Художник рисует как принтер
Талантливый художник ровно укладывает штрих за штрихом, по линиям прорисовывая портрет.
Вы когда-нибудь задумывались о том, как рисует принтер? Вы вроде бы просто нашли красивую картинку, сохранили ее, и спустя несколько секунд она уже выезжает из принтера в сопровождении шума и треска. Что же там происходит за пару секунд, и как эта таинственная машина так быстро превращает цифровую картинку в напечатанную картину?
В видеоролике ниже не разбирается устройство принтера, а лишь показывается метод, которым он пользуется для распечатки ваших любимых цветных картиночек. Удивительно, но мужчина в видео рисует, как принтер. У него получается очень аккуратное и невероятно точное изображение Уилла Смита, только что нарисованного у вас на глазах, и его невозможно отличить от настоящего.
Чем же художник из видео отличается от обычного художника? Казалось бы, любой талантливый мастер мог бы написать портрет не хуже, а, возможно, и лучше того, что был нарисован в видео. Индивидуальность художника проявляется в его особом почерке. Создание фирменного стиля — очень долгий процесс. У некоторых он занимает всю творческую карьеру. Талантливые художники находят свой стиль гораздо быстрее остальных. Изюминка мастера из видео — его принтерный стиль.
Обычно каждый художник рисует эскиз перед тем, как приниматься за создание картины. Мужчина из видео же специально отказывается от эскиза, чтобы показать свое мастерство. Он начинает портрет сверху и все время двигается по линии вниз. Он будто пишет письмо, используя вместо слов штрихи. Если включить это видео в ускоренном виде, то смотреть за процессом гораздо интереснее. Поражает, как этому художнику удалось создать настолько похожий портрет, рисуя без осей, эскиза и ластика. А какие портреты больше нравятся вам: карандашные или цветные?
О невероятных портретах, созданных из нити и гвоздей, читайте в другом нашем материале.
Ремонт в квартире, не секрет, делают под себя. Даже при оформлении офиса исходят из личных предпочтений. Люди выбирают любимые цвета, приглянувшиеся обои. Возможно, самый «персональный» прием в ремонте — нанести на стену любимую картину. На такие смелые интерьерные решения идут концептуальные кафе, офисы передовых компаний и обеспеченные люди в своих домах. Ведь работа художника стоит немаленьких денег, а занимает много часов. Взвесив все за и против, уральская студия дизайна ArtLeo предложила уникальную услугу — вертикальную печать на стенах. Теперь картины в домах и офисах уральцев рисует арт-робот.
— Недавно нам поступил заказ, общаемся с человеком, а он, оказывается, даже не до конца понял, что именно мы делаем. «Да ладно?! Что, правда что ли? А я думал, это просто работа художника». У нас еще никто не знает, что такое арт-робот, — рассказывает Анна Кулешова. Вместе с мужем она и открыла необычную дизайнерскую студию.
Анна Кулешова вместе с мужем привезла на Урал арт-робота и открыла студию дизайна
Арт-робота супруги привезли из-за границы пару месяцев назад. В России подобные агрегаты есть в Москве и паре других городов. На Урале услугу еще никто не предлагает.
Работа арт-робота очень похожа на работу обычного принтера. Только интерьерный работает на вертикальной поверхности. Он заправляется красками на водной основе, подключается к компьютеру и печатает заданное изображение.
Установить принтер на месте и настроить его занимает не больше часа
Фото: Антон Сметанин
«Механический художник» представляет собой металлический короб на рельсах. По ним он может передвигаться вправо и влево, а по вертикальной раме — вверх и вниз. Чтобы продемонстрировать принцип, основатели студии устанавливают арт-робота. Для настройки на объекте нужно 15–20 минут. Теперь он готов нанести на стену картину.
Фото: Антон Сметанин
— В выборе изображения нет никаких ограничений. Это могут быть пейзаж, букет, ваза с фруктами. Особенно часто просят абстрактные картины. В офисах востребовано нанести на стену логотип, в детской — героев любимых мультфильмов. Наши коллеги из другого города однажды в детской больнице нарисовали попугая Кешу.
Нанести изображение робот может на любой, даже фактурный материал: штукатурку, обои, краску, стекло, керамику, дерево, кирпич или бетон. Но дизайнеры предупреждают: при печати на цветных поверхностях нужно понимать: рисунок будет не таким ярким. А металл, стекло и керамику желательно после печати обработать лаком, чтобы защитить рисунок от царапин. Робот может работать даже в ванной и бассейне: рисунок не боится воды. В безветренную погоду нанести изображение можно и на уличную стену. В высоту рисунок может быть до 2,5 метра, ширина не ограничена.
Принтер заправляется красками на водной основе. Работает в цветовой схеме CMYK — перенести на стену может практически любой оттенок любимой картины
Фото: Антон Сметанин
Краски на водной основе практически не имеют запаха. А главное — моментально сохнут. Можно спокойно работать в детской или в общественном помещении — не будет никаких брызг и пятен, и уже через минуту к стене можно прикоснуться — на руке не останется следов. Все краски имеют сертификаты экологической безопасности.
Тем временем принтер перевел на стену небольшое изображение журавля в зарослях. Потребовалось всего 20 минут. На соседней стене уже красуется цветной итальянский пейзаж в человеческий рост. На него у арт-робота ушло полтора часа. Художник над таким проектом трудился бы не один день.
Подпишитесь на автора, если вам нравятся его публикации. Тогда вы будете получать уведомления о его новых статьях.
Отписаться от уведомлений вы всегда сможете в профиле автора.
3D-принтеры в настоящее время активно используются в качестве инструмента для создания копий наиболее ценных произведений искусства, картин. Однако сегодня огромное количество художников экспериментируют с 3D-печатью, создавая с помощью 3D-принтеров удивительные и необычные вещи. Некоторые из них смогли увидеть посетители международной выставки изобретений Maker Faire, проводимой в этом году в Нью-Йорке. Эти замысловатые произведения искусства были напечатаны при помощи 3D-принтера.
Шейн Хоуп, художник из Бруклина, решил продемонстрировать свои новые произведения искусства. Основным инструментом, который он использовал в процессе их создания, стал 3D-принтер. Хоуп использовал самодельный RepRap принтер для изготовления своих работ, которые были выполнены им в течение месяца.
Сначала Хоуп создавал свои 3D-модели в виде молекулярных структур, затем печатал их на своем холсте, используя акриловую смолу и красители. В итоге получился акварельный пейзаж в виде замысловатых четких текстур. Поскольку за основу каждого узора была взята существующая молекула, Хоуп описывает свою работу как научную.
Сам Хоуп сказал о своих произведениях следующим образом: «Прошу вас не называть это 3D-напечатанной живописью. Это – произведение искусства, выполненное лишь при помощи 3D-принтера».
Подпишитесь на автора
Подпишитесь на автора, если вам нравятся его публикации. Тогда вы будете получать уведомления о его новых статьях.
Гиперреализм является художественным течением в живописи и скульптуре.
Он основан на фотографически точном отражении вещей, окружающих нас.
Это течение становится все более популярным во всем мире.
Эти гиперреалистичные работы разных художников можно легко спутать с фотографиями, но все они были нарисованы рукой своего невероятно талантливого автора.
Гиперреализм карандашом
Автор Диего Фацио (Diego Fazio)
Этот талантливый 22-летний художник не перестает удивлять и снова доказывать, что его картины не являются фотографиями, и что все они нарисованы карандашом.
Он подписывает свои работы, которые публикует в интернете, как DiegoKoi. Так как все еще остаются те, кто не верит, что он все рисует сам, ему приходится делиться секретами своего творчества.
Фацио начинал как автор эскизов для татуировок. Свое мастерство он стал оттачивать самостоятельно, будучи вдохновленным работами японских художников периода Эдо, особенно Кацусика Хокусай.
Художник уже может похвастаться собственным стилем - все работы он начинает с края листа, невольно имитируя струйный принтер.
Его главные инструменты это карандаши и уголь. Чтобы нарисовать портрет, Фацио требуется около 200 часов.
Картины маслом
Автор Эллой Моралес (Eloy Morales)
Невероятно реалистичные автопортреты создает живописец из Испании Элой Моралес.
Все картины написаны маслом. В них он изображает себя, запачканным красками или кремом для бритья, тем самым он старается поймать и изобразить свет.
Работа над картинами очень скрупулезная. Автор работает медленно, тщательно выбирая цвета и обрабатывая все детали.
И все же, Моралес опровергает, что акцент он ставить на детали. Он утверждает, что для него самое важное это правильно подобрать тона.
Если сделать точный переход между тонами, то детали появляются сами по себе.
Картины цветными карандашами
Автор Хосе Вергара (Jose Vergara)
Хосе Вергара молодой американский художник из штата Техас. Он является автором картин, каждая из которых невероятно точно передает человеческий глаз.
Мастерством рисования глаз и их деталей, Вергара овладел, когда ему было лишь 12 лет.
Все гиперреалистичные картины нарисованы обычными цветными карандашами.
Чтобы картины казали еще реалистичнее, художник добавляет на радужные оболочки отражение объектов, на которые смотрит глаз. Это может быть горизонт или горы.
Масляные картины
Автор Роберто Бернарди (Roberto Bernardi)
Работы современного 40-летнего художника, который родился в городе Тодди, Италия, поражают своей реалистичностью и деталями.
Стоит отметить, что еще в раннем детстве он начал рисовать, а уже к 19 годам его привлекло движение гиперреализма, и до сих пор он рисует масляные картины в этом стиле.
Картины акрилом
Автор Том Мартин (Tom Martin)
То, что он изображает в своих картинах связанно с образами, которые он видит каждый день. Сам Том ведет здоровый образ жизни, и это влияет на его работы.
В картинах Мартина можно найти кусок стали или разложенные конфеты, и во всем этом он находит что-то свое, особенное.
Его целью не является простое копирование изображения с фотографии, он рисует картины, используя несколько техник рисования и моделирования, которые были разработаны с использованием современных технологий.
Бывает так, что автор показывает зрителю свои гиперреалистичные работы, с ситуациями, которые физически невозможны в настоящем мире.
Цель Мартина - заставить зрителя поверить в те вещи, который он перед собой видит.
Картины масляными красками
Автор Педро Кампос (Pedro Campos)
Педро Кампос является испанским художником, проживающим в Мадриде, Испания. Все его картины невероятно похожи на фотографии, но на самом деле все они нарисованы масляными красками.
Начиналась карьера талантливого художника в творческих мастерских, где, будучи еще очень юным, он оформлял ночные клубы и рестораны. После этого он работал в рекламных агентствах, но любовь к гиперреализму и живописи, вероятно, пришла тогда, когда он занимался реставраторством.
В 30 лет он начал серьезно думать о профессии независимого художника. На сегодняшний день ему за сорок, и он является признанным мастером своего дела. Работы Кампоса можно увидеть в популярной лондонской художественной галерее "Plus One".
Для своих картин, художник выбирает предметы со своеобразной текстурой, например, блестящие шарики, искрящаяся стеклянная посуда и т.д. Всем этим, на первый взгляд, обычным неприметным предметам, он дает новую жизнь.
Картины шариковой ручкой
Автор Самуэль Сильва (Samuel Silva)
Самое интересное в работах этого художника это то, что они нарисованы исключительно шариковыми ручками - 8 цветов.
Большинство картин 29-летнего Сильвы списаны с фотографий, которые ему наиболее понравились.
Чтобы нарисовать один портрет, художнику нужно около 30 часов кропотливой работы.
Самуэль не смешивает чернила. Вместо этого штрихи разных цветов наносятся слоями, что и дает картине эффект богатой палитры цветов.
По профессии молодой художник юрист, а рисование - это лишь его хобби. Первые рисунки были сделаны еще в школьные годы в тетрадях.
Кроме ручек, Самуэль пробует рисовать мелом, карандашом, масляными красками и акрилом.
Картины акварелью
Автор Эрик Кристенсен (Eric Christensen)
Рисовать этот художник-самоучка начал в уже далеком 1992 году. Сейчас Кристенсен является одним из самых популярных и модных художников.
Кроме всего прочего, Эрик - пока единственный в мире художник-гиперреалист, рисующий исключительно акварельными красками.
Его картины изображают праздный образ жизни, мотивируя зрителя отдохнуть где-нибудь на вилле с бокалом вина в руках.
Рисунки маслом
Автор Луиджи Бенедиченти (Luigi Benedicenti)
Родом из города Кьери, Бенедиченти решил связать свою жизнь с реализмом. Он родился 1 апреля 1948 года, то есть уже в семидесятых он работал в этом направлении.
Одними из самых известных его картин были те, где он детально изображал пирожные, торты и цветы, причем они настолько точно выглядели, что эти пирожные хотелось съесть.
Закончил Луиджи художественную школу в городе Турине в 70-х. Многие критики начали хорошо отзываться о его картинах, а также появились свои поклонники, но художник не спешил навстречу выставочной суете.
В начале 90-х годов, он решил выставить свои произведения на всеобщее обозрение.
Сам автор говорит, что ему хочется передать в своих работах ощущения и волнения маленьких радостей, которые он сам испытывает ежедневно, будучи примерным семьянином, хорошим другом и жителем небольшого итальянского города.
Картины маслом и акварелью
Автор Грегори Тилкер (Gregory Thielker)
Работы художника Грегори Тилкера, который родился в Нью-Джерси в 1979 году, напоминают путешествие на машине в прохладный дождливый вечер.
Автор пишет свои гиперреалистичные картины, используя кисть, акварель и масляные краски.
В работах Тилкера можно увидеть автостоянки, автомобили, трассы и улицы сквозь капли дождя на лобовом окне.
Стоит отметить, что Тилкер изучал историю искусств в колледже Уильямса, и живопись - в Вашингтонском университете.
После того, как он переехал в Бостон, Грегори решил поставить акцент на городских пейзажах, которые и можно увидеть в его работах.
Рисунки карандашом, мелом и углем
Автор Пол Кэдден (Paul Cadden)
Вы, возможно, удивитесь, но на работы известного шотландского художника Пола Кэддена повлияла гениальный советский скульптор Вера Мухина.
Главные цвета в его картинах - это серый и темно серый, а инструмент, которым он рисует – грифельный карандаш, которым он передает даже самые незначительные капли воды, замерзшие на лице человека.
Иногда Кэдден берет в руки мел и уголь, чтобы еще реалистичнее сделать изображение.
Стоит отметить, что герой рисует с фотографий. Художник говорит, что его миссия создавать живой сюжет из обычной, плоской фотографии.
Рисунки цветными карандашами
Автор Марчелло Баренжи (Marcello Barenghi)
Главная тема художника гиперреалиста Марчелло Беренжи - это окружающие нас предметы.
Нарисованные им картины настолько реальны, что кажется можно взять в руки нарисованный пакет чипсов, или собрать нарисованный кубик Рубика.
Для создания одной картины, Марчелло тратит до 6 часов кропотливой работы.
Еще один интересный факт - это то, что сам художник снимает на видео весь процесс создания рисунка и потом выкладывает в сеть 3-минутный ролик.
11 трешовых видов спорта: абсурд международных масштабов
В Москве подсчитали среднюю стоимость чека на похороны
Ушел из жизни Евгений Чазов — министр здравоохранения СССР и врач нескольких генсеков
В России заявили о завершении испытаний препарата от COVID-19
Кровь, лак для королевы и весы у входа в дворец: "причуды" британской короны
Самые сексуальные мужчины мира за последние 30 лет: тогда и сейчас
Родство с президентом и другие невероятные факты о Томе Хэнксе
Куртка против коронавируса, умное кольцо и супер гаджет для хирургов: лучшие изобретения 2020 года
30 примеров того, как хороший дизайн может изменить пространство
Миллионы возмущений: самые задизлайканные видео на YouTube
Как мафия проворачивает свои дела: чем живут современные мафиози
«Раньше было лучше!» Как выглядят экс-супруги Плющенко, Урганта и других российских звезд
Мммм, вкуснятина! Подборка самых сумасшедших блюд фастфуда
Залипательное видео о том как коронавирус изменил мир
15 кадров, доказывающих, что питомцы на сто процентов состоят из любви
Женщина написала отзыв о леггинсах и стала звездой интернета
Бритни Спирс победила в суде и пообещала отомстить всем своим обидчикам
Израиль представил новую систему радиоэлектронной борьбы
30 картинок из сообщества Weird History, которые изменят ваш взгляд на историю
Злоумышленники ограбили майнинговую ферму в подмосковной деревне
Опасность сериала «Игра в кальмара» с позиции психологии
20 привычных для всех вещей, нетипичные размеры которых поражают
6 вещей, которые происходят с нашим телом, если долго воздерживаться от секса
30+ фотографий, доказывающих, что наш мир - удивительное место
Опубликованы, поражающие своей масштабностью, кадры зарева пожара после взрыва на НЛМК
Читайте также: