Игрушка с крестиками вместо глаз
KAWS стремительно захватывает мир искусства. Гигантские надувные скульптуры художника украшают озеро в Сеуле и нью-йоркский парад Macy’s в честь Дня благодарения; его персонажей изображают на футболках, а картины продают на аукционах за восьмизначные суммы. The New York Times и Точка ART собрали 10 фактов, без которых представление о художнике было бы неполным.
KAWS — ненастоящее имя
Брайан Доннелли, так его зовут, родился в 1974 году в Нью-Джерси. Изучал иллюстрацию в Школе изобразительных искусств в Нью-Йорке. Прежде чем стать знаменитым художником, он подрабатывал иллюстратором и участвовал в создании мультсериалов, таких как «101 далматинец» и «Даг».
В начале своего карьерного пути Брайан был граффитистом
Ещё в раннем детстве художник оставлял на зданиях Нью-Джерси и Манхэттена надпись «KAWS», выбранную им из-за визуального сочетания букв. Однако, вскоре художник разработал свой уникальный стиль и начал изображать мультяшные фигурки на автобусных остановках.
Позднее работы Брайана стали частью рекламной кампании Calvin Klein , в которой зелёная фигурка в стиле KAWS обнимает супермодель Кристи Тарлингтон . Прошлое граффитиста позволило ему собрать широкую аудиторию, часть которой не имела ничего общего с миром искусства. В отличие от большинства художников, KAWS не начинал свой путь с галереи; он понимал преимущества массового производства и демонстрации своих работ на улице. «Я хотел общаться с миром посредством визуального языка. Картины были для меня ничем, если я не мог с помощью них достучаться до зрителей». Собрав аудиторию, KAWS привлек внимание коллекционеров и критиков.
KAWS стал известен благодаря игрушкам
В 1999 году KAWS посетил Японию по приглашению Bounty Hunter , культового бренда игрушек и уличной одежды. После коллаборации с японской компанией, Брайан продолжил создавать свою первую игрушку «COMPANION». Тираж, состоящий из 500 экземпляров, был мгновенно распродан, а «COMPANION» стал постоянной фигурой в творчестве художника. Цена на KAWS ежегодно растёт.
Несмотря на то, что KAWS добился успеха в 2000-х, в ежегодном аналитическом отчете рынка искусства Artnet Intelligence Report за 2019 год сообщается, что в 2017 году средняя цена его произведений почти удвоилась — с $ 42.272 до $ 82.063. В ноябре 2018 года пять произведений KAWS были проданы на сумму более $ 1 млн., а за год его работы были проданы на аукционе более чем на $ 33,8 млн.
Популярность в инстаграм
Сравнение с Баския и Харингом
Историк искусства Майкл Оппинг говорит о KAWS как о «худшем кошмаре [Клемента] Гринберга», несносном ребёнке в мире искусства Нью-Йорка. Многие сравнивают его с Жаном-Мишелем Баския и Китом Харингом , чьи собственные неподражаемые стили зародились на улице, а также с Энди Уорхолом и Джеффом Кунсом , которые инстинктивно понимали возможности искусства в эпоху его технической воспроизводимости.
Присваивание любимых персонажей
«Ни один мультфильм не застрахован от превращения в KAWS», — утверждает младший специалист Christie’s Ноа Дэвис. Художник известен благодаря разрушению образов героев культовых мультфильмов. Этим он размывает границу между «высоким» и «низким» искусством.
KAWS разработал платформу для парада Macy’s в День благодарения
В 2012 году, во время парада Macy’s в честь Дня благодарения, в небе над Манхэттеном был замечен воздушный шар KAWS «COMPANION». Глаза фигуры были прикрыты большими руками в перчатках. Появление «COMPANION» вместе с такими персонажами, как Микки Маус и Ёж Соник, стало еще одним доказательством способности KAWS превращать искусство в зрелище массового потребления.
Успешные коллаборации
После успешного запуска собственного модного лейбла Original Fake в начале 2000-х, KAWS начал работать с рядом культовых брендов уличной одежды, включая Bathing Ape и Supreme. В 2008 году он создал обложку альбома знаменитого рэпера Канье Уэста «808s & Heartbreak» , а совсем недавно он разработал свою собственную пару Nike Air Jordans.
В 2019 году на Неделе моды в Париже дизайнер Dior Ким Джонс представил свою коллекцию «Весна-лето 2019» со стилизованной под KAWS пчелы — символа модного дома, а также с установленной 33-футовой цветочной скульптурой персонажа KAWS «BFF» в костюме от Dior.
KAWS также сотрудничал с братьями Кампана над серией мебели, покрытой плюшевыми игрушками, которая дебютировала на Art Basel Miami и сразу же была раскуплена знаменитостями, в частности Трэвисом Скоттом и Кайли Дженнер.
Стоимость его работ варьируется от $ 15 до $ 2.4 млн
KAWS работает в команде с японским дизайнером NIGO , а также является креативным директором линии Uniqlo LifeWear UT. В одной из совместных с NIGO коллекций он изобразил любимых персонажей «Улицы Сезам». Все изделия стоили менее $50 и носили слоган: «You’re never too old for the street» («Ты никогда не будешь слишком стар для улицы»).
В то же время, на вечерней распродаже послевоенного и современного искусства Christie’s в ноябре 2018 года картина CHUM (KCB7) 2012 года была продана почти за $ 2.5 млн., что почти в пять раз превысило её эстимейт.
Друзья, по любым вопросам пишите нам в Whatsapp, Instagram или звоните по номеру телефона. С радостью проконсультируем =)
Игрушка Kaws может стать хорошим подарком вашему другу, подруге или коллеге по работе. Ассортимент нашего магазина постоянно обновляется, мы следим за трендами и не упускаем ни единого шанса обрадовать вас новой коллекцией.
В нашем магазине вы можете приобрести Kaws в наличие 37 и 130 сантиметров.
Нужны Кавсы других размеров? Не вопрос! Наши скульптор и художник создают уникальные скульптуры под ваши требования нужных размеров и дизайна. В работе используются исключительно материалы высокого качества и натуральные краски. Ах да, креативом мы также не обделены - поможем в создании уникального рисунка и воплотим ваши фантазии!
Анастасия Решетова, Марьяна Ро, Яна Рудковская, Влад Бумага А4, Саша Кабаева и другие уже собрали свою коллекцию, теперь твоя очередь!
Поп-культура и искусство никогда не были так близки, как сегодня. Настолько близки, что теперь сложно определить, где заканчивается одно и начинается другое. Следствие подобной «дружбы» – беспрерывное появление коллабораций, которые трудно сосчитать. Особого внимания в этом контексте заслуживают американский художник KAWS и его работы
Кто такой KAWS
Брайан Доннелли, KAWS / фото: Hypebeast
K AWS, урожденный Брайан Доннелли, родился в 1974 году в Нью-Джерси. Получил образование иллюстратора в Школе визуальных искусств (SVA) в Нью-Йорке. После выпуска в 1996 году работал в Disney в качестве аниматора-фрилансера, занимаясь проработкой задних планов мультфильма 101 далматинец и мультсериала Doug.
Параллельно с работой в Disney KAWS начал развиваться как граффити-райтер и сконцентрировался на творчестве в условиях города. Используя городские объекты – телефонные будки, общественный транспорт, рекламные щиты – в качестве холста, он заменял лица моделей на символические черепа с характерными крестиками вместо глаз. К слову, это даже не крестики, а буква «Х», которую KAWS особо выделяет среди всех прочих.
Таким образом Доннели ниспровергает всю значимость бренда. И, казалось бы, представители всемирно известных марок должны быть в ярости от такого надругательства, но все сработало наоборот. В частности, Ли Лодж, один из продюсеров MTV, так вдохновился взглядом художника на массовую культуру, что даже предложил сотрудничество.
Далее художник начал работать над дизайном лимитированных виниловых игрушек вместе с брендом My Plastic Heart. Это сотрудничество стало определяющим в его карьере: во-первых, игрушки, созданные Брайаном, прославили его по всему миру — особенно в Японии, где сообщество коллекционеров весьма многочисленно, во-вторых, задали один из основных векторов его творчества.
Почему о нем нужно знать
KAWS — один из наиболее знаменитых и востребованных современных артистов, наследие которых сложно вписать в рамки одного конкретного жанра — наряду с Шепардом Фэйри (Obey) и Роном Инглишем. К тому же художник отличается характерным стилем, который не спутать ни с каким другим. Он выставляется в лучших мировых галереях, делает иллюстрации, украшающие одежду и обувь международных брендов, и выпускает коллаборации, цена которых на вторичном рынке достигает немыслимых отметок.
Выставка KAWS Where The End Starts в Шанхае / фото: Hypebeast
Помимо этого, KAWS проводит сольные выставки на таких знаковых локациях, как Pennsylvania Academy of Fine Arts, High Museum of Art, Modern Art Museum, Aldrich Contemporary Art Museum, Galerie Perrotin и Honorw Fraser Gallery, а также в других частных галереях в Париже, Лондоне, Токио и Берлине.
Его скульптуры продаются не только в рамках интернет-аукционов (цена доходит до 15 000 долларов за экземпляр), но и на аукционах, специализирующихся на современном искусстве. Около месяца назад одна из наиболее прославленных и редких его скульптур, выпущенная под лейблом Original Fake (бренд, который KAWS основал в 2006 и развивал вплоть до 2013 года), Seated Companion, ушла с молотка на аукционе в Гонконге. За нее предложили рекордные 321 000 долларов.
Работа Seated Companion, которую продали на аукционе в Гонконге за 321,000 $
Cамые знаковые коллаборации и релизы
Список брендов, с которыми работал KAWS, огромен, но выделим несколько ключевых имен: Comme des Garçons, Kanye West, MTV, Nike, Jordan, Vans, Bearbrick, STAR WARS.
Канье Уэст
Именно Брайану американский рэпер и продюсер Канье Уэст обязан артворками к одному из наиболее важных своих альбомов — 808s & Heartbreak. Если обложка наводит на мысли об артисте лишь при внимательном разглядывании, то развернутый красочный артворк не оставляет никаких сомнений.
В последние нескольких десятилетий MTV перестал быть просто телеканалом. Он стал настоящим культом, с присущими ему символами и атрибутами. Один из них — статуэтка VMA Moonman в виде миниатюрного космонавта. В 2013 году, не желая перечеркивать историю, стоящую за плечами этого малыша, KAWS осторожно модифицировал дизайн статуэтки, придав ей сходство с одним из своих самых знаменитых фирменных персонажей.
Comme des Garçons
Тесная связь KAWS’а с Японией, зародившаяся еще в начале карьеры, вылилась в нечто значительно большее, нежели просто дизайн виниловых игрушек. Одним из наиболее титулованных японских партнеров художника стал модный дом Comme des Garçons, в рамках сотрудничества с которым KAWS разрабатывал дизайн унисекс-парфюма Girl.
UNIQLO
Несмотря на весьма бюджетную ценовую политику и массовое позиционирование, бренд Uniqlo успел прославиться несколькими громкими коллаборациями, в числе которых – совместная коллекция с KAWS по мотивам мультфильма “Peanuts”. Художник не ограничился простыми футболками с принтами, представив также свитшоты, домашние тапочки и мягкие игрушки, в которых явно прослеживается фирменный элемент KAWS’а – знаменитые иксы на месте глаз.
Nike и Jordan
В 2008 году Nike, заинтересовавшись молодым, но уже прославленным художником, пригласили Брайана для работы над совместным релизом. Основой послужила модель Nike Air Max 90, преобразившаяся в руках художника и ставшая похожей на одного из его персонажей с глазами-крестиками. Спустя почти 10 лет тандем повторил успех, выпустив совместное издание Air Jordan VI, которое на данный момент оценивается на вторичном рынке в сумму от 1400 до 2000 долларов.
Nike Air Max 90 в исполнении KAWS Air Jordan VI в исполнении KAWS
Эти коллаборации — лишь верхушка айсберга под названием «KAWS и его творчество». Художник продолжает работать, увеличивая список достижений. Живет в Бруклине, сохраняет очаровательную скромность и все так же любит игрушки и Японию, как и 15 лет назад.
Баскетбольная площадка, оформленная по проекту Nike x KAWS в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк
Американский художник Брайан Доннелли, известный всему миру под псевдонимом Kaws, начал свою творческую карьеру более двадцати лет назад. За это время ему удалось стать одним из самых популярных и влиятельных людей в сфере уличного искусства и дизайна. Сегодня Kaws — художник, скульптор, создатель одежды и игрушек. Об особенностях стиля, самых интересных работах и ценах на творчество Брайана Доннелли — в нашем материале.
Конечно, большинство знает Доннелли благодаря дизайнерским коллаборациям с мировыми брендами и виниловым статуэткам — тем самым “мультяшным” человечкам с глазами-крестиками. Однако в творчество он пришел в школьные годы как граффитист и псевдоним “Kaws” придумал, еще будучи тинейджером. Но если в подростковом возрасте уличные рисунки были для Брайана лишь способом самовыражения, то после окончания нью-йоркской Школы визуальных искусств они стали борьбой с рекламодателями за свободное пространство в городах. Разукрашивая плакаты кругами, волнами и крестиками, он превращал рекламу в искусство, делал из нее что-то стоящее и цепляющее. В стрит-арте, собственно, и зародился стиль художника: “X” вместо глаз, плавные фигуры, черепа, скрещенные кости. Позднее всё это нашло отражение в переосмыслении и переделывании на свой лад мульт-героев, интерес к которым Брайан приобрел, вероятно, во время работы в анимационной студии Jumbo Pictures. А сейчас Kaws создает своих персонажей исключительно на основе других, всем известных: Микки Мауса, Спанч Боба, семейки Симпсонов. Простота линий, приемов и образов — вот основная концепция работ Kawsа, благодаря которой они интересны и понятны миллионам.
Первый созданный Доннелли персонаж — Companion. Его также называют Микки Маусом, выпившим яда. Этот “мышонок” с крестиками на глазах и перчатках и костями вместо ушей появился в 1999 году, благодаря сотрудничеству Брайана с японской компанией . На самом деле, японистское направление Доннелли было весьма неожиданно, а потому другие художники не поддержали идею, посчитав дело не прибыльным и не перспективным. Тем не менее, Kaws сумел заинтересовать японцев своим творчеством, и вскоре фигуры Компаньона высотой в несколько метров начали появляться на улицах городов, в торговых центрах, причем уже не только в Японии. Разные вариации «Companion» участвовали в выставке «Beautiful Losers», побывавшей и в США и в Европе. А в 2012 году «Companion» в виде воздушного шара выступил на параде в честь Дня благодарения. Сегодня статуэтки Companion продаются в Москве не менее, чем за 550 долларов.
Кстати, борьбу или даже игру с рекламой Kaws не забыл и не оставил в граффическом прошлом . Например, в 2001 году он создал картину «Running Chum» — «Бегущий Чам». В образе Чама легко узнается герой постера французской компании по производству шин «Michelin». Сам Брайан рассказывал, что подобная связь объясняется его желанием «поговорить на языке рекламы». Картина была продана в 2018 году за 584 тысячи долларов.
В начале 2000-х Доннелли запустил проект «Kimpsons» — герои популярного мультфильма «Симпсоны» в манере Kaws. В работе над «Кимпсонами» ему помогал японский дизайнер NIGO. Главная работа этого проекта — «The Каws album» — была создана в 2005 году. Она сочетает в себе сразу две пародии: на обложку альбома «Sgt. Pepper’s lonely hearts club band» группы «The Beatles» и на обложку саундтрека к самим «Симпсонам». «The Kaws album» был продан на аукционе в 2019 году за 14,7 миллионов долларов.
На «Kimpsons» партнёрство NIGO и Kaws не закончилось. Однако от картин и выставок они перешли к разработке одежды. NIGO познакомил Доннелли с маркой BAPE, которая предложила Брайану целый ряд коллабораций. С этого времени мы можем говорить о Kaws уже как о состоявшемся дизайнере. Вместе BAPE и Kaws выпустили весьма популярные в Японии худи «BAPE&Kaws Companion» и кроссовки «BAPE&Kaws Bapesta». Сотрудничество с BAPE и выпуск коллекции «BAPE&Kaws» принесло художнику ещё большую популярность в дизайнерском деле. Позднее он работал с брендом Uniqlo, с которыми создал футболки с принтами по мотивам комиксов «Улица сезам», с Vans, для которых он разработал дизайн с любимыми Симпсонами-Кимпсонами. Наконец, одна из интереснейших коллабораций Доннелли была выполнена для американского рэпера Kanye West. Но это была не коллекция одежды, а обложка музыкального альбома «808s & Heartbreak», на которой Kaws изобразил руки всем известного Компаньона.
Постепенно — то ли благодаря успешным коммерческим коллаборациям, то ли благодаря простому интересу к его творчеству — работы Брайана из принтов на футболках, картин и статуэток превращались в скульптуры высотою в несколько метров. Например, в Амстердаме в парке Museumplein в центре фонтана стоят двое огромных компаньонов. В музеях и галереях Нью-Йорка, Лос-Анджелеса и Майами не раз проходили выставки скульптур. Стоит также отметить трехметрового розового Компаньона в чёрном костюме и с галстуком, созданного Брайаном летом 2019 года для коллекции «Dior Men Spring» — подобное сочетание несочетаемых деталей (череп и кости со строгим костюмом) стало характерной чертой работ Брайана.
Творчество Kaws растет с каждым годом и требует все больше и больше пространства. Поэтому с 2017 года художник работает в Бруклине в огромном здании площадью 10 000 квадратных метров, которое он купил за 17 миллионов долларов. Перед входом стоит большая статуя «GONE» — именно ее издание «Vanity Fair» сравнило с «Пьетой» Микеланджело.
Также меняется и формат работ Доннелли. Во время карантина он экспериментировал с онлайн-изображениями своих творений и, благодаря сотрудничеству с командой приложения Acute Art, расселил 3D-копии летающих компаньонов по всей планете. Так он сделал свои работы доступнее и ближе каждому.
Словом, творчество Kaws – это непрерывное развитие и работа над качественным упрощением, над стиранием границ между высоким и низким искусством, между классическими галереями и разрисованными рекламными плакатами. Его работы понятны всем, они одновременно и о подумать и о полюбоваться. А потому Kaws можно назвать одним из создателей будущего искусства — безграничного и всеобъемлющего.
Почти каждый из вас видел такую фигурку или принт на футболке. Что же это такое? Кто такие или такой KAWS? Vernite potselui решили подробно рассказать про бренд и его знаменитые коллаборации.
Американский художник KAWS — Брайан Доннелли, закончил Школу визуальных искусств ( SVA) в Нью-Йорке на иллюстратора. Он работал в Disney в качестве фрилансера-аниматора, занимаясь проработкой задних планов «101 далматинец» и «Doug».
Еще работая в Disney, KAWS начал рисовать граффити и использовал городские объекты как свои холсты, вместо лиц моделей он рисовал символические черепа с «X» вместо глаз. Его уличными работами вдохновился один из продюсеров MTV и предложил ему сотрудничество.
Затем, KAWS начал работать над дизайном лимитированных виниловых игрушек вместе с брендом My Plastic Heart. И эти же игрушки вы видите сейчас по всему миру, арт объекты в музеях и в квартирах знаменитостей. KAWS выставляется в таких знаменитых музеях, как Pennsylvania Academy of Fine Arts, High Museum of Art, Modern Art Museum, Aldrich Contemporary Art Museum, Galerie Perrotin и Honorw Fraser Gallery и в частных галереях Парижа, Лондона, Токио и Берлина.
Коллаборации с известными брендами
У KAWS достаточно внушительный список коллабораций, как с известными брендами, так и со знаменитыми исполнителями. Одни из самых знаковых: Kanye West, MTV, Comme des Garçons, Nike, Jordan, Vans, Bearbrick, UNIQLO, STAR WARS а также коллаб с Dior.
KAWS x UNIQLO
KAWS не перестает восхищать людей во всем мире своими работами и находить новых поклонников. Коллекция художника, созданная специально для Uniqlo KAWS x Sesame street, стало настолько успешной среди хайпбистов, что игрушки исчезли с прилавков почти за неделю и потом перепродавались за удвоенную сумму на разных платформах.
The Jordan x KAWS
Капсульная коллекция Jordan x KAWS вышла очень творческой и была одной из ключевых партнеров брендов кроссовок у KAWS. «Уличное искусство не поддается традиционному художественному осмыслению и может жить где угодно. Мы смотрим на наш дизайн обуви через ту же призму, что и художники, выражающие свое видиние на улицах. С KAWS мы создаем новые связи и расширяем границы нашего дизайнерского мышления », — объясняет Гемо Вонг, старший директор по дизайну специальных проектов в Jordan Brand.
KAWS x Dior
Коллекция Dior Homme весна-лето 2019, созданная Кимом Джонсом, была наиболее ожидаемой и обсуждаемой на Неделе мужской моды в Париже. А после того, как 23 июня состоялся сам показ, все только и говорили о нем. На показе была установлена огромная фигура KAWS, усыпанная живыми цветами. Персонажа художник прозвал BFF. На его создание ушло более 60 000 тысяч пионов и роз. BFF был также изготовлен в виде мягкой игрушки, которую модели несли в сумках. А изображение с ними заполнило ленты Инстаграм знаменитостей, но игрушки никак нельзя было приобрести.
На прошлой неделе Ким Джонс сообщил, что плюшевых BFF можно будет найти в бутиках бренда. Игрушки выпущены в ограниченном количестве по цене $7500. Хайпбисты уже вооружились деньгами родителей.
Бренд KAWS только продолжает расти и набирать обороты, создавая все больше интересных арт-объектов и устраивая необычные коллаборации.
Читайте также: