требуется знать Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и 3D пакеты.
Как стать дизайнером одежды и где учиться?
Эта профессия требует обучения. Можно пойти в вуз или на курсы, где готовят специалистов в сфере моды. Например, такая программа есть в онлайн-университете Skillbox и ряде других. Рассмотрим эти программы подробнее.
Название курса и ссылка на него
Курс в Skillbox. Предусмотрена стажировка для лучших студентов. Обучение идет через интернет, с преподавателями, в число которых входят стилисты, бренд-менеджеры, Fashion дизайнеры. Включает более 300 уроков и 70 тематических модулей. Учат конструировать одежду, продвигать свой бренд, шить, контролировать производство и многое другое. Дипломным проектом будет создание собственной коллекции.
Курс в Нетологии. Обучение в формате видеолекций, менторских встреч и практических заданий. Выдают диплом о профессиональной переподготовке. Учат разрабатывать концепции бренда, управлять ассортиментом, выпускать коллекций. Предназначен для людей, которые хотят глубоко погрузиться в сферу дизайна одежды.
Где можно работать после обучения:
- Помощником дизайнера в компании-производителе. Далее расти по стандартной карьерой лестнице. Для трудоустройства потребуется портфолио, которое вы сможете сделать в процессе обучения в Skillbox.
- В ателье, где занимаются индивидуальным пошивом. Эта работа связана с общением с людьми, поэтому учитывайте данный фактор.
Создать и раскрутить собственный бренд или работать как фрилансер, на себя. На первых порах вы можете заниматься всем самостоятельно, потом набрать в команду швей и других специалистов.
Где искать работу?
Если вы живете в Санкт-Петербурге, добавьте информацию о себе на сайт Центра индустрии моды.
Полгода назад я ушла из Ann Demeulemeester и теперь работаю в агентстве, которое занимается поиском креативных директоров. Выяснилось, что довольно много людей в этой сфере вообще нигде не учились или окончили какой-нибудь немецкий технический университет, где был курс дизайна. Отношение к диплому лояльное.
Но, конечно, котируются Saint Martins, Королевская академия изящных искусств в Антверпене, Школа дизайна Parsons. Профильные и зарекомендовавшие себя в сфере моды университеты и колледжи могут дать хорошую базу и, главное, возможность стажировки. Когда я училась в Polimoda, то у нас было полностью бельгийское руководство, которое научило нас работать, рассказало, как и где находить вдохновение. У нас, например, было только одно разрешение на стажировку, поэтому мне приходилось выкручиваться, искать курсы, на которых мне могли дать разрешение на стажировку. Я знаю, что в Saint Martins студентам предоставляется несколько стажировок.
Университеты дают возможность стажироваться. Просто так стажировку получить очень сложно. В Европе вообще запретили брать на стажировки не-студентов, потому что они неоплачиваемые. А труд тяжелый. Но стажировка — это всегда возможность остаться в компании. Это такой тест-драйв и знакомства.
Сокращайте резюме
Резюме составляется очень просто: чем меньше в нем графических элементов и разных шрифтов, тем лучше. Начинайте с указания имени и фамилии. В Европе дату рождения нужно указывать, а в США не нужно, как и пол, потому что государство демократическое и работодатель не может отказать в работе по причине возраста или полового признака. Также не стоит писать год выпуска.
По структуре резюме должно идти от последнего опыта работы к стажировкам. Ценятся ваши достижения, поэтому после указания должности и компании нужно по пунктам написать не просто то, что входило в круг ваших обязанностей, а что вы сделали на этой должности.
Рассылайте резюме всем
Лучше всего искать работу самостоятельно, отправляя письма с резюме всем потенциальным работодателям. Я искала работу через Farfetch, отправляя письма всем брендам по алфавиту.
В портфолио выносите все самое яркое и заявляйте о достижениях
Портфолио должно быть не более 15 страниц — это очень мало. Если вы претендуете на должность дизайнера, то в портфолио должны входить скетчи, технические рисунки и фото готовых продуктов, чтобы работодатель мог оценить ваш процесс работы и конечный результат.
Нужно понимать, что все студии работают по-разному: кто-то не рисует, а сразу делает макеты. Для составления портфолио это нужно иметь в виду. Также и для разных должностей требования различаются, поэтому анализируйте, куда вы подаетесь — в более техническое направление вроде development и production или в творческое.
Уместиться в 15 страниц сложно, но никто не смотрит 50 страниц, поэтому нужно зацепить работодателя и поместить лучшее, подойти к этому креативно. А на само интервью можно принести уже большое портфолио.
Обычно работодатель переворачивает ваше резюме и просит рассказать о себе. Советую рассказывать о достижениях. Я, например, говорила, что мой отдел принес за то время, что я в нем работала, на 30% больше прибыли, — продаваемость в моде очень важна.
Но помните о том, что юмор сближает и вообще помогает в стрессовых и неловких ситуациях, поэтому шутите.
Обращайте внимание и на другие сферы
В индустрии моды множество сфер деятельности — начиная от коммерции и заканчивая мерчендайзингом. Это финансы, право, координация студий, пиар, маркетинг, бренд-менеджмент, продажи.
Сейчас очень перспективны отделы sustainability. Многие бренды этим занимаются, расширяют команды и следят за устойчивым развитием.
Глава sustainability должен понимать production, особенности производства, знать все материалы, как работают фабрики, и разбираться в маркетинге. Это интересная работа, затрагивающая сразу несколько сфер.
Готовьтесь к большим затратам
Вообще, нужно понимать, что индустрия моды — это очень дорого. Переезд, оформление и перевод документов, их нотариальное заверение, подготовка визы — это все большие траты. Все университеты частные, поэтому обучение там платное, около 15 тысяч евро в год. Во время учебы требуется большое количество материалов от макетов до тканей, которые нужно покупать самостоятельно, — это еще одна статья расходов, начинающаяся с 300 евро в месяц и до бесконечности. Аренда комнаты — около 600 евро в месяц, а надо еще и поесть. Плюс к этому — стажировки не оплачиваются.
Читайте также: