Мэрилин монро энди уорхола lego

Обновлено: 20.01.2025

Энди Уорхол был певцом культа знаменитостей, виртуозно играющим на устоявшихся представлениях и оперирующим хорошо знакомыми образами.

Энди Уорхол "Элвис I и II" (1963 г.) - акриловые краски, аэрозольная краска, чернила для шелкографии, лен - 208.3 x 208.3 см. (каждая панель) - Художественная галерея Онтарио, Торонто, Канада

С 1962 года портреты начинают играть важную роль в его творчестве, хотя он и не был портретистом в традиционном понимании этого слова. Его портреты основаны на фотографиях, которые он перерабатывал с использованием различных методов.

После того, как 5 августа 1962 года Мэрилин Монро покончила жизнь самоубийством с помощью снотворного, ее образ был раздут индустрией сенсаций до небывалых высот. Свою роль сыграл в этом процессе и Уорхол. Чутко уловив дыхание массовой культуры, он создал мемориальные картины, преобразившие плотский образ секс-бомбы в иконографический.

Портрет основан на рекламной фотографии для прессы к фильму "Ниагара" (1953 г.). Фотокарточки звезд были еще одним неотъемлемым аспектом культа знаменитостей, делающим их образы более человечными и близкими зрителю. Однако эта близость, созданная фотографией — лишь иллюзия, продукт фантазий и желаний ее приобретающих, и Уорхол прекрасно понимал это.

Обрезав оригинальное фото, и сохранив лишь изображение головы — он изготовил трафарет для печати.

Энди Уорхол "Белая Мэрилин" (1962 г.) - акриловые краски, чернила для шелкографии, лен - 50.8 x 40.6 см. - частная коллекция

Первые образы Мэрилин, созданные Уорхолом, были черно-белыми.

Энди Уорхол "Зеленая Мэрилин" (1962 г.) - акриловые краски, чернила для шелкографии, лен - 50.8 x 40.6 см. - Национальная галерея искусства, Вашингтон, США

На следующем этапе эволюции идеи — Уорхол наносил трафаретное изображение на предварительно подготовленные холсты с пятнами краски, соответствующими различным частям лица.

Энди Уорхол "Без названия" (1967 г.) - чернила для шелкографии, бумага - 91.5 x 91.5 см. - Нью-Йоркский музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США

От работы к работе цвет краски менялся, и нередко трафаретное изображение не совпадало с цветовыми пятнами, но Уорхола всегда устраивал результат.

Таким образом, все работы, независимо от того, что они изготавливались в полуавтоматическом режиме, являются оригиналами.

Слева — промофото Мэрилин Монро для фильма "Ниагара" (1953 г.). Справа — Энди Уорхол "Мэрилин" (1964 г.) - чернила для шелкографии, холст - 101.6 х 101.6 см. - частная коллекция

Поскольку фотография, положенная в их основу, не отвергнута, а художественно переработана, то "Мэрилин" создает эффект, которого обычная фотокарточка звезды просто не способна достичь: образ Мэрилин из земного превращается в трансцендентный.

Энди Уорхол "Мэрилин" (1964 г.) - чернила для шелкографии, холст - 101.6 х 101.6 см. - частная коллекция

Создав портрет харизматичной кинозвезды, художник переключает наше внимание с ее образа на зрителей: породивших, питающих, и, в то же время, потребляющих собственный миф о гламурной и трагической жизни Монро. Уорхол первым увидел черты бессознательного поведения потребителя в массовой культуре; изучение этого явления было одной из многих движущих сил его искусства: кинозвезды популярны не потому, что они — талантливые актеры, а потому, что знамениты. Убедиться в верности этого утверждения довольно просто: попробуйте назвать несколько фильмов, в которых снималась Монро, исключив "В джазе только девушки" ("Некоторые любят погорячее"). Для справки — официальная фильмография кинозвезды насчитывает 28 ролей в кино. Искусство Уорхола визуализирует этот простой, но тщательно скрываемый секрет фабрики грез.

У меня есть собственный список самых замечательных работ мира — даже не пытайтесь угадать хотя бы одну позицию из него. Так вот, в него входит работа инженера-дизайнера компании LEGO. Раз в год компания проводит конкурс на эту позицию, и на неё претендуют сотни талантливых дизайнеров со всего мира — от совсем еще юнцов до взрослых и известных профессионалов. Никакие предыдущие достижения претендентов не берутся во внимание, главное, удивить отборочную комиссию своим проектом. А удивить специалистов из LEGO очень трудно — с фантазией у компании все в порядке.

Однажды я пересекся с этими разработчиками на Всемирной олимпиаде роботов WRO-2012 в Джакарте, где у них был собственный стенд. Подтянутые мужчины от 30 до 50 лет резвились как маленькие дети, показывая прототипы. Жужжа сервомоторами, по полу шустро ползала робот-кобра, подслеповато сканируя пространство парой сенсоров-глаз. Взгляд упёрся в ногу девушки, которая, ничего не подозревая, мило беседовала с подружкой. Секунда, робот сделал выпад и небольно, но неожиданно укусил своими пластмассовыми зубами девушку за голень. Женский визг потонул в радостном смехе инженеров и гостей олимпиады, напомнив мне мои школьные развлечения.

Очередная идея этих жизнерадостных гениев — новая серия LEGO Art, рассчитанная на взрослых. Это четыре набора для изготовления стильной мозаики. Сюжеты на выбор: квартер портретов Мэрилин Монро в стиле поп-арт от Энди Уорхола, портреты участников группы Beatles. Также поклонники Star Wars имеют возможность собрать одного из ситов: Дарта Мола, Дарта Вейдера или Кайло Рена, а фанаты Marvel — одного из трех портретов знаменитых доспехов Железного человека. Фокус и коварство заключается в том, что собрать можно все заложенные сюжеты, но предыдущий придется разобрать. Можно, конечно, ограничится одним битлом, но хочется все же четверых. Или в культовом произведении Уорхола четыре портрета Мэрилин Монро, но все в разных цветах. То есть рано или поздно придется прикупить еще три набора (а каждый по 10 000 рублей). Поклонникам «Звездных войн» и «Железного человека» бюджетнее — там всего три варианта.

Немного об искусстве

Конечно, я остановился на Уорхоле с Монро. Потому что набор полностью в стилистике Энди, он сам бы пришел от этой идеи и восторг. Вот что написала мне по этому поводу, пожалуй, самый модный искусствовед в Москве Элина Гритчина:

Один из главных принципов поп-арта — максимальная узнаваемость. Иконографичность. И при этом разрушение «высокого» в искусстве. Никаких вам символов, аллегорий, контекстов и «что хотел сказать автор». Мне, как искусствоведу, страшно нравится, как LEGO играючи продолжило дело Энди. Это прямо круто! Дело в том, что данное изображение Мерлин Монро Уорхол когда-то тоже позаимствовал из её некролога в газете. Сам он фото не делал и с ней не был даже знаком. Зато растиражировал образ невероятно, сам, опять же, не рисуя, а используя только печать. И был в восторге, как СМИ бились в истерике и публиковали фото уже его Мерилин снова и снова, доказывая, что это не искусство и не за что платить

Сборка

И чтобы почувствовать себя настоящим поп-художником достаточно засесть на вечер с набором LEGO Art. Как и весь LEGO набор идеально подходит для медитации, 3000 деталей обеспечат вам несколько часов абсолютного покоя. В комплекте знаменитая инструкция по сборке, ошибиться невозможно. Единственно, где вы можете залипнуть — какой из 4 вариантов портрета собирать — хочется все. А так все очень просто — сначала собираете часть композиции на одной из 9 базовых рам, чувствуя себя средневековым мастером мозаики. Как все в LEGO, детали садятся на места надежно с фирменным приятным щелчком. Для полного погружения в процесс медитации на коробке напечатан QR-код с композицией специально для сборки этого набора. После того, как все девять частей собраны, они соединяются между собой, и вокруг крепится рамка, а сзади — удобная система подвеса. Ну, а в угол не забудьте вставить прямоугольник с автографом Andy Warhol и повесьте на стену. Теперь у вас абсолютный, настоящий поп-арт. Что может быть более узнаваемо, популярно и продаваемо больше, чем Мерилин, Энди Уорхол и LEGO? Ничего — это вам любой специалист по современному искусству скажет.

LEGO продолжает исследовать новые горизонты с официальным анонсом новой линейки LEGO Art, которая предлагает готовые картины (40х40 см) с мазайкой из маленьких круглых деталей. Каждый набор продается за 9999 руб и позволяет «построить» несколько разных картин и даже одну большую картину, комбинируя несколько комплектов.

С ключевой фразой «Преврати свою страсть в искусство», поскольку комбинируя большие статуэтки Диснея, мини-рамки Brick Sketches и новой серией LEGO Art, вы скоро сможете полностью переделать дизайн своего дома.

Предварительные заказы открыты в магазине LEGO и официальном представительстве в РФ Мире Кубиков, поставки ожидаются 1 августа. Четыре разных набора:

LEGO Art 31197 «Мэрилин Монро» Энди Уорхола (3332 деталей, 9999 ₽) — 4 в 1
LEGO Art 31198 The Beatles (2933 деталей, 9999 ₽) — 4 в 1
LEGO Art 31199 Железный человек (3156 деталей, 9999 ₽) — 3 в 1
LEGO Art 31200 Звездные войны Ситхи (3395 деталей, 9999 ₽) — 3 в 1

Набор LEGO Art 31198 The Beatles позволит вам собрать портреты Джона Леннона, сэра Пола Маккартни, Джорджа Харрисона или сэра Ринго Старра. Если вы хотите четырех музыкантов, вам придется купить четыре копии набора (39996 руб).

То же самое для набора LEGO Art 31197 «Мэрилин Монро» Энди Уорхола, если вы хотите показать различные варианты вместе. Обратите внимание, что наборы Beatles и Мэрилин Монро основаны на гладких круглых тайлах, а не на круглых деталях 1х1 с шипами, как у LEGO для лицензий Marvel и Star Wars.

Набор LEGO Art 31199 Marvel Studios Iron Man предоставит вам выбор между тремя доспехами: MARK III, HULKBUSTER MARK I и MARK LXXXV. Или, если вы комбинируете три набора, вы все равно можете получить очень большую картину от Железного Человека.

То же самое можно сказать и о наборе LEGO 31200 «Звездные войны» Ситхи, позволяющем собрать Дарта Вейдера, Дарта Мола или Кайло Рена, а также объединить три копии набора, чтобы получить «совершенную картину Дарта Вейдера».

Те, кто смотрел внимательнее, отметят, что сборка картин выполняется с помощью блоков 16 х 16 шпилек, на новых деталях, специально созданных для этого диапазона и затем фиксируемых вместе с помощью штифтов Technic. И есть также новый разделитель, более широкий чем существующий, чтобы сделать разборку мозаики менее трудоемкой.

— Честно говоря, мы внутри компании уже тоже подумали, что очень здорово было бы запуститься пораньше, но кто же мог предугадать все это.

— Правильно я понимаю, что LEGO Art — это что‑то вроде пазла?

— Да, пазл, или, если хотите, мозаика. В отличие от привычных наборов LEGO — замков, поездов и космических кораблей — это настенные полотна, которые вы собираете сами. Медитативное занятие для более старшей нашей аудитории. В общем, такой Dots (набор, в котором конструктором оформляют браслеты и шкатулки. — Прим. ред.) для взрослых, которые устали от офиса, деловых встреч, пробок.

— Собирать можно что угодно или есть какие‑то шаблоны?

— Сначала будет четыре набора. Мэрилин Монро работы Энди Уорхола, портреты четверки The Beatles, лордов ситхов из «Звездных войн», а также сет, посвященный Железному человеку. У одного набора будет несколько вариантов сборки, если вам надоест Джон Леннон, можете заменить его сэром Джеймсом Полом Маккартни. Естественно, можно купить несколько коробок, собрать разных персонажей и повесить их рядом. Или же объединить работы в один ультимативный мурал: из портретов Дарта Вейдера, Дарта Мола и Кайло Рена, например, получается ростовая фигура лорда Вейдера. А все версии с Железным человеком объединяются в одно гигантское полотно с летящим героем.

— Честно говоря, все это выглядит как стандартный набор постеров: рок-звезды, поп-арт и гиковские супергерои. Не планируете сделать что‑то с Бэнкси или Билли Айлиш? Или, может быть, восьмибитное ретрополотно?

— Это всего лишь стартовая линейка, с помощью которой мы хотим показать возможности LEGO Art. Основная идея в том, чтобы человек мог почувствовать себя частью любимого искусства, будь то кино или исполнитель. Поэтому да — в будущем у нас будут самые разные тематики.

— Люди же могут собрать подобные картины и из собственных деталей, которые остались у них от других наборов.

— У них не будет некоторых важных деталей пазла. Например, в основе картин специальные платформы, которые можно соединять между собой до бесконечности. То есть при желании можно собрать полотно во всю стену, при этом оно может быть произвольной формы. Кто знает, может быть, однажды мы выпустим круглые изображения. Кроме того, у них есть крючки для крепления на стену. Еще важный момент: для этих мозаик мы впервые за долгое время изменили инструмент для разъединения деталей, теперь он больше похож на скребок, с помощью которого вы можете «снимать краску» с полотна, собирая детали.

— У вас есть какой‑то рецепт для идеальной сборки такого набора? Как, по-вашему, она должна выглядеть? С бокалом вина, при приглушенном свете?

— Именно так! Мы бы хотели, чтобы Art стал инструментом для релаксации . Одним из. Мы часто наблюдаем, что взрослые собирают наборы LEGO, чтобы расслабиться. Дэвид Бекхэм, например, выкладывал в инстаграм фото с диснеевским замком. LEGO Art — это не просто детали в коробке, в каждой инструкции есть QR-код, по которому открывается подкаст, посвященный конкретной работе. Например, история диптиха «Мэрилин»: почему Уорхол взялся за него, как шла работа. Мы делали их вместе с экспертами и людьми из окружения Энди Уорхола или The Beatles, чтобы вы могли погрузиться в историю и проникнуться ей.

Shot Sage Blue Marilyn, или «Бирюзовая Мэрилин», — одна из 27 знаковых картин Энди Уорхола и с недавнего времени самая дорогая работа классика поп-арта и всего американского искусства XX века. За портрет голливудской кинозвезды боролись четыре участника торгов, победил арт-дилер Ларри Гагосян. Ранее представители аукционного дома оценили работу Уорхола в $200 млн. Выручка от продажи перейдёт бывшим владельцам произведения искусства Томасу и Дорис Амманн, которые создают образовательные и медицинские программы для детей по всему миру.

Алекс Роттер, директор Christie’s по искусству XX и XXI веков, назвал именно эту картину «абсолютной вершиной американской поп-музыки и воплощением американской мечты, которая сочетает в себе оптимизм, хрупкость, знаменитость и иконографию».

Секс-символ Голливуда и муза короля поп-арта

В 1962 году Уорхол, который к тому моменту был самым популярным художником Нью-Йорка, увлёкся фотографической шелкографией. Позже именно эта техника стала его фирменным стилем. Сам художник объяснял, что ранее использованный им метод штамповки показался ему слишком самодельным. А ему хотелось произвести более сильный эффект, чем конвейерная штамповка.

С помощью шелкографии вы выбираете фотографию, раздуваете её, переносите клеем на шёлк, а затем наносите на неё чернила. Чернила проходят через шёлк, но не через клей , — объяснял Уорхол.

Первыми портретами в новой технике стали изображения американских артистов Троя Донахью и Уоррена Битти, но внезапная смерть Мэрилин Монро произвела на художника настолько сильное впечатление, что всего через две недели он сделал её первый портрет.

Когда Мэрилин Монро умерла в августе 1962 года, мне пришла в голову идея сделать снимки её прекрасного лица на шёлке, чтобы она жила вечно , — объяснял Энди Уорхол.

Это был «Диптих Мэрилин», в основу которого легла фотография к фильму «Ниагара» с Монро в главной роли. Именно там актриса впервые появилась в образе сексапильной блондинки, который принёс ей славу и любовь миллионов.

Уорхол убрал с фото мелкие детали, добавил максимальный контраст, приблизил изображение к комиксу, а затем перенёс трафарет на холст размером два на три метра. Причём правую часть специально оставил чёрно-белой с видимыми техническими огрехами, а левую раскрасил.

С создания диптиха у Энди Уорхола возникло особое отношение к образу кинозвезды. Его современники говорили, что художник в какой-то степени отождествлял себя с Мэрилин Монро. С одной стороны, на протяжении всей карьеры он стремился к той же славе и известности. А с другой, высмеивал общество за одержимость материальными ценностями.

Как знакомая Уорхола чуть не «застрелила» Мэрилин

В 1964 году художник закончил новую серию портретов Монро. Это были те же изображения актрисы, только на разных цветовых фонах: красном, оранжевом, голубом, синем и бирюзовом. Уорхол хранил картины в своей студии на 47-й Ист-стрит в Манхэттене. Однажды туда зашла его знакомая художница Дороти Подбер. Она увидела законченные картины, сложенные друг против друга, и спросила Энди, может ли она их «снять». Уорхол подумал, что Подбер хочет их сфотографировать. Однако Дороти вытащила револьвер и прострелила четыре портрета Монро. «Бирюзовой Мэрилин» в стопке не было. (В английском языке слово to shoot может использоваться как в значении «фотографировать», так и в прямом — «стрелять»).

Выстрел пробил дыры прямо в центре лба на изображении актрисы. Уорхол был шокирован, но не растерялся. Он закрасил пулевые отверстия, сохранив на полотнах след от выстрела. А позже не просто сделал эту историю достоянием общественности, переименовав серию в «Застреленных Мерилин», но и продал картины вдвое дороже.

Долгое время рекорд по стоимости на аукционных торгах принадлежал «Оранжевой Мэрилин»: в 1998 году её продали на Sotheby’s за $17,3 млн. В 2007 году «Бирюзовую Мэрилин» впервые продали на неофициальных торгах за $80 млн. Позже её обошли две другие картины Энди Уорхола: «Восемь Элвисов» ($100 млн) и «Авария серебряной машины» ($105,4 млн). Теперь рекорд снова принадлежит «Бирюзовой Мэрилин».

Топ-пять самых дорогих картин мира

Неоспоримым лидером аукционных торгов остаётся картина «Спаситель мира» предположительно работы Леонардо да Винчи. 17 лет назад изображение Иисуса Христа с хрустальным шаром продали с аукциона всего за $10 тысяч — тогда авторство картины приписывали ученику да Винчи. После реставрации учёные предположили, что портрет написал сам Леонардо. Цена выросла в несколько раз, и в 2013 году аукцион Christie’s продал Salvator Mundi российскому миллиардеру Дмитрию Рыболовлеву за $127,5 млн. А в 2017-м её перекупил наследный принц Саудовской Аравии Мухаммед бен Салман за рекордные $450,3 млн.

Второй самой дорогой картиной мира является работа Поля Гогена «Когда свадьба?». При жизни художника его картины не пользовались спросом. Гоген жил в бедности, но спустя 123 года полотно «Когда свадьба?» стало одним из самых дорогих. В 2015 году государство Катар купило его у известного швейцарского коллекционера Рудольфа Штехлина за $300 млн.

Третью строчку в списке самых дорогих картин мира занимает полотно Виллема де Кунинга «Обмен», которое в 2015-м за те же $300 млн приобрёл американский менеджер и мультимиллионер Кеннет С. Гриффин. Интересно, что сам художник продал свой абстрактный пейзаж знакомому архитектору всего за $4000. Через 30 лет она ушла с молотка уже за $20 млн, а в 2015 году — за рекордные $300 млн.

Чуть дешевле государству Катар обошлась одна из пяти картин цикла «Игроки в карты» Поля Сезанна, которую семья эмира Катара перекупила у частного коллекционера за $250 млн.

Замыкает пятёрку самых дорогостоящих картин мира «Бирюзовая Мэрилин» Энди Уорхола. При том что в собственном списке аукционного дома Christie’s эта сделка занимает вторую строчку после «Спасителя мира».

Читайте также: