Барабан из металла как называется
Steelpan. Steelpans (также известный как стальные барабаны или кастрюли, а иногда вместе с другими музыкантами как стальной оркестр или оркестр) - это музыкальный инструмент, родом из Тринидада и Тобаго. Музыкантов на стальных панелях называют паннистами.
Из какого металла брелки?
Сегодня для этого используется гидравлический пресс, который формирует брелки из более прочных металлов, таких как нержавеющая сталь и железо.
Металл зажимается между матрицей и прочным станком, называемым пуансоном, чтобы получить желаемую форму.
Как называется тонкий лист металла?
Толщина может значительно различаться; очень тонкие листы считаются фольгой или листом, а куски толщиной более 6 мм (0,25 дюйма) считаются листовой сталью или «конструкционной сталью». Обычно используется стальной лист толщиной от 30 до 7.
Как это называется, когда металл вступает в реакцию с неметаллом?
Когда металлы реагируют с неметаллами, электроны передаются от атомов металла к атомам неметалла, образуя ионы. Полученное соединение называется ионным соединением. Реакции между металлами и неметаллами включают: натрий + хлор → хлорид натрия.
В чем разница между стальным овсом и старомодным овсом?
Old Fashioned: Старомодный овес, также называемый овсяными хлопьями, плоский и хлопьевидный. Steel Cut: Эти овсяные хлопья, на приготовление которых уходит около 20-30 минут, нарезаются на мелкие кусочки и имеют жесткую текстуру перед приготовлением. Овсянка, также называемая ирландской овсянкой, более жевательна, чем рулет или быстрорастворимый.
Как называется хобби металлоискателя?
Я также узнал от Western & Eastern Treasures, что людей, которые обнаруживают металлы, называют «металлоискателями». Было приятно, что у нас есть свои «ист», такие как нумизматы, филателисты или акробаты. Современная история металлоискателя позорна.
Как называется металл под серебром?
Медь и золото окрашены . Характеристики. электронов / оболочка 29 медь2, 8, 18, 147 серебро2, 8, 18, 18, 179 золото2, 8, 18, 32, 18, 1111 рентген2, 8, 18, 32, 32, 18, 1 (прогноз)
Какой металл привлекает золото?
Вероятно, это железный пирит (FeS2), также называемый золотом дураков.
Из какого металла изготавливаются грили для барбекю?
Нержавеющая сталь Нержавеющая сталь - популярный выбор для грилей и курильщиков. При производстве плит барбекю чаще всего используются аустенитные и ферритные плиты. Поскольку в сплаве содержится больше никеля и меньше стали, наиболее распространенный тип аустенитной стали, называемый 304, отличается более высоким качеством и более высокой стоимостью.
В чем разница между трэш-металом и дэт-металом?
Трэш-метал - быстрые гитарные риффы, панк, жесткая игра на барабанах, крикливый вокал, политическая лирика. Death Metal - Гитары, сложные риффы, барабаны-пулеметы, хрюкающий / рычащий вокал, тексты о фильмах ужасов, зомби и запекшейся крови.
Какая нержавеющая сталь используется в Rolex?
Сталь 904LНержавеющая сталь - это не все. Сталь бывает разных типов и сортов и большинство стальных часов изготавливаются из нержавеющей стали марки 316L. Сегодня вся сталь в часах Rolex сделана из стали 904L, и, насколько нам известно, почти никто другой не делает.
Ханг, глюкофон, фимба - в чем разница
В последние годы глюкофон обрел большую популярность – людей, играющих на этом перкуссионном инструменте, можно встретить в любом городе. Чарующие и успокаивающие звуки, который воспроизводит глюкофон, моментально притягивают к себе внимание, и музыкант тотчас же обретает слушателей. На этом лепестковом барабане может играть каждый, даже не знакомый с музыкальной грамотой человек, ведь глюкофон настроен таким образом, что на нем невозможно сфальшифить.
Сегодня существует много подобных инструментов, имеющих разные названия. Ханг, глюкофон, фимба – в чем разница между ними и с какого из них лучше начать? В этой статье мы постараемся осветить особенности каждого названного инструмента.
Отличия глюкофона и ханга
Глюкофон появился не так давно, и, разумеется, он не был абсолютным новшеством. Металлические перкуссионные инструменты производились с древности – колокола, индийские чаши, гонги, - все они дальние родственники глюкофона. В начале 20 века появился на свет популярный инструмент – металлический барабан, а в начале 21 века он был усовершенствован одной швейцарской компанией. Теперь рабочие плоскости инструмента стали более изящными и монолитными, а тембр звучания – чище.
На основе этого металлического барабана появился еще один ударный инструмент – ханг, история создания которого началась примерно в это же время. Думается, что именно он стал ближним родственником глюкофона, ведь он имеет похожий внешний вид, строй и способ игры.
Производство ханга довольно затратно, поэтому умельцы по всему миру стали экспериментировать с формами этого инструмента, чтобы снизить затраты. Именно так и появился глюкофон, первые модели которого вырезали из газовых баллонов.
Что такое глюкофон
Музыкальный инструмент глюкофон – это стальной барабан, звуки которого обладают успокаивающим эффектом. Играют на глюкофоне с помощью пальцев и палочек.
Ханг похож на перевернутую тарелку, а глюкофон более округлый – будто две тарелки скрепили между собой. На верхней чаше глюкофона прорезаны лепестки, имеющие различную тональность. Нижняя часть имеет отверстие для выхода звука. В отличии от глюкофона, ханг не имеет выраженных прорезей корпуса, и выглядит более монолитным, а его звучание ощущается более звонким.
Разница в звуке ханга и глюкофона довольно заметная. Ханг имеет более звонкое звучание, больше всего похожее на тембр металлических барабанов. Глюкофон звучит менее ярко, зато его тембр можно назвать более медитативным, обволакивающим и округлым. Техника игры при этом примерно одинаковая, и в вопросе, с какого барабана начать, нужно ориентироваться на свои предпочтения в звуке и бюджет.
Разумеется, эти инструменты серьезно отличаются по цене – ханг стоит гораздо дороже.
Hang Drum (Ханг Драм) - музыкальный инструмент, разработанный в Швейцарии 2000 году Феликсом Ронером (компания PANArt). Название переводится как ручной барабан.
Фимбо и глюкофон – в чем разница
Фимбо и глюкофон имеют минимальные отличия. По сути, это один и тот же инструмент, но производитель Фимбо заявляет, что им удалось добиться такого качества производства, что их продукцию можно выделить под отдельным названием. Таким образом, фимбо - это брендирование инструмента глюкофона.
Фимбо и глюкофон не отличаются принципом работы и требуют одинаковой техники игры. Что ж, мы можем порекомендовать послушать оба инструмента перед покупкой и решить, какой из них вам ближе.
История создания глюкофона – кто придумал глюкофон
Не так давно в нашей стране появился новый инструмент, который называют глюкофоном. Металлический, округлый, он похож на летающую тарелку, пришедшую к нам из другой галактики. Его космическое звучание привлекает к себе внимание, успокаивает и вызывает мечтательное настроение. Многих интересует, кто изобрел глюкофон? Историю создания этого перкуссионного инструмента разберем с самого начала. Как выбрать «свой» глюкофон? Его нужно просто послушать: глюкофон имеет тональный строй и изначально гармоничен. Не обязательно учиться играть на глюкофоне, чтобы извлекать волшебные звуки - на нем невозможно сыграть фальшиво.
История создания глюкофона
Чтобы понять, как и когда появился глюкофон, нам нужно перенестись в давние времена. История создания глюкофона уходит корнями туда, где были изобретены первые перкуссионные инструменты из металла, такие как колокол, гонг, индийские чаши и бубенцы. Человека всегда завораживало округлое, обволакивающее металлическое звучание, насыщенное обертонами. Именно поэтому многие металлические инструменты использовались в религиозных обрядах, церквях. Складывается впечатление, что этот густой, медленно затухающий звук как-то по-особенному воспринимается человеком, вводя его сознание в транс.
Со временем, инструменты изменялись, а также появлялись новые. Ксилофон, виброфон, стальные барабаны – все они дальние родственники глюкофона, имеющие похожий чарующий тембр.
В 30е годы, на острове Тринидад, были изобретены стальные барабаны (Steel Drums, Steel Pan), имеющие хроматический звуковой ряд. Большие, похожие на кастрюлю, с круглыми прорезями инструменты имели характерный яркий, звонкий металлический звук и быстро обрели популярность среди местных музыкантов.
Инструмент изготавливался в народе из подручных средств – бочек, кастрюль, баллонов, тёрок и металлолома, быстро распространяясь на острове. Сегодня каждый знает звучание этих барабанов, достаточно вспомнить главную тему мультсериала «Приключения русалочки» от Диснея.
Прародители глюкофона
История двинулась дальше, и вот уже в первой половине 21 века, после долгих исследований, швейцарская компания PANArt Hangbau AG модернизировала стальные барабаны, удешевив производство и улучшив тембр. Теперь барабаны стали похожи на куполообразные округлые металлические полусферы с вогнутыми участками, ударяя по которым извлекался звук. Инструмент получил название PANG, как сокращение от названия компании.
.jpg)
Тем временем, один из конструкторов PANArt Hangbau по своей инициативе решил упростить панг, и сделать его более компактным, чтобы музыкант мог играть на нем, держа инструмент на коленях. Для этого специалист предложил совместить конструкцию панга с принципом индийского инструмента «гхатам». На гхатаме звуки извлекались путем удара костяшками пальцев по полому корпусу инструмента, напоминавшего вазу.
Таким образом, идея была в том, чтобы взять один модуль панга, настроить его лепестки не в хроматическом, а тональном звукоряде, чтобы сэкономить место и упростить игру на инструменте. Звук предлагалось извлекать костяшками пальцев, точно так же, как и на индийском гхатаме. Идея оказалась хорошей, и новый инструмент поступил в производство, получив название «ханг», что в переводе со швейцарского диалекта означает «рука».
Ханг был показан на Франкфуртском музыкальном фестивале, где получил массу положительных отзывов. Музыканты со всего мира захотели приобрести себе такой перкуссионный инструмент, но изготовление корпуса, азотирование стали, настройка требовала больших трудовых и денежных затрат. Ханг получился очень дорогим, и многие хотели бы видеть ему более дешевую замену.
Кто изобрел глюкофон
Большое количество умельцев из разных уголков мира производили похожие лепестковые металлические барабаны. Однако самым первым из таких мастеров оказался доминиканец Филл Вега (Fellé Vega). Весь мир узнал о его новшестве из интервью, которое он дал одному из известных музыкальных телеканалов. Филл поступил очень рационально и креативно – он взял использованный металлический баллон от фреона, вырезал на нем лепестки и отшлифовал их так, чтобы при ударе каждый из них звучал бы в тональном звукоряде. Очень дешевая и прекрасно звучащая конструкция получила название «Тамбиро», что созвучно итальянскому слову «tamburo» — барабан.
Эта история имеет потрясающее сходство с тем, как в 30е годы на острове Тринидад аборигены делали стальные барабаны из подручных средств.
Идея изготавливать лепестковые барабаны из баллонов и других подручный средств быстро распространилась по всему миру, и не последнюю роль здесь сыграл интернет.
Глюкофон и здоровье человека
В нашем быстром мире важно иметь возможность расслабиться. Мягкое и мечтательное звучание глюкофона, как и другого язычкового барабана, магически воздействует на наше сознание. Извлекая и слушая звуки этого инструмента, ты погружаешься в легкий транс. Сочетания гармоничных звуков вызывают ностальгические воспоминания, образы и сновидения наяву. Глюкофон приятно исследовать, находить в нем новые гармонии, и каждый музыкант, который хоть раз пробовал на нем играть, скажет, что за этим занятием можно проводить долгие часы.
Успокаивающие мелодии благотворно влияют на состояние нашего здоровья, очищая голову от шума и тревожных мыслей, унося сознание в мир грёз.
Были даже прецеденты создания мебели для детских площадок из использованных баллонов, имеющих вырезанные музыкальные лепестки. Специалисты сообщали, что такая интерактивная мебель успокаивает детей, а также развивает в них воображение и музыкальный слух.
Глюкофон, фимбо, tank drum и другие названия барабана
В Америке лепестковые барабаны называются Tank Drum, что ближе всего соответствует их сути – барабан из баллона. В России он известен как Глюкофон, либо Фимбо и вот уже несколько лет его популярность не утихает. Создаются различные его вариации – с нанесенными рисунками, гравировкой, двухсторонние инструменты, имеющие разные, либо схожие тональности.
В каждой стране этот инструмент имеет свое название, и многие до сих пор спорят о том, кто был его первооткрывателем. Но что можно сказать с полной уверенностью – к глюкофону нельзя остаться равнодушным.
Барабан
Барабан – один из самых популярных и одновременно самых древних музыкальных инструментов. Простота использования, удобная форма, богатство звуков – все это помогает ему оставаться востребованным последние несколько тысяч лет.
Что такое барабан
Барабан относится к группе ударных музыкальных инструментов. Среди множества разновидностей наиболее известен мембранный барабан, имеющий плотный металлический или деревянный корпус, обтянутый сверху мембраной (кожаной, пластиковой).
Звукоизвлечение происходит после удара по мембране специальными палочками. Некоторые музыканты предпочитают удары руками. Для богатой палитры звуков несколько моделей разного размера, тональности собирают вместе – так образуется барабанная установка.
На сегодняшний день существуют самые разнообразные модели, отличающиеся формой, размерами, звучанием. Известны конструкции, имеющие форму песочных часов, а также барабаны-гиганты, размерами около 2 метров в диаметре.
Инструмент не имеет определенной высоты, его звуки записывают единой линией, отмечая ритм. Барабанная дробь отлично подчеркивает ритм музыкального произведения. Малые модели издают звуки сухие, отчетливые, звучание больших барабанов напоминает раскаты грома.
Строение барабана
Устройство инструмента нехитрое, он состоит из следующих элементов:
- Корпус. Изготовлен из металла или дерева. Лист, образующий корпус, замыкается в круг, внутри являясь полым. Верхняя часть корпуса оснащена ободом, закрепляющим мембрану. По бокам располагаются болты, служащие для натяжения мембраны.
- Мембрана. Натягивается на корпус как сверху, так и снизу. Материалом для современных мембран служит пластик. Ранее в качестве мембраны использовали кожу, шкуры животных. Верхняя мембрана называется ударным пластиком, нижняя – резонансным. Чем больше натяжение мембраны – тем громче звук.
- Палочки. Являются неотъемлемой частью барабана, так как отвечают за звукоизвлечение. Материал изготовления – дерево, алюминий, полиуретан. От толщины, материала, размера палочек зависит то, как будет звучать инструмент. Часть производителей маркирует палочки, указывая на их принадлежность: к джазу, року, оркестровой музыке. Профессиональные исполнители отдают предпочтение палочкам, сделанным из дерева.
История
Кем и когда были изобретены древние барабаны, остается загадкой. Старейший экземпляр датируется VI веком до нашей эры. Интересный факт – инструмент был распространен по всему миру. Каждая народность имела свой барабан, слегка отличающийся размерами или внешним видом. Среди активных почитателей инструмента – народы Южной Америки, Африки, Индии. В Европу мода на барабанную игру пришла гораздо позже – примерно в XVI веке.
Первоначально громкие барабанные звуки использовались для подачи сигнала. Затем их начали применять там, где требовалось четкое соблюдение ритма: на суднах с гребцами, в ритуальных танцах, обрядах, военных действиях. Японцы использовали барабанный рокот, чтобы навести панику на противника. Японский солдат держал инструмент за спиной, в то время, как по нему яростно колотили два других сослуживца.
Европейцы открыли инструмент благодаря туркам. Первоначально его использовали в армии: существовали специально разработанные комбинации сигналов, означающие наступление, отступление, начало построения.
Одна из древних моделей инструмента
Русские воины начали использовать барабаноподобные конструкции в период правления Ивана Грозного. Взятие Казани сопровождалось звуками накров – медных больших котлов, обтянутых сверху кожей. Правитель Борис Годунов, предпочитавший иностранных наемников, перенял у них обычай воевать с барабанами, походившими на современные модели. При Петре Великом любое воинское подразделение включало сотню барабанщиков. В начале ХХ века инструмент исчез из армии. Его триумфальное возвращение произошло с приходом к власти коммунистов: барабан стал символом пионерского движения.
Сегодня большой, малый барабаны являются частью симфонического оркестра. Инструмент исполняет аккомпанирующие, солирующие партии. Он незаменим на эстраде: активно используется музыкантами, выступающими в стиле рок, джаз, без него не обходится выступление военных ансамблей.
Новинка последних лет – электронные модели. Музыкант с помощью них виртуозно совмещает акустические и электронные звуки.
Виды барабанов
Виды барабанов разделяют по следующим классифицирующим признакам:
По стране происхождения
Инструмент встречается на всех континентах, слегка отличаясь внешним видом, габаритами, методами игры:
- Африканские. Являются сакральным предметом, принимают участие в религиозных церемониях, обрядах. Дополнительно используются для подачи сигналов. Разновидности африканских барабанов – бата, джембе, ашико, кпанлого и прочие.
- Латиноамериканские. Атабаке, куика, конга – завезены чернокожими рабами. Тепонацтль – местное изобретение, изготавливался из цельного куска древесины. Тимбалес – кубинский инструмент.
- Японские. Название японских видов – тайко (что означает «большой барабан»). Группа «бе-дайко» обладает особым строением: мембрана намертво зафиксирована, без возможности настройки. Группа инструментов «симэ-дайко» позволяет регулировать мембрану.
- Китайские. Баньгу – деревянный, односторонний инструмент небольших размеров с корпусом конусообразной формы. Пайгу – разновидность литавр, зафиксированных на стационарной подставке.
- Индийские. Табла (парные барабаны), мриданга (ритуальный односторонний барабан).
- Кавказские. Дхол, нагара (используются армянами, азербайджанцами), дарбука (турецкая разновидность).
По типам
Типы барабанов, составляющие основу современных оркестров:
- Большой. Двусторонний, редко – односторонний инструмент, обладающий низким, сильным, глуховатым звучанием. Используется для одиночных ударов, подчеркивающих звучание основных инструментов.
- Малый. Двухмембранный, с расположенными вдоль нижней мембраны струнами, придающими звуку особый оттенок. Струны можно отключить, если звук требуется четкий, без дополнительного послезвучия. Используется для выбивания дроби. Ударять можно не только мембрану, но и бить по ободу.
- Том-том. Модель, имеющая форму цилиндра, происходящая напрямую от коренных жителей Америки, Азии. В ХХ веке вошел в состав ударной установки. . Медные котлы с натянутой поверху мембраной. Имеют определенную высоту звука, которую исполнитель легко может поменять во время игры.
По форме
По форме корпусов барабаны бывают:
Изготовление
Каждая деталь барабана требует внимания, поэтому некоторые умельцы занимаются ручным изготовлением инструмента. Но профессиональные музыканты предпочитают модели промышленного производства.
Материалы, используемые для изготовления корпуса:
- Некоторые виды стали,
- Бронза,
- Пластик,
- Дерево (клен, липа, береза, дуб).
От выбранного материала напрямую зависит звучание будущей модели.
Когда корпус готов, принимаются за изготовление металлической фурнитуры: обруча, крепящего мембрану, болтов, замков, креплений. Характеристики инструмента значительно ухудшаются, если он снабжен большим количеством отверстий, дополнительных деталей. Признанные производители предлагают особую систему креплений, позволяющих сохранить целостность корпуса.
Настройка барабанов
Настройки требует любая разновидность инструмента: имеющая определенную высоту звучания (литавры, рототом) и не имеющая ее (том-том, малый, большой).
Настраивание происходит путем натяжки или ослабления мембраны. Для этого на корпусе имеются специальные болты. Слишком сильное натяжение делает звук слишком громким, слабое – лишает его выразительности. Важно найти «золотую середину».
Малый барабан, оснащенный струнами, требует отдельно настройки нижней мембраны.
Использование
Инструмент хорош как в составе ансамбля, так и в исполнении солирующих партий. Музыкант самостоятельно выбирает, использовать при игре палочки или ударять по мембране руками. Игра руками считается верхом профессионализма, доступна не каждому исполнителю.
В оркестрах барабану отводят важную роль: он считается начальной точкой, задает ритм мелодии. Он прекрасно сочетается с другими музыкальными инструментами, дополняет их. Без него немыслимы выступления военных оркестров, рок-музыкантов, этот инструмент обязательно присутствует на парадах, молодежных слетах, торжественных мероприятиях.
Дарбука (тарбука, дарабука, думбек)
В восточных странах распространен один из древних ударных музыкальных инструментов под названием дарбука. Для восточного человека этот барабан является спутником жизни. Услышать звуки инструмента можно на свадебных торжествах, религиозных праздниках и других торжественных мероприятиях.
Что такое дарбука
По типу образования звуков дарбуку относят к мембранофонам. Барабан имеет форму кубка. Верхняя часть думбека более широкая, чем нижняя. Низ же в отличие от верха остается открытым. В диаметре тарбука достигает 10 дюймов, а в высоту – 20 с половиной.
Инструмент изготавливается из глины и козлиной кожи. В настоящее время можно увидеть подобные барабаны из металла.
Устройство
По устройству барабана различают египетские и турецкие тарбуки. Они имеют разное строение, каждое из которых дает свои преимущества музыканту во время игры на думбеке.
Турецкая дарбука не имеет сглаженных верхних краев. Подобное устройство позволяет извлекать из инструмента не только глухие звуки, но и щелчки. Однако пальцы инструменталиста сильно страдают.
Египетская дарбука, благодаря сглаженным краям, облегчает игру музыканта и перекаты пальцами во время игры. Но музыкант, играющей на египетском барабане, не сумеет извлечь щелчков из него.
Каркас барабана создают из дерева или металла. Обтягивают козлиной кожей. Верхняя мембрана закреплена веревкой. У металлических барабанов ее закрепляет специальное кольцо.
Турецкая дарбука
Различные названия
У дарбуки есть несколько других названий:
- тарбука – в Болгарии и Израиле;
- дарабука – в Румынии;
- думбек – так называют инструмент в Армении. Он имеет форму барабана, изготовленного в Египте, с закругленными концами;
- тумбелек – в Греции;
- qypi – в Албании.
Строение каждого инструмента различается.
История инструмента
История появления барабана начинается с позднего неолита в южной Дании. Находят инструменты при раскопках в Германии, Чехии, Польше. Большинство дарбук имеет различные формы. Это указывает на то, что прежде, чем прийти к единому исполнению думбека, мастера экспериментировали с размерами, формами, наполнением внутренней части. Например, в некоторые устройства вкладывали подобие бубна, чтобы инструмент мог издавать высокий звук при ударе.
На ближнем Востоке в начале своего зарождения инструмент относился к ритуальным, был высоким и назывался лилиш.
Увидеть дарабуку можно в рисунках к песням Девы Марии во время освобождения каторжников Испании от арабских захватчиков.
Разновидности
Различают дарбуки по размеру и звучанию. У каждого народа имеются свои особенности создания дарабуки или таблы.
По материалу корпуса
Первые думбеки изготавливали из обожженной глины. Затем для создания корпуса брали древесину персика или абрикоса. Каркас обтягивали кожей теленка, козы или рыбьей.
Сегодня для изготовления думбека используют металл и кожезаменитель.
По форме корпуса
По форме корпуса таблу подразделяют на два вида:
- турецкая с острыми краями;
- египетская с закругленными краями.
Первая сегодня редко используется. В странах Европы и Америки можно встретить дарабуку в египетском исполнении.
Египетская дарбука
По размеру
По размеру дарабуку делят на четыре основных вида:
- соло-дарбука или египетская табла размером 43 см с диаметром верха 28 см;
- басовая – дохола с размерами от 44 до 58 см и размером горловины 15 см, а верха – 35 см;
- сомбати – нечто среднее между первой и второй, но высокая – 47 см с шириной горловины в 14 см;
- тунисские – средняя высота равна 40 см, диаметр верха 25 см.
Перечисленные типы думбека являются самыми распространенными.
По звучанию
Каждая из разновидностей дарбуки имеет свое звучание. Например, музыка, исполняемая на турецкой тарбуке, звучит в диапазоне от 97 до 940 Гц. Этот тип инструмента показал лучший результат по звучанию в сравнении с дарабуками других народов.
Дойра, в отличие от обычной дарабуки, выдает громкие звуки, а тонбак является инструментов с узким диапазоном звучания. Хорошая тарбука типа таджикского тавляка захватывает три октавы.
Техника игры
Во время игры на дарбуке инструмент держат с левой стороны, на коленях. При этом играют всегда в положении сидя. Если же исполнитель играет стоя, то он прижимает инструмент к левому боку.
Исполнение производится двумя руками. Задействуют ладони и пальцы. Главной является правая рука. Она задает ритм, а левая – его орнаментирует.
Опытные музыканты комбинируют игру руками со специальной палочкой. Кстати, этим методом игры пользуются цыгане.
Бьют по центру барабана – получается глухой низкий звук. Если бьют ближе к краям, то инструмент выдает высокий и тонкий звук. Для изменения тембра используют перекаты пальцами, просовывают руки внутрь тарбуки.
Производители
Главными производителями дарбуки являются:
- Remo;
- Meinl;
- Gawharet el Fan;
- Alexandria;
- Kework.
Первым импортером тумбелека являлась компания Mid-East MFG. В Турции и Египте тарбуку продают почти на каждом прилавке.
Известные исполнители
Мастера, известные игрой на барабане:
- Бурхан Учал – композитор, играющий на многих инструментах, кроме тарбуки;
- Боб Ташчян;
- Оссама Шахин;
- Халим Эль Дабх – исполняет этнические композиции.
Думбек используют в музыкальных коллективах, а танец живота исполняется только под музыку этого барабана.
Читайте также: