Человек который делает компьютерные игры
Многим подросткам нравится играть в компьютерные игры. И почти каждому из тех, кто этим увлекается наверняка приходил в голову вопрос: а как создаются игры и как я могу этим заняться? Конечно, ведь игровая индустрия не только интересная, веселая и познавательная, но и считается одной из самых прибыльных, а потому профессии в ней хорошо оплачиваются.
Однако, для начала работы в игровой индустрии, одной любви к играм может быть мало. Большой опыт и обширные профессиональные знания в этой области - вот, что ценится в этой сфере.
Для того, чтобы создать игру могут понадобиться целые годы работы. Поэтому, игры создают большие команды, где каждый специалист в которой, работает над определенным сегментом будущей игры.
Специальностей в сфере создания игр очень много, но сейчас в России не так просто найти место, где тебя обучат навыкам, которые нужны, чтобы стать настоящим профессионалом в индустрии.
В этой статье мы расскажем вам про самые популярные профессии и где можно им обучиться.
Геймдизайнер
Это пожалуй самая главная профессия в этой сфере. Именно геймдизайнер создает игру и ее концепцию, героев, задачи и весь игровой процесс. Что интересно, даже человек с гуманитарным образованием легко может устроиться на эту специальность. Поскольку профессия требует обширных знаний по географии, истории, биологии, по жанрам и стилям и так далее. Геймдизайнер должен обладать одновременно художественными, техническими и писательскими навыками, например чтобы составлять документацию. Получить знания и навыки в области геймдизайна можно с помощью специальных онлайн курсов. А также в высших учебных заведениях, таких как ИТМО, СПБГУТиД и некоторых других.
Программист
Именно программистом реализовываются все идеи того, кто придумал игру. Владея обширными знаниями и практическими навыками в области информатики, программисты прописывают коды и создают игровые объекты, которые мы видим на экране, когда играем. Получить навыки программирования можно онлайн, например у нас в Digital Banana или в высших учебных заведениях нашей страны, например в ИТМО, СПбПУ, МГУ, МГТУ.
Художник или аниматор
Эта профессия напрямую связана с творчеством, и кандидат должен иметь хорошее воображение, мышление и иметь много безумных идей. Художником полностью создается интерфейс игр. Также, чтоб заполучить эту должность, потребуется немного опыта в программировании и игровой индустрии. Для этого навыка не обязательно иметь специальное образование, но если вы все таки хотите, то его можно получить на специальных курсах.
Левел дизайнер или дизайнер карт
Основная задача специальности - наполнить игровое пространство предметами, событиями и участниками. Иными словами, игровым дизайнером прописывается сценарий игры. Специально обучиться данной профессии невозможно. Опытные дизайнеры карт отмечают, что лишь практика в создании поможет добиться освоения специализации.
Тестировщик
Ошибочно сложилось мнение, что тестировщики - это люди, которые просто играют в новые игры и делятся своим впечатлением. На деле же, профессия бета-тестера - это поиск ошибок и несоответствий в играх до момента их поступления в продажу. Плюс в том, что получить профессию легко и специального образования для этого не требуется.
Как же попасть в индустрию создания игр?
Если у вас есть профильное образование, опыт в профессии и большой багаж знаний, то у вас намного больше шансов устроиться в какую либо компанию сразу на желаемую должность.
Но что делать тем, кто не владеет навыками программирования или не умеет рисовать? Для таких людей лучший способ попасть в индустрию, это устроится тестировщиком. Это профессия, как уже было сказано ранее, не требует каких-то специализированных знаний, достаточно быть заинтересованным в играх и уметь играть в них. Понимать что должно происходить в процессе геймплея, а что может являться ошибкой или багом.
Это лишь небольшой список вариантов для тех, кто хочет найти себе профессию в игровой индустрии, и он далеко не полный. В индустрии может найти себе место кто угодно: и талантливые художники, и композиторы, создающие великолепные мелодии.
Если вы увлечены видеоиграми, нет ни одной причины, по которой вы не сможете найти работу в игровой индустрии. И если программирование доступно не всем, то написание статей по играм, стриминг и съёмка видео про игры открыты для всех и каждого, приступить можно хоть сейчас, без какой-либо формальной подготовки и обучения.
Если вы хотите начать свой профессиональный путь в создании игр с с раннего возраста, то отличным подспорьем будут знания, которые вы можете получить у нас на курсах по разработке игр в Digital Banana.
Гейм-дизайнер \ Геймдиз \ Game designer
Начнем с человека, без которого никакой игры не будет. Гейм-дизайнер придумывает компьютерную игру: и общую идею, и конкретные детали. В мире кино или театра он был бы режиссером. Но чистое творчество — малая толика работы гейм-дизайнера. В основном его жизнь — бесконечные документы (надо же донести идеи до остальной команды) и дотошные расчеты (игровой баланс и другие скучные штуки).
В небольших проектах геймдиз один, и он придумывает вообще все, в крупных кроме ведущего гейм-дизайнера есть дизайнеры уровней, дизайнеры игровой механики, дизайнеры интерфейса и т. д.
Сценарист компьютерных игр \ Игровой писатель\ Gamewriter
Нарративный дизайнер \ Narrative designer
Сценарий тоже иногда пишет гейм-дизайнер, но чаще этим все-таки занимается сценарист. В идеале он не просто создает сюжет и диалоги, а рассказывает через тексты, картинки и игровой процесс историю. Причем рассказывает ее игроку: тому, кто сам постоянно и непредсказуемо вмешивается в повествование (narrative). Таких игровых сценаристов принято называть «нарративными дизайнерами».
К этой профессии, кстати, стоит присмотреться гуманитариям, которые хотели бы попасть в мир игростроя. Люди, хорошо владеющие русским языком, там очень даже востребованы.
Игровой художник \ Game artist
Так, а кто нарисует персонажей, монстров, игровые пейзажи и прочую красоту? Любой игре, кроме совсем уж текстовых, нужны художники (впрочем, текстовым тоже: интерфейс должен выглядеть прилично). И еще программисты графики — чтоб оживить нарисованное. А еще специалисты по трехмерной графике, спецэффектам, виртуальной и дополненной реальности.
Видеоуроки Концепт персонажа для игры и мастер-классы по рисованию скетча персонажа от канала CG Fish VR.AR.Gamedev — профессиональное сообщество по играм в виртуальной реальностиРазработчик компьютерных игр\ Геймдев \ Game developer
И, конечно, никакой игры не будет, если идеи гейм-дизайнера, сценариста и художников не воплотят в жизнь программисты. Наверное, каждый второй, если не каждый первый подросток, который в ладах с компьютером, мечтает стать разработчиком компьютерных игр. Впрочем, вряд ли их работа намного веселее, чем у любого другого программиста: они же не играют, они код пишут. Но ведь интереснее же.
Тестировщик компьютерных игр \ QA Tester \ QA Engineer
А вот кто действительно играет на работе — так это тестировщики. В любой программе — и в компьютерной игре тоже — поначалу есть ошибки и уязвимости. Чтобы найти их, тестировщик раз за разом проходит игру (точнее, отдельные ее фрагменты).
И если вам кажется, что это мечта, а не работа, подумайте вот о чем. Игра, которая то зависает, то вылетает, переполненная багами — кому захочется в такое играть? Вот и тестировщику не хочется, но надо — чтобы игроки не мучились.
Комьюнити-менеджер \ Community manager
Так сложилось, что сообщество игроков имеет огромное влияние на всю игровую индустрию. Поэтому профессия комьюнити-менеджера родилась в мире компьютерных игр, хотя давно уже встречается и за его пределами.
Комьюнити-менеджер — это человек, который поддерживает сообщество игроков (или сторонников любого другого бренда или услуги). Постоянно общается с ними, отвечает на вопросы, ловит и передает компании-разработчику высказанные и невысказанные хотелки и претензии.
И если между компанией и сообществом какой-то конфликт, комьюнити-менеджер должен быть на стороне сообщества — он же один из них. И на стороне компании — он на нее все-таки работает. В общем, нелегкая это работа.
Многие геймеры с удовольствием проходят игру за игрой и требуют от разработчиков еще, но понятия не имеют, сколько времени уходит на создание видеоигр. В зависимости от масштабов проекта и сложности реализации его отдельных составляющих, производство одной игры может занять как несколько месяцев, так и перерасти в годы тяжелой работы.
Именно поэтому разработка видеоигр – это титанический труд, который даже сложнее производства фильмов. В этой статье разберем все этапы создания игр по порядку, чтобы вы поняли, как это происходит.
Цель будущего проекта
Все начинается с того, что руководитель проекта должен придумать цель для будущей игры. То есть, если команда хочет, чтобы их детище стало мегапопулярным и собрало огромную кассу, то предстоит длительное время размышлять, что это будет за игра, почему ее могут купить и, самое главное, как спланировать задачи, чтобы проект удалось выпустить вовремя, пока на него еще есть спрос.
На первом этапе руководитель проекта также должен определиться с жанром. По сути, это вообще фундамент каждой видеоигры, который в процессе разработки может обрастать дополнениями. Тем не менее полностью менять жанр посреди производственного процесса глупая затея, проще будет начать создание с нуля. Также на первом этапе нужно определиться с сеттингом. Сеттинг – это разновидность стилистик или виртуальных миров, к которым принадлежит проект. Например, фэнтези, sci-fi, стимпанк, постапокалипсис, анимэ, Вторая мировая война и еще масса других вариантов. Когда разработчики поставили перед собой цель, определились с жанром и сеттингом, они могут идти дальше.
Инструменты для разработки
Первым делом разработчики определяются с языком программирования, который и будет основным инструментом для разработки игры. Этим занимается команда программистов, которая должна в зависимости от жанра и сеттинга подбирает подходящий язык программирования. С его помощью создатели начинают оперировать двухмерными и трехмерными объектами в игре, а также привязывают к нему изображения, видео и звуки. Язык программирования словно нить с иголкой помогает сшить все элементы будущей игры воедино.
Также важной частью инструментов для разработки является движок. Сегодня уже никто не делает игры используя исключительно один язык программирования, потому что есть готовые модули, которые и называются движками. Они содержат в себе базовый функционал, который упрощает разработку, но чтобы слепить из готовых инструментов стоящую игру, придется писать много кода. Собственно, это и отнимает больше всего времени в процессе разработки.
Игровая механика
Когда разработчики определились с инструментами, они начинают создавать игровую механику. На деле, это самая важная составляющая любой игры, а не графика, как считают многие неокрепшие в мире видеоигр умы, да простят меня графодрочеры. Механика проекта – это реализация его геймплея. Разработчики должны прописать как будет двигаться персонаж, что будет происходить во время битвы с противниками, как работают бонусы или прокачка и многое другое, зависит от жанра.
Если представить игру в виде автомобиля, то его механика – это все основные системы внутри конструкции, которые заставляют транспортное средство двигаться и выполнять какие-то задачи. Вряд ли вы сильно обрадуетесь, если машина будет иметь потрясающий внешний вид, но из-за кривой механики во время езды ее постоянно будет вести то влево, то вправо. Именно поэтому механику в играх всему голова.
Прототипирование для чайников: как сделать хорошую игру
С чего начинаются хорошие игры? Конечно же c гениальной идеи. Как определить действительно ли она так хороша, узнаете из этого материала.Что касается реализации игровой механики, то все начинается с программирования объектов, к которым относится главный герой и другие модели. Далее идет программирование управления и написание физического движка. Второй, как правило, отвечает за движения объектов, которые происходят без воздействия на них игрока. И, наконец, разработчики садятся за написание искусственного интеллекта (ИИ), который помогает оживить NPC, врагов и прочих персонажей в игре.
Место действия
Когда игровая механика готова, разработчики переходят к созданию уровней. Получается, что у них на руках уже есть определенная сводка правил, которая работает, и нужно разработать места, где они будут применяться. В каждой игре есть уровни и определенные локации. Даже в проектах с открытым миром есть конкретные области, которые реализуются отдельно и потом собираются по кусочкам, просто в готовом виде игроки это не замечают.
Как правило, созданием уровней занимаются левелдизайнеры. Причем сотрудников на эту должность берут из числа заядлых геймеров. Только человек, который регулярно играет, может понять, как от перемещения главного героя и объектов в конкретной локации будут меняться игровые ситуации. Все это прорабатывается до мелочей, так что не думайте, что уровни создаются на скорую руку, лишь бы сделать красивое оформление. Над каждым участком игры работают профессионалы и это занимает кучу времени.
Что из себя представляет профессия геймдизайнер и что нужно делать на должности
Кто такой геймдизайнер и какие его основные обязанности в студии, которая занимается разработкой игр.Внешний вид игры
Только после того, как у проекта уже появилась механика и базовые модели уровней, разработчики садятся за графику. Им нужно украсить блеклые формы красивой картинкой, чтобы подчеркнуть сеттинг проекта и в игру было приятно играть. Изначально дизайнеры рисуют арты, которые кучу раз переделываются или улучшаются. Когда появляются окончательные варианты артов, в дело вступают люди, которые занимаются 3D моделированием. Они создают виртуальные модели на основе рисунков.
Далее разработчики делают анимирование 3D моделей, которые ранее были созданы, и переходят к завершающему этапу создания графики. На нем нужно сделать фоны для уровней, добавить какие-то спецэффекты и украсить игровое меню. Когда все наконец-то будет готово можно двигаться дальше.
Увлекательная история
Как правило, уже после создания «костяка» игры и графической составляющей создатели переходят к сюжету. Чтобы проект купили, он должен быть интересным, и поэтому с каждым годом на эту составляющую игры делают все больший акцент. Есть студии, которые изначально придумывают сюжет и прописывают его до мельчайших деталей, а потом уже садятся за разработку. Такой вариант тоже возможен и он работает, но большая часть игр все же делается по старинке, сразу со скелета, а потом уже добавляют какой-то сюжет.
Если вы думаете, что на этом этапе достаточно придумать историю и как-то подвязать под нее игру, то ошибаетесь. Разработка сюжета включает в себя реализацию диалогов, видеовставки, заскриптованные сцены, случайные события в игре и даже изменение повествования в зависимости от действий игрока, если это предусмотрено игрой.
Звуковое сопровождение
Согласитесь, какой бы красивой и увлекательной не была игра, если в ней нет звука, то вы вряд ли задержитесь в ней дольше, чем на пару минут. Последний этап процесса разработки включает в себя создание звуковых эффектов. Они не просто помогают услышать игру, а могут положительно сказаться на ощущении атмосферы. Опытные разработчики делают невероятные вещи со звуком, которые помогают их проектам громко выстреливать на этапе продаж.
Кроме звуковых эффектов, также записывается музыка и делается озвучка персонажей. Без этого тоже никуда, и часто богатые студии даже привлекают известных музыкантов или актеров на это дело. В итоге в игре могут звучать песни вашей любимой группы, либо какой-то персонаж заговорит голосом популярного голливудского актера. Когда в проекте появляется звук, он практически завершен, но разработчикам нужно решить последнюю задачу, от результата которой напрямую зависит успех игры.
Тестирование
Практически за каждый вышеописанный этап отвечает отдельный человек или группа людей. Игры всегда создаются по частям, параллельно с завершением определенных ее кусочков программисты собирают из всего этого полноценный пазл. После того, как они накинут на проект звук, можно перейти к этапу тестирования, который часто доставляет больше всего проблем.
На этом этапе финальная версия проекта переходит в руки тестировщиков. Им нужно месяцами проходить один участок игры за другим и выискивать в нем ошибки. Каждая игра — это огромный проект, над которым работают десятки, а то и сотни человек, поэтому проблем в них куча. Задача тестеров отловить большинство из них и отдать отчет программистам, чтобы те исправили ошибки. Именно большинство, ведь избавиться от всех багов невозможно. Не было еще ни одной игры, которая на релизе была бы идеальной. Такой ее может сделать только качественная поддержка от разработчиков в будущем, но об этом позже.
Кто такие игровые тестировщики и почему это одна из самых неблагодарных профессий в IT
Рассказываем о профессии тестировщика видеоигр и почему именно от нее можно разлюбить игры навсегда.Продажа игры
Когда проект наконец-то готов или находится на завершающей стадии разработки, в дело вступает издатель. Его основная задача заниматься рекламой, локализацией и выбором площадок для продажи проекта. Если игру делает инди-студия, то этим она занимается самостоятельно, потому что у нее либо ограниченный бюджет, либо его нет. Издатель же дает деньги на реализацию в самом начале разработки, поэтому он так важен для создателей видеоигр.
Пожалуй, самая сложная задача – это выбор способа распространения игры. Дело в том, что сегодня есть множество онлайн площадок с играми и с каждым годом их становится все больше. У всех этих Steam, Origin, Epic Store и прочих виртуальных магазинчиков своя аудитория и свои правила для разработчиков. При этом именно издатель выбирает с кем сотрудничать, чтобы ему было выгодно, и потом игра может появиться либо только в одном магазине, либо во всех сразу. Естественно, не обходится без физических носителей, но их выпускают только если проект популярен и его делает крупная компания. Инди-игры на дисках вы не увидите, их можно купить только в онлайн магазинах, есть пара исключений, но они появляются только в том случае, если проект от независимых разработчиков стал известен во всем мире. Чтобы заработать еще денег, выпускают тираж дисковой версии.
Техническая поддержка
Казалось бы, после того как игра разработана и поступила в продажу, разработчики могут забить на нее и спокойно ждать поступления денег на счет. Некоторые так и делают, только с таким подходом на одном выпущенном проекте их существование как разработчиков игр заканчивается. Популярные студии постоянно следят за развитием игры и непрерывно выпускают патчи, которые исправляют ошибки в проекте или что-то в нем меняют, например, баланс, если он важен в игре. У некоторых компаний даже есть полноценные отделы технической поддержки, где люди не занимаются разработкой проекта, а подключаются только после релиза для создания патчей.
Также к поддержке игры можно отнести создание многочисленных DLC, на которых можно снова заработать денег. При этом они добавляют в уже знакомую игру еще несколько часов геймплея. Некоторые DLC получаются прямо-таки отличными, но есть и те, за которые вы отваливаете чуть ли не всю стоимость полноценной игры, а получаете контента буквально на час.
Именно так выглядят все этапы разработки видеоигр, и лишь изредка последовательность может меняться. Сказать сколько времени занимает разработка игры, даже в среднем, сложно. Если это конвейеры, которыми так любят злоупотреблять ребята из EA и Ubisoft, то им достаточно 10-12 месяцев, чтобы выпустить новый CoD или Assassin’s Creed.
Когда речь идет о создании новой части GTA, то на разработку уходят годы, и это при том, что игру делают сотни человек. Соответственно, предугадать сколько будет разрабатываться игра невозможно, этого не знают даже создатели. Ведь мы прекрасно знаем, что практически каждый третий проект по несколько раз откладывают, но теперь вы хотя бы понимаете почему, работы тут навалом.
Разработчик игр или gamedev — специалист, занимающийся созданием программного кода, визуализацией и концепцией игры, а также выбором средств для реализации поставленных задач. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.
Краткое описание
Разработчик может работать как самостоятельно, так и в команде, которая состоит из руководителей, геймдизайнеров, звукорежиссеров, тестировщиков и других IT-специалистов. Состав команды напрямую зависит от бюджета проекта, но если финансирование минимальное, то разработчик игр выполняет функции всех вышеперечисленных специалистов или те задачи, которые он сделать способен.
Представителей профессии условно можно разделить на несколько групп:
- настоящие мэтры, которые занимаются разработкой популярных игр в известных компаниях;
- профессионалы, занятые разработкой качественных игр среднего сегмента;
- специалисты, которые разрабатывают простые игры (браузерные, мобильные и другие);
- геймеры и любители, которые выпускают дополнения и индии-игры.
Для работы в этой сфере необходим диплом программиста. Также разработкой игр могут заниматься дизайнеры мобильных приложений, геймдизайнеры и другие профессионалы из сферы IT, предварительно пройдя короткий подготовительный курс.
Специфика профессии
Для создания простых игр специалист должен великолепно знать программирование, но если он хочет зарабатывать больше, то много времени придется уделять получению новых знаний:
Gamedev – универсальный специалист, который после обучения должен уметь создавать анимацию, визуальные эффекты, концепцию игры, дизайн, знать основы моделирования и юриспруденции. Да, разработчик, который работает сам на себя, должен уметь не только защищать, но и запатентовать разработанную игру или ПО для нее.
Многие студенты сегодня стремятся освоить эту специальность, но не все добиваются успеха. Лишь самые креативные и талантливые могут получить работу в известных компаниях, а остальные выпускники занимаются разработкой простых игр и получают за эту работу солидное вознаграждение.
Плюсы и минусы профессии
Плюсы
- Опытный и талантливый программист получит за разработку игр достойную заработную плату.
- Есть шанс трудоустроиться в известную компанию и получить популярность в определенных кругах.
- Специалисты, работающие на себя, могут творчески реализоваться.
- Игры для ПК и мобильных устройств пользуются популярностью, поэтому инвесторы охотно вкладывают средства в продвижение игровых программных продуктов.
- Профессия дает возможность работать с разными платформами (ОС, IOS/Android и другие).
- Зная языки программирования, программы для создания 3D графики, основы разработки мобильных приложений и другие направления, связанные с профессией, специалист сможет попробовать свои силы в каждой из этих сфер.
Минусы
- Разработчик должен отодвигать свои амбиции и творческие замыслы на второй план, ставя на первое место требования инвестора или заказчика.
- К опыту и знаниям специалиста выдвигаются серьезные требования, ведь от его профессионализма зависит успешность проекта.
Личные качества
Разработчик игр должен понимать, что создание игры – это первая ступенька на пути к успеху, ведь нужно собрать команду, найти инвестора, провести рекламную кампанию, которая действительно будет продавать созданный продукт. Поэтому разработчик должен отличаться такими чертами характера:
- стрессоустойчивость;
- выносливость;
- отсутствие психологических проблем;
- склонность к длительной работе;
- задатки руководителя;
- умение работать в коллективе;
- предпринимательская жилка;
- хорошо развитая фантазия.
Обучение на разработчика игр
Если студент желает после завершения учебы заниматься разработкой игр, то он изначально должен освоить либо профессию программиста, либо специальность геймдизайнера. Специальности «разработчик игр» в вузах СНГ нет, но после получения высшего образования можно пройти дополнительный обучающий курс в частной IT-академии.
Курсы
Онлайн-курсы GeekBrains
Всего за 4 месяца люди без дополнительной подготовки могут освоить профессию «разработчик игр», занимаясь практической работой. Курс состоит из многоуровневой программы, поэтому студенты находят работу еще на стадии обучения. После завершения курса в руках у студента остается портфолио, отличное резюме, опыт работы и сертификат!
Читайте также: